Лев Ганкин - Хождение по звукам

По правде говоря, Паркер был убежден: его первый альбом «Innerspeaker» не услышит за пределами родного города Перта ни одна живая душа. Вместо этого – и это тоже симптоматично – за ансамбль устроили целую битву несколько лейблов, ему довелось выступить в Европе и США, а следующую пластинку автор сочинял в постоянных гастрольных разъездах: однажды даже записал вокальную партию прямо в самолете на пути из Лондона в Сингапур. С лейблом получилось смешно: тем самым утром, когда Паркеру позвонили из компании Modular Records и предложили контракт, он ехал на экзамен в университет. В итоге звонок поставил точку в бесплодных попытках музыканта получить высшее образование: поняв, что к экзамену он все равно не готов, а договор с лейблом предлагают не каждый день, он развернул машину и поехал к приятелю и соратнику по группе Доминику Симперу сообщить счастливое известие, после чего оба отправились ставить подписи под документом.

Симпер в самом деле был одним из лучших паркеровских друзей – хотя их знакомство в свое время прошло не особенно гладко: Кевин высмеял Доминика за футболку группы Blink-182. Впоследствии у Паркера появились и другие постоянные коллабораторы – например, мультиинструменталист Джей Уотсон; впрочем, в записях Tame Impala они по сей день принимают лишь эпизодическое участие – их помощь чаще требуется на концертах. Однако никто не в обиде – у большинства собственные проекты, и в общем и целом, получается не слишком густо населенная, но вполне заметная пертская музыкальная сцена – с Кевином Паркером в желтой майке лидера и пелотоном из пары десятков человек за его спиной. Другой вопрос, что в Перте всем этим людям особенно нечего делать – и, например, электронному дуэту Canyons, с которым Кевин тоже сотрудничал, пришлось перебраться в более крупный город Сидней, чтобы иметь возможность регулярно записываться и выступать.

Есть ощущение, что именно отсюда происходит одна из главных сквозных тем музыки Tame Impala, отраженная, например, в заголовке композиции «Solitude is Bliss», «Блаженство одиночества». Судите сами: провинциальный Перт, играть особо негде и не для кого. Вдобавок – музыкант, предпочитающий работать в студии самостоятельно, без ансамбля, несмотря на формальное существование группы Tame Impala. Человек, проводящий большое количество времени за компьютером, копаясь в музыкальных файлах – кстати, первая известность к Кевину Паркеру, как и к многим другим авторам его поколения, пришла благодаря меломанской социальной сети Myspace. И между прочим, он до сих пор активно ведет собственные соцсети – несколько лет назад был чудесный эпизод, когда с Паркером связалась известная фирма – производитель смартфонов и предложила большие деньги за песню для рекламного ролика. Что сделал музыкант? Удивительную на самом деле вещь – пошел в фейсбук спрашивать у поклонников Tame Impala, как они к этому отнесутся; так и написал: «Мне тут предложили сто тысяч долларов за рекламу мобильного – пацаны, что делать?».

Но при этом видите, как выходит, – интернет, безусловно, радикально расширил музыкальный кругозор любого желающего. Интернет позволил музыке из города Перта звучать на весь мир. Интернет дал возможность общаться разом с миллионами людей, всерьез любящих тебя и твои песни. Но лейтмотив гигантского количества современной музыки – это одиночество: одиночество человека в большом городе, одиночество пользователя в сети, одиночество бегуна на длинной дистанции теперешней жизни. И у Tame Impala это очень заметно – не только по песне «Solitude is Bliss», но даже по заголовком альбомов: «Innerspeaker», «Lonerism». Более того, Паркер, такое ощущение, прямо-таки культивирует это состояние – так, перед работой над «Lonerism» он переехал в Париж к своей подруге, Мелоди Проше, основательнице вполне достойного собственного музыкального проекта Melody’s Echo Chamber, в город, где он никого больше не знал и даже не говорил на языке его улиц и дворов. А перед записью третьего и последнего на сегодняшний день диска, «Currents», наоборот, расстался с Мелоди, добавив к своим прочим одиночествам еще одно – личное…

Есть стереотип, видимо, восходящий к альбому «Blood on the Tracks» Боба Дилана, согласно которому у каждого классного музыканта в дискографии должен быть берущий за душу альбом, посвященный расставанию с любимым человеком. Теперь такая пластинка есть и у Tame Impala. Более того, если в первых двух альбомах ансамбля тексты композиций зачастую были нарочито непонятными, спетыми намеренно искаженным, пропущенным через разного рода примочки и плагины голосом, да и в целом складывалось ощущение, что такого уж большого значения они для автора не имеют, то теперь все по-другому – в «Currents» впервые важно не только «как», но и «что».

И вот парадокс – это, конечно, самый внятный и, чего уж там, самый содержательно грустный альбом Tame Impala; оптимизм здесь проскальзывает разве что в последнем треке, да и тот называется «New Person, Same Old Mistakes», то есть «Новый человек, те же самые старые ошибки» (кстати, именно он так полюбился певице Рианне). Но одновременно именно эта пластинка среди всех работ Tame Impala оказалась самой жизнерадостной по звучанию! Конечно, и тут слышны вечные паркеровские 1960-е – как обычно, не отсылки к конкретным исполнителям, а скорее звуковой образ целого десятилетия. Но ими дело не ограничивается, а гитары в саунде потеснили синтезаторы, электроника и даже танцевальные биты – в духе то диско, а то и R&B.

И здесь, наверное, впору вспомнить о том, какой была первая песня, услышанная Кевином Паркером еще в раннем детстве на аудиокассете, принадлежавшей его старшему брату. Нет, это не была группа Brainticket или Demon Fuzz. Это был трек «Smooth Criminal» Майкла Джексона. И хотя первые реакции фанатов Tame Impala на альбом «Currents» были довольно сдержанными, в личной творческой истории Паркера это, кажется, вполне логичный этап. Не столько компромисс с шоу-бизнесом, в чем его кое-кто поспешил заподозрить, сколько обращение к другим источникам вдохновения; исследование, если хотите, другой папки на том самом домашнем компьютере.

Трек-лист:

1). I

2). Good Kid

3). Sing About Me

4). Alright

5). King Kunta

6). XXX

7). For Free (Interlude)

8). Swimming Pools (Drank)

9). Duckworth

10). Untitled 6

В 2018 году Пулитцеровскую премию впервые в истории вручили не джазовому и не академическому музыканту, а рэперу Кендрику Ламару. Реакция, конечно, оказалась сродни той, что сопутствовала вручению нобелевки Бобу Дилану: одни считают, что мир сошел с ума, и клеймят на чем свет стоит либеральное жюри, сдающее последние бастионы высокой культуры, другие, наоборот, приветствуют награждение лауреата, чье имя, в отличие от большинства прочих победителей, в самом деле кое-что говорит в том числе и массовой публике. Формулировка следующая: альбом «DAMN», согласно официальному сайту престижной награды, это «виртуозное собрание песен, объединенных языковой подлинностью и ритмическим динамизмом, которые представляют собой захватывающие виньетки, отражающие всю сложность современной афроамериканской жизни». Прошу прощения за обилие прилагательных и причастий – я не счел возможным редактировать пулитцеровский текст.