Ариадна Нутрок - Советский плакат в борьбе за коммунизм

Например, в плакате эстонской художницы С. Шкоп «Наполним закрома зерном!» масса зерна, плотно заполняющая лист, и рабочие руки, бережно пересыпающие золотые зерна, прекрасно иллюстрируют его призыв. Создается образ оригинальный, редко встречающийся в плакате, лаконичный и запоминающийся.

Хорошие плакаты о труде колхозников были созданы также В. Говорковым («Полевые работы не ждут!» 1953, илл. 20 ) и молодой украинской плакатисткой Т. Хвостенко («Хлеб — сила и мощь страны!», 1952, илл. 21 ).

[49]

Пропагандируя идеи мира и дружбы между народами, художники создали много плакатов об интернациональной солидарности трудящихся, целую серию листов о дружбе СССР и стран народной демократии и большую группу работ к VI Всемирному фестивалю молодежи и студентов, проходившему в Москве в 1957 году. Плакаты Н. Ватолиной с веселой вереницей молодежи разных стран, ее лист «Женщины мира, объединяйтесь в борьбе за мир, за жизнь, за счастье!» (1959), нарядные, декоративные, яркие листы фестивальных плакатов, которыми московские художники украсили свой город, — все эти работы утверждали мир и дружбу между народами разных стран. Плакат Н. Смоляка «Навстречу празднику юности и мира!» (1956) дает нам пример хорошего фестивального плаката ( илл. 22 ). Но самым излюбленным у художников, воплощающих тему мира, стал образ советской женщины-матери, выступающей за мир, за счастли-

[50]

вую жизнь своих детей. Именно в этих работах в первую очередь начались поиски психологической глубины и эмоциональной напряженности плакатного образа. Уже в 1951 году в плакате художника К. Иванова «Миру — мир!» прозвучал несколько суровый, исполненный сдержанного волнения призыв женщины-матери предотвратить угрозу войны. Это было одно из первых заметных произведений молодого художника, активно работающего ныне в плакате.

Далее большого успеха здесь добился Н. Терещенко — тоже молодой художник, создавший плакаты «Да здравствует мир!» (1955, см. обложку ) и «Не для войны…» (1960). В первом из них, исполненном в живописной манере, поражает ощущение радостной полноты жизни. Именно теплота жизни, ее материальная красота, как и энергия, ощущаемая в образе женщины, противостоят здесь идее войны и уничтожения. В плакате 1960 года Терещенко приходит к большей психологической глубине образа и большей концентрации чувства. Тонкое лицо, огромные глаза женщины в этом плакате полны такого внутреннего напряжения, так активна жизнь ее души, что мимо этого листа редко кто пройдет равнодушным. Трудный путь, который выбрал здесь художник, искавший не внешнюю эффектность композиции и сюжета, а внутреннюю выразительность образа, накал человеческих чувств, привел его к значительному успеху.

Многие стороны нашей жизни нашли освещение в плакате. Тема молодежи с ее неудержимым порывом к труду и светлой романтикой

[51]

преодоления трудностей прозвучала с большой искренностью и волнением в плакате киевских художников Ю. Мохора и О. Терентьева со словами В. Маяковского: «Коммунизм — это молодость мира, и его возводить молодым!» ( илл. 23 ). Плакаты А. Кокорекина, Н. Жукова, М. Соловьева, С. Романова о Советской Армии и Флоте, В. Кармазина о покорении космоса, молодых художников О. Савостюка и Б. Успенского о трудовых буднях советских людей, юбилейные работы Б. Зеленского о Пушкине и В. Иванова о Л. Толстом — лишь отдельные примеры достижений послевоенного плаката. С развитием плакатного искусства в братских республиках яснее сложились черты национального его своеобразия. Так, украинские художники, чьи успехи были особенно очевидными, принесли в плакат оптимизм, эмоциональность, солнечный колорит, юмор — черты, столь свойственные вообще украинскому изобразительному искусству. Плакат в прибалтийских республиках формируется как оригинальное искусство, с лаконичным плакатным образом, со своим несколько суровым, а порой и декоративно ярким колоритом.

Говоря о послевоенном плакате, мы не касались еще сатирических работ. В какой-то мере это не случайно, ибо все эти годы печатных

[52]

сатирических плакатов выпускалось немного и лишь единичные из них были по-настоящему остры и злободневны. Но в сатирическом плакате наступило заметное оживление, когда с середины 1956 года в Москве стали выходить агитплакаты, создающиеся по типу Окон ТАСС и Окон РОСТА, а в Ленинграде возобновился выпуск «Боевого карандаша». Художники и поэты, составившие большие авторские коллективы агитплакатов и «Боевого карандаша», создают сейчас с равной активностью и обычные работы, посвященные текущим событиям политической и общественной жизни, и сатирические листы. Но в начале их деятельности сатирический жанр преобладал. Агитплакаты и «Боевой карандаш» открыли настоящий поход против пережитков прошлого в нашем обществе, против недостатков нашего быта и поведения. Целая вереница сатирических персонажей — неряхи и зазнайки, стиляги и бюрократы, тунеядцы, изобретательно охраняющие свое безделье, бракоделы, хулиганы и многие другие — была выведена художниками на яркий дневной свет, на суд общественности.

При этом художники широко пользовались средствами карикатуры, и нередко обращались вновь к форме многокадрового рассказа, введенной еще авторами Окон РОСТА. При многих чертах сходства агитплакатов и листов «Боевого карандаша» в них существует и много отличий. Не только манера рисунка и цветовое решение огромных агитплакатов и небольших ленинградских эстампов естественно отличаются друг от друга, но и художественные приемы. В частности, приемы иносказания, олицетворения употребляются в них по-разному. Если в «Боевом карандаше» эти приемы занимательно и интересно используются в сатирических работах, то в агитплакатах — особенно последних лет — они главным образом помогают доходчивее и ярче показать рост нашей индустрии и сельского хозяйства, раскрыть задачи, поставленные перед нашей страной семилеткой (илл. 24).

Агитплакаты размножаются усовершенствованным трафаретным способом — шелкографией, «Боевой карандаш» — автолитографией. Оба эти способа оперативнее типографского, и хотя они дают небольшой тираж, все же благодаря этому тиражу названные плакаты не только традиционно выставляются в витринах, но и имеют подписчиками учреждения и предприятия, вывешиваются в клубах, красных уголках, Домах культуры, демонстрируются на выставках, в том числе и на передвижных. С другой стороны, не имея массовых тира-