Стивен Шнайдер - 1001 фильм, который вы должны посмотреть

США (MGM), 93 мин., черно-белый

Режиссер: Басби Беркли

Продюсер: Артур Фрид

Авторы сценария: Джек МакГован, Кей Ван Рипер

Оператор: Рей Джун

Музыка: Харольд Арлен, Насио Херб Браун, Ричард Роджерс

В ролях: Микки Руни, Джуди Гарленд, Чарлз Виннинджер, Гай Кибби, Джун Прайссер, Грейс Хейс, Бетти Джейнс, Дуглас МакФейл, Рэнд Брукс, Лени Линн, Генри Халл, Барнетт Паркер, Энн Шумейкер, Маргарет Хэмилтон, Джозеф Крэан

Номинации на «Оскар»: Микки Руни (лучшая актриса), Роджер Иденс, Джордж И. Стал (музыкальное сопровождение)

Басби Беркли снял «Дети в доспехах» вскоре после перехода в MGM, предпочитающую картины на основе экранизации литературных произведений.

В центре фильма — проблема отцов и детей. Решая ее, картина движется в двух направлениях — ностальгическом воспоминании об умирающих традициях развлечений (шоу менестрелей, водевили), которые так любили родители, и желании детей занять свое место под светом рамп вопреки протесту отцов. Нетерпимость находит выход в самом впечатляющем номере фильма «Дети в доспехах». Руни ведет за собой дерзкое сборище размахивающих факелами подростков мимо извилистых глухих переулков к детской площадке. Там в основную песню полифоническим дополнением вступают детские прибаутки, а неистовые костры служат алтарем, на котором в жертву приносится все, что связано с детством. Поэтому фильм только выиграл от сдержанной игры Джун Прайссер в роли любезно-высокомерного бывшего звездного ребенка и Маргарет Хэмилтон с ее лучшим порочно-ведьмовским началом в роли склочной бабенки, чье основное желание — отправить всех «недотеп» со сценических подмостков в городскую рабочую школу. М. Р.

США (Columbia), 125 мин., черно-белый

Режиссер: Фрэнк Капра

Продюсер: Фрэнк Капра

Авторы сценария: Льюис Р. Фостер, Сидни Бухман

Оператор: Джозеф Уокер

Музыка: Дмитрий Тёмкин

В ролях: Джин Артур, Джимми Стюарт, Клод Рейнс, Эдвард Арнольд, Гей Кибби, Томас Митчелл, Юджин Полетт, Бьюла Бонди, Х. Б. Уорнер, Гарри Кэри, Астрид Олвин, Рут Донелли, Грант Митчелл, Портер Холл, Пьер Уоткин

«Оскар»: Льюис Р. Фостер (сценарий)

Номинации на «Оскар»: Фрэнк Капра (лучший фильм), Фрэнк Капра (режиссер), Сидни Бухман (сценарий), Джеймс Стюарт (лучший актер), Клод Рейнс (актер второго плана), Гарри Кэри (актер второго плана), Лайонел Бэнкс (художник-постановщик), Джен Хавлик, Эл Кларк (монтаж), Дмитрий Тёмкин (музыка), Джон П. Ливадари (звук)

Хвалебную песнь Франка Капры американской государственной системе с обвинительным актом в адрес коррумпированного бизнеса сочли слишком язвительной. Кое-кто в Вашингтоне высказал мнение о недопустимости выпуска картины «Мистер Смит едет в Вашингтон» накануне войны. Чтобы доказать, что госсистема работает, Капра должен был продемонстрировать ее способность корректировать саму себя. В фильме республиканство (а вовсе не демократию) спасают героические усилия упрямого идеалиста в лучших традициях джефферсоновского индивидуализма. Он отказывается следовать за боссами партии, задумавшими его уничтожить. Политик из сладкоречивого «аппарата», выбранный для его дискредитации, пристыженный, публично признается в заговоре.

Джимми Стюарт в роли Джефферсона Смита великолепен. Главный герой незамысловат; это человек, который все свое время проводит в наставлении группы юных «рейнджеров». Он провинциал, но далеко не глуп, и храбрости ему не занимать. Прежде всего, Смит убеждает циничную даму (Джин Артур), приставленную за ним присматривать, в своей добродетели. Затем непреднамеренно создает себе трудности, разбив лагерь для мальчиков в том месте, которое «аппарат» предполагал использовать под проект «казенной кормушки». Ему приходится защищаться в суде от фальсифицированных обвинений в разбое. Решающую роль в судьбе Смита играет сенатор Джозеф Пейн (К. Рейнс). В противоположность корыстному политическому боссу Джиму Тейлору (Э. Арнольд), Пейн верит в американскую систему. Смит будет спасен, только если Пейн перейдет на его сторону. Спасение стало возможным и благодаря специфичному для Америки институту флибустьеров, который позволяет отдельному лицу — что достаточно символично, — но не группе, выступить с речью в соответствии с установленными правилами. Таким образом, Смит получает средство борьбы против обвинений и добивается своей реабилитации.

Фильм Капры — выразительный кусочек американской жизни. Р. Б. П.

США (MGM), 101 мин., черно-белый, техниколор

Режиссер: Виктор Флеминг

Продюсеры: Мервин ЛеРой, Артур Фрид

Авторы сценария: Ноэль Лэнгли, Флоренс Райерсон, Эдгар Аллан Вульф, по роману «Чудесный волшебник страны Оз» Л. Франка Баума

Оператор: Гарольд Россон

Музыка: Гарольд Арлен, Э. Й. Харбург, Джордж Бассман, Джордж И. Столл, Г. Стотхарт

В ролях: Джуди Гарленд, Фрэнк Морган, Рей Болджер, Берт Лар, Д. Хейли, Б. Берк, М. Хэмилтон, Ч. Грейпвин, П. Уолш, К. Блэндик, пес Терри, «Поющие лилипуты»

«Оскар»: Герберт Стотхарт (музыка), Гарольд Арлен, Э. Й. Харбург (песня)

Номинации на «Оскар»: Мервин ЛеРой (лучший фильм), Гарольд Россон (оператор), Седрик Гиббонс, У. А. Хорнинг (художник-постановщик), Э. А. Гиллеспи (визуальные спецэффекты), Д. Ширер (звуковые спецэффекты)

Каннский кинофестиваль: номинирован Виктор Флеминг (Золотая пальмовая ветвь)

Картина, основанная на книге Л. Франка Баума «Чудесный волшебник страны Оз», детском классическом романе, стала одним из величайших фильмов-сказок, а также отличным мюзиклом. Талантливая актриса детского театра Джуди Гарленд, сыгравшая в картине, надолго превратилась в кинозвезду. «Волшебник страны Оз» не принес большой прибыли после первого выхода на экраны, возможно, потому, что само его производство обошлось недешево. Но он стал любимым фильмом последующих поколений. Его популярность резко возросла в 1950-х годах благодаря ежегодным рождественским показам по телевидению.

Торнадо уносит Дороти Гейл (Гарленд) вместе с собачкой Тото из черно-белого пыльного Канзаса в раскрашенную «Техниколором» страну Оз. Там ее дом падает прямо на ведьму. Добрая фея Глинда (Билли Берк) дарит девочке волшебные красные башмачки убитой колдуньи. И Дороти отправляется по дороге из желтого кирпича в Изумрудный город, где надеется найти способ вернуться на ферму, с которой когда-то так хотела сбежать. Тема «в гостях хорошо, а дома лучше», стремление сценаристов сконцентрировать каждого персонажа на собственной цели путешествия напоминают некое бегство от действительности (как можно захотеть покинуть все чудеса страны Оз и желать возвращения в Канзас?). Это никак не вписывалось в нелестные интерпретации фильма в целом, рассматривающие его как бредовый сон, в котором Дороти превращает всех, кого знает, в своих друзей или врагов в стране Оз.