Антон Фукалов - Опусы грамматики. Das Buch

Compleano —Д.Р.

Matrimonio —брак

Nozze —свадьба

Sposare —жениться

Sposarsi —жениться

Passegiare —гулять

Vero —правда

Tutto – всё

Qualcosa – кто-то, что-нибудь

Niente – ничего

Nulla – ничего

Tutti – все

Qualcuno – кто-то

Nessimo – никто

Sempre – всегда

Qualchevolta – иногда

Mai – никогда

Gusto (густо) —вкус

Giusto (джусто) – правильный

Ce (че) – есть, имеется

Qui – здесь

COSA— ВЕЩЬ

О философии и истории каллиграфии

Каллиграфическое искусство – это одна из природных, от рождения дающихся способностей человека, которую в определённой степени можно развить в каждом человеке.

Что такое каллиграфия? Каллиграфия – это выражение перфекционизма (стремления к совершенству) в своеобразной письменной форме. Творческие люди, либо не творческие, но склонные к перфекционизму становятся каллиграфами.

Также существует форма вырождения каллиграфии, её искажённого вида – это графомания, когда человек очень много пишет и старается быть перфекционистом не от природы, а искусственно, часто это бывает следствием психической дегенеративной болезни. Подобное бывает также, когда человек скупает книги какого-нибудь автора и издательства и не читает их, это также выраженная отчасти психическая неполноценность.

Каллиграфию как искусство пытаются отождествить с наукой графологией, изучающей характер людей по их почерку. Достижения графологии гипотетичны, скорей всего в почерке отражается человек как перфекционист, а то, какой почерк не говорит ровным счётом ничего, как ни говорит об этом умение одного ваять лобзиком и умение другого прекрасно управлять ракеткой в настольном теннисе.

Каллиграфия ярко выражена на Востоке в иероглифическом письме. Но не только в Китае, как многие думают, но также в Индии (язык хинди и санскрит), в арабской вязи и других древних языках, тайском и так далее.

Старославянский язык был также близок к тому о чём мы говорим – языку, близкому к рисункам. Глаголица была очень художественным выражением слова, кириллица стала проще. Но от старославянского языка мы перешли к русскому.

В наше время каллиграфией занимаются отдельные специалисты. Мне известны краткий анализ на этот счёт профессора биологии Сергея Савельева. В интернете есть группы и сообщества, сайты, где предлагают обучить каллиграфии, на каллиграфии зарабатывают деньги.

Во времена Российской Империи, как мы читаем у Достоевского, в его романах иногда рассказывается, что также было занимательным делом писать красиво. Демонстрировать это. Иногда это было более интересно, чем знание французского в салонах и пение, которое также отражало индивидуальность.

Каллиграфия как искусство была всегда, а как наука так и не зародилась и не развилась, потому что собственно новых знаний о каллиграфии не было на протяжении истории.

Выводить красивые буквы – это способность, которая даётся от рождения, как мы уже сказали. Но что значит каллиграфия как некий сверх ценный продукт для нас?

Это означает в любой ситуации писать красиво (каллиграфически). Есть здесь две особенности. Есть каллиграфический почерк, который является одинаковым в каждых своих буквах, а есть почерк с отклонениями, особенностями. В принципе это и есть два оплота каллиграфии, два её столпа. В богослужебных книгах, таких как Типикон и Октоих, Триодь, и других очень часто используется красивая единая, одинаковая каллиграфия.

Но что новое мы можем сказать о каллиграфии после этого довольно подробного вступления? Мы можем сказать, что следующим интересным периодом развития каллиграфии должна быть каллиграфия, которая имеет понятие «суммы». Это означает, что помимо открытия нового письма, то есть иных геометрий и парадигм слова, должны быть знатоки разных почерков, и одновременно преобразователи этих почерков. Но для этого часто надо знать и языки тех стран, почерками которых хочет владеть человек.

Такая работа позволит развивать перфекционизм, за которым уже последует гиперперфекционизм, то есть стремление к изменению мира. Вот она священная задача каллиграфии.

С развитием каллиграфии как понятия «суммы» человек перейдёт к понятию «преобразования» мира.

Эти процессы объяснимы на уровне головного мозга, потому что такая деятельность изменяет интенсивность мышления, скорость передачи сигналов между нейронами. Перфекционизм и каллиграфия – это ноль-состояние в плане содержания. Каллиграфия не открывает новых смыслов. Но это + бесконечность состояние развития интенсивности работы, работоспособности и альтруизма. Она влияет на активность. На обильность функций преобразователя.

Каллиграфическое искусство создаёт расширение или сужение форм слова, из семантики.

Но есть всё же возможность с детства что-то воспринять и развить в себе каллиграфические таланты, если они не являются врождённой одарённостью. Для этого надо просто думать о слове. Мыслить. Потому что до каллиграфии как идеального идёт мысль о каллиграфии, и её исполнение (не исполнение) в виде не очень красивого почерка, свободной «мазни».

Но утончённость жизни прошлого описывает то, что в былом и дальнем писали пером. Это было очень важно для реализации таланта.

Современная техника даже от ручки (которая в общем-то годится для реализации красивого почерка) отказывается в пользу клавиш компьютера.

Это негативный момент. Проверить каллиграфические способности можно только через письмо пером или ручкой.

Некрасивый почерк – это констатирование личности, которая не хуже, а просто не перфекционистская.

Каллиграфия и стиль письма

Есть особенность в стиле изложения наших мыслей. Каллиграфически одарённый человек может писать и излагать мысль широко, философски, глобально.

Но всё же есть, несмотря на выше сказанное, особенность которая характеризует наше письмо как следствие внутренней оформленной силы.

Если мы пишем таким или иным образом, то в этом проявляется наша судьба.

Судьба человека, его пути, поиски, искания и победы на ряду с поражениями отражены в почерке. Почерк это мимнимальная реализация микроразмерного уровня того, что происходит в большом размере (size), эти резюме нашей жизни, потому что любой писатель, как выразитель творчества и энергии таланта – это с необходимостью «выбрасывающий» в слова себя, свою судьбу.

Не надо думать, что художественное произведение – это некая культурная ценность, некий дар, смысл, идея. Любое текстовое сообщение, зафиксированное на бумаге (paper) – это носитель памяти. Для памяти. Для сохранения информации созданная вещь.

Древние папирусы играли только информационную роль. И что б ни говорил профессор Гиренок, наскальные рисунки несли смысл передачи и хранения информации об образном мире, а не являлись продуктом какого-то отвлечённого творчества.