Ирина Уханова - Резьба по кости в России XVIII-XIX веков

Задача настоящего издания — показать разнообразие видов художественной обработки кости XVIII—XIX веков, когда уже сложились местные школы косторезного искусства. Холмогоры — древнейший из центров, он — своеобразный прародитель утонченного искусства резьбы, которое в столичных городах приобретало новые, можно сказать, академические формы, а в дальневосточной Якутии впитывало особенности местной культуры. Стилистическая характеристика произведений, соединенная с историческими фактами, поможет нам воссоздать общий процесс развития многообразного по формам косторезного искусства, существовавшего в России столетия и продолжающего свое развитие в наши дни.

Важным фактором в определении художественных достоинств произведения является мастерство его исполнения. Техничность резьбы или гравировки, профессионализм, с которым сделана гладкая, рельефная или сквозная резьба, определение соразмерности членений предмета, его функциональности в соединении с декоративной обработкой — все это входит в общую оценку произведений декоративно-прикладного искусства. Резчик по кости должен быть не просто мастером, владеющим инструментами своего ремесла, но и художником, скульптором, точно и правильно оценивающим материал, из которого создается оригинальное художественное произведение.

Настольный туалет. Первая четверть XIX в. ГЭ. ЭРК-1018. 65×35×18

Часы. Работа Бронниковых. Вторая половина XIX в. ГЭ. ЭРК-994. 6,5×4,3×1,2.

Часы в футляре. Работа Бронниковых. Вторая половина XIX в. ЭРК-994

Записная книжка. Тобольск. Конец XIX в. ГЭ. ЭРК-1077. 10×6,2

Копоушки. Первая половина XVIII в. ГЭ. ЭРК-194, 198. 4,6×1,6; 6,2×0,5

Основные технические приемы обработки кости сложились много веков тому назад и практически не меняются до наших дней.

В специальной литературе вопрос технологии производства резных из кости изделий освещен достаточно полно. В работах А. Селиванова, Г. Роганова, Б. Зубакина и других авторов имеются данные о свойствах кости — материала для художественных поделок, об основных наиглавнейших методах ее предварительной обработки и освещается сам процесс резьбы [6] А. Селиванов. Производство кустарных роговых и костяных изделий и протравы для рога и кости. Л., 1927; Г. Роганов. Техника резьбы по дереву и кости. М., 1941; В. М. Зубакин. Холмогорская резьба по кости. Архангельск, 1931. .

Простая кость (кость домашних животных) называется цевкой; она имеет сероватый оттенок и потому требует обязательного отбеливания.

Моржовая кость очень прочная, имеет белый, прозрачно-зеленоватый цвет с розовато-теплым оттенком при просвечивании.

Мамонтовая «голубая» кость, так называемая ископаемая, поскольку ее обнаруживают, как правило, в районах вечной мерзлоты, несколько мягче моржовой, легко режется, имеет желтоватый оттенок; иной раз она бывает окрашена солями грунтовых вод в коричневый или сине-зеленоватый цвет. Эта особенность удачно используется мастерами при решении декоративных задач. Мамонтовая кость по структуре и цвету очень близка к слоновой, которая на тонкий срез несколько прозрачней.

Первоначально моржовый клык, бивень слона или мамонта, кость домашних животных обезжиривается, затем отбеливается. Далее кость подвергают грубой обработке — пилят на куски или пластины, определяют форму предмета. Распиловка кости на пластины ведется вдоль слоев, а не поперек, что важно для прочности будущего изделия. Долевой распил не позволяет кости коробиться при изменении температурно-влажного режима. В том случае, если мастер задумал создать объемную вещь, первоначальную болванку для нее изготовляют на токарном станке наипростейшей формы (в отличие от бытовавших в XVII—XVIII веках в придворных токарнях различных фигурных станков). Для всевозможных шкатулок, ларцов, коробочек, мебели основу делали из дерева, снаружи ее оклеивали костяными пластинками, которые украшали изобразительными или орнаментальными мотивами в технике рельефной или сквозной резьбы. Часто под прорезь мастера подкладывали цветную фольгу, яркую бумагу, шелк или бархат. В сочетании с мягким светлым тоном кости это создавало больший декоративный эффект, выявляло красоту пластической проработки поверхности. Но прежде чем художник приступал к резьбе, он делал на кости или пластине схематический, эскизный рисунок и лишь затем лобзиками, пилками, сверлами, дрелями и другими специальными инструментами вел обработку костяной поверхности. Специальный инвентарь не изменился за многие столетия.

Художественная резьба подразделяется на ряд видов. Наиболее простой для исполнения — гладкая резьба. Мастер ведет постепенное углубление фона по предварительно нанесенному рисунку. Последний либо наносится карандашом, либо процарапывается, что само по себе является методом гравирования на кости, зачастую сопутствуемым подцветкой. Задача выявления выпукло-объемных форм решалась различно: от едва ощутимого, почти плоского до выпуклого рельефа, максимум высоты которого достигался креплением на костяных шипах дополнительных накладных деталей. Следующая по трудности исполнения — объемная резьба, то есть работа над трехмерными фигурами разного характера и назначения — от ложечки-копоушки до декоративной скульптурной группы. И, наконец, самая сложная — сквозная, или, как ее называют, резьба на проем. Она требует большого опыта и знания материала. Малейшее неосторожное движение — и вся композиция мелкого, тонкого по рисунку узора может быть испорчена. Резьба на проем, как правило, прорабатывается с дополнительной моделировкой поверхности и исходит из основного принципа резьбы — постепенного углубления фона. Она допускает значительную свободу в наилучшем использовании дополнительных фонов, подчеркивающих красоту рисунка. Часто употреблялась гравировка, которую порой подцвечивали — краска плотно входила в углубленный штрих, выявляя по отношению к основному фону своей контрастностью рисунок.