Сергей Кузин - Битва за внимание [Как быть услышанным в эпоху инфошума] [litres]

«Частая ошибка ютуберов – начинать видео не с того, за чем пришел зритель», – говорит Рейчел Мелби, исследователь в подразделении YouTube (компания Google) [82] Parr, Ben. Captivology: The Science of Capturing People’s Attention. HarperCollins .

К слову, в этом видео действительно был «челябинский метеорит», но зритель уже ушел к другим. Ему нужны те, кто покажет ему искомый «метеорит» в первые секунды. Зрителю плевать, как вас зовут, каковы ваши познания в астрономии и сколько лет вы занимались метеоритами. К слову, Вераслава специализируется на голосовом тренинге гораздо дольше Данилы. Она действительно помогла тысячам людей улучшить свой голос. Но зритель идет не к ней.

Как сделать так, чтобы зритель не только кликнул на ваше видео, но и досмотрел его до конца? Один из факторов – качество картинки. Я уже упоминал про фон, звук и свет – все это важные компоненты успеха. Их лучше всего доверить профессионалам. Если вы не зарабатываете на видео и не снимаете его каждый день, доверьтесь тем, кто делает это лучше вас. Стандартный съемочный день будет стоить 80–100 тысяч рублей, но эти затраты окупятся: YouTube повышает рейтинг тех видео, которые зритель смотрит до конца, а это вопрос:

1. Релевантности.

2. Качества.

За день вы отснимите 10–15 коротких роликов, которых может хватить на месяц.

И вот настал ваш звездный час.

Вы правильно оделись, подготовили план речи, приехали вовремя. Команда профессионалов отладила свет, звук, фон. Визажист привел в порядок ваши руки и лицо. Вы встали в кадр, режиссер дал команду: «Камера, свет, мотор!» – и тут началось… Вы старались, махали руками как надо, даже улыбались, но… Звучит команда: «Стоп! Дубль!» – и вам приходится все переснимать.

В чем дело? У вас плохой текст? Нет! Вы заточили его под целевую аудиторию.

Вы плохо его знаете? Нет! Вы много раз репетировали и даже сделали визуальный тезисный план с картинками, чтобы не учить ничего дословно.

Так что же тогда? Все дело в том, что ваша речь в кадре – не то же самое, что речь в обычной жизни.

Вы не умеете «пробивать экран».

Между тем, «главное умение экранного человека – это умение пробивать экран», – скажет вам Владимир Познер.

«Экран» – это та самая невидимая стена, которая существует между вами и зрителем. Вы как бы в разных измерениях. По разные стороны «черной дыры». И эта «дыра» – глазок видеокамеры.

Получится ли у вас проскочить в каждый телефон, в каждый планшет, в каждый ноутбук и оказаться по ту сторону экрана, рядом со своим слушателем? Что для этого нужно?

Смотреть в линзу. Задерживать взгляд на 7–10 секунд. Отводить его вниз на короткое время, а не гулять глазами по потолку.

Что может помочь вам смотреть в эту холодную и бездушную линзу?

Во-первых, мысль о том, что вы говорите не с линзой, а через нее. Представьте, что оператор за камерой – это и есть ваш целевой зритель. Он – та самая Елена, Александр или Линда, которые ждут встречи с вами по ту сторону. Вы можете распечатать портрет вашего зрителя и даже познакомить с ним вашего оператора, пусть он вам подыграет!

Во-вторых, вы можете использовать телесуфлер. Тот самый, который крепится на линзу и освобождает вас от необходимости помнить, что говорить каждую секунду. При определенной сноровке можно читать так, что зритель не заметит, как ваши глаза бегают по строчкам. Лучше даже отходить от текста, чтобы придать большей естественности речи. Или делать легкие оговорки, чтобы не звучать заученно. Да, да – это YouTube, а не Первый канал! Текст не должен стать еще одной стеной между вами и зрителем. Он – только повод, чтобы достучаться до их внимания.

В-третьих, вам понадобится энергия. Дело в том, что при прочих равных на видеозаписи вы смотритесь менее энергично, чем в реальной жизни. И это мешает пробивать экран.

Леонид Бугаев, практик нетворкинга #1 в России:

– Для меня пример «пробивания экрана» – это проект «Сила Воли» от Ляйсан Утяшевой и Павла Воли. Молодая мама и молодой папа, умные и спортивные – они делали это в том числе в формате живого интерактива. Очень сильно меня в какой-то момент продвинуло понимание одной вещи: как бы хорошо ты в теме ни соображал, тебе нужно быть не только образовательным, но и развлекательным. И это не только про шутки. Тут и смена интонаций, и смена ролей: они то твердые и напористые, то тихие и загадочные. У Воли это все инструменты «стендапа», которые в моем инструментарии спикера отсутствовали напрочь. Я семь лет назад вообще не умел это делать и даже не считал необходимым. Сейчас очевидно – без элементов шоу никуда.

Об «эффекте потери энергии» говорят не только западные эксперты [83] Сергей Кузин, Олег Ильин, Человек Медийный. Технологии безупречного выступления в прессе, на радио и телевидении. Альпина Паблишер, М., 2011. , но и известные российские телеведущие. В одном из своих интервью соведущий программы «На ночь глядя» Ильдар Жандарев признался, что чаще всего «конструкция передачи рушится, когда гость вялый».

Означает ли это, что единственный способ «пробить экран» – это выступать как американский проповедник? Конечно нет. Телеведущий Николай Сванидзе как-то сказал, что «темперамент не означает, что ты должен постоянно бросаться на людей. Темперамент – это способность отдавать энергию. Не важно, говорите вы громко или тихо, но если энергии нет, вы покажетесь скучным».

Вывод? Расставляйте акценты, включайте жесты, играйте с текстом, отдавайте энергию!

Все это проще сказать, чем сделать. Если вы впервые приехали на съемочную площадку, можете считать, что зря потратили свои деньги и время профессионалов. Никакой свет, звук и фон не спасут вас от неестественности. Напряжение накроет вас с головой. Вы будете говорить нечто, махать руками, но так и останетесь по ту сторону экрана. Как рыбка в аквариуме: все красиво, но нас это не касается.

Проблема с видео заключается в том, что мы хотим всего и сразу. Но:

«Видеомускул» – это отдельная область в мышечной зоне под названием «умение говорить», которая нуждается прокачке.

Кроме того, видео – самый простой и дешевый способ подготовить себя к битве за внимание. В 20-х годах XXI века эта битва будет разворачиваться именно на поле видеоконтента. В ней будут побеждать те, кто поставит в центр действия своего зрителя. Те, кто научится пробивать экран.

Представьте, что вы это умеете. В любой момент времени вы берете свой гаджет и даете такой эфир, который моментально приковывает внимание. В любой момент времени вы имеете «доступ к телу» своих клиентов и развиваете с ними отношения даже тогда, когда ваше собственное тело спит. В режиме 24/7. В любой точке планеты, где бы ни находился в этот момент зритель, от которого зависит ваш бизнес.