Мария Элькина - Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней

Тут можно читать онлайн Мария Элькина - Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней - бесплатно ознакомительный отрывок. Жанр: Прочая научная литература, издательство Эксмо, год 2022. Здесь Вы можете читать ознакомительный отрывок из книги онлайн без регистрации и SMS на сайте лучшей интернет библиотеки ЛибКинг или прочесть краткое содержание (суть), предисловие и аннотацию. Так же сможете купить и скачать торрент в электронном формате fb2, найти и слушать аудиокнигу на русском языке или узнать сколько частей в серии и всего страниц в публикации. Читателям доступно смотреть обложку, картинки, описание и отзывы (комментарии) о произведении.

Мария Элькина - Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней краткое содержание

Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней - описание и краткое содержание, автор Мария Элькина, читайте бесплатно онлайн на сайте электронной библиотеки LibKing.Ru
Архитектура – это декорации, в которых разворачивается история человечества. Она чутко откликается на изменения, происходящие в обществе, науке и искусстве.
Архитектурный критик Мария Элькина написала книгу, которая за несколько вечеров даст читателю представление об архитектуре от истоков цивилизации до наших дней. Автор делится наблюдениями, расширяя восприятие этой важнейшей сферы, сочетающей в себе функциональность и красоту, социальное и эстетическое, уникальное и безликое. Откуда берутся архитектурные формы? Как конструкции становятся выражением мировоззрения? Чем города отличаются друг от друга, и что делает их особенными? Созданные средневековыми каменщиками причудливые капители, мощные римские своды, мелькающие экраны в токийских кварталах, утопические проекты городов будущего – в первую очередь, зримые отпечатки своего времени.
«Архитектура. Как ее понимать» рассказывает и показывает, какие идеи стоят за самыми важными постройками мира и чем вдохновлялись их создатели.
Все примеры проиллюстрированы графикой архитектора Сергея Чобана.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок

Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней - читать книгу онлайн бесплатно (ознакомительный отрывок), автор Мария Элькина
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать

Существует другое понятие, landmark , в переводе означающее «ориентир» или «достопримечательность». Практически икона и достопримечательность могут быть одним и тем же зданием, но теоретически значение слов разное, отчасти противоположное. Икона – нечто универсальное. Музей «Гараж» Рема Колхаса может быть одинаково хорош в Москве или в Абу-Даби, в Париже или в Пекине.

Landmark имеет ценность постольку, поскольку существует в локальном контексте и обогащает его. Форма музея «Киасма» Стивена Холла в Хельсинки – самого заметного нового здания в городе и известного далеко за его пределами – родилась из рельефа и угла падения солнечных лучей именно там, где его собрались построить. Трибуна в виде дивана с кафе под ней бюро MVRDV на окраине Амстердама делает привычное времяпрепровождение жителей района Айбург интереснее, служит опознавательным знаком своего околотка, но не претендует на всеобщее внимание. Слово landmark употребляется и ретроспективно. Мы назовем им крепость в маленьком прибалтийском городке или собор в Петербурге, не вошедший в архитектурные хрестоматии, но любимый горожанами. Важность достопримечательности определяется не ее ролью во всемирной истории архитектуры, а ее связью с местом, его обычаями и культурными особенностями, судьбами выдающихся и рядовых горожан.

«Быть знаменитым некрасиво», – писал Борис Пастернак. К зданиям это до некоторой степени тоже относится. Когда они по воле чиновников или обстоятельств превращаются в объект наследия, предмет восхищения или изучения, их становится трудно ощутить как естественную часть будней. Приезжая посмотреть на храм Ангкор Ват в Камбоджу, мы не увидим его глазами жителей королевства кхмеров или хотя бы европейских первооткрывателей. Десятки тысяч людей заходят посмотреть на мечеть в Кордове, но никто уже не сможет полноценно представить себе молитву в ней во времена халифата. И все-таки здания умеют сохранять прошлое, пробуждая наше воображение. Шедевры меняют мир вокруг себя, задавая новые стандарты. И одновременно они кристаллизуют свое время, сберегая хотя бы часть его для будущего.

Украденная красота

Собор Сан-Марко, 978–1092 годы, Венеция, Италия

Площадь СанМарко Венеция 2013 Акварель бумага Дотошный английский - фото 51

Площадь Сан-Марко, Венеция, 2013. Акварель, бумага

Дотошный английский искусствовед XIX века Джон Рёскин утверждал, что Венеция – это пышные декорации, надетые на суровые кирпичные стены. В островном городе камень был труднодоступен, основа даже одной из самых важных городских построек, собора Святого Марка, – кирпичная базилика. Глядя на ее мраморные и инкрустированные цветом фасады, золотые купола, в это трудно поверить. Здание украшали в общей сложности гораздо дольше, чем строили, больше полутысячи лет.

Широко известно, что часть декора Сан-Марко оказалась в Венеции после разграбления республикой Константинополя во время четвертого Крестового похода 1202–1204 годов. Из Византии на кораблях вывезли знаменитых бронзовых коней и значительную часть орнамента. Украденные колонны на фасаде заметно отличаются друг от друга и формой капителей, и размером. И все-таки архитектура собора не транслирует заимствованные амбиции. Она, с одной стороны, напоминает, что беглецы с континента присваивают чужое вынужденно, а с другой – что они прекрасно справляются со своим положением. «…Они (венецианцы. – Авт. ) были изгнанниками из прекрасных древних городов и привыкли строить из их развалин, в не меньшей степени от тоски по ним, чем от восхищения ими <���…>. Практика, которая родилась из тоски народа-изгнанника, продолжала использоваться из гордости народа-завоевателя…» [30] Рескин Д. Камни Венеции / пер. А. В. Глебовской, Л. Н. Житковой. СПб., 2009. С. 95. , – написал Джон Рёскин. В его словах нет поэтического преувеличения: исследователи выяснили, что часть колонн на южном фасаде, выдаваемые за сполии, только имитируют их, а на самом деле изготовлены в Венеции.

Православный классицизм

Исаакиевский собор, Огюст Монферран, 1819–1858 годы, Санкт-Петербург, Россия

Исаакиевский собор СанктПетербург 2016 Пастель уголь бумага На фоне - фото 52

Исаакиевский собор, Санкт-Петербург, 2016. Пастель, уголь, бумага

На фоне современного ему кирпичного оштукатуренного Петербурга Исаакиевский собор выделяется полихромной пышностью, отделкой естественным камнем. У наблюдателей такой контраст вызывал и продолжает вызывать противоположные чувства. Местные интеллектуалы-снобы пренебрежительно называют здание эклектичным и считают его грубым. Для большинства же жителей и туристов Исаакиевский собор – чуть не главная городская достопримечательность, его часто встретишь не только в путеводителях, но и в толстых сборниках самых интересных зданий мира. За каждой из точек зрения есть правда.

Исаакиевский собор – лебединая песнь императорского Петербурга, последнее большое сооружение, возведение которого виделось как важное государственное дело. Он стал символом перехода от времени, когда Россия пестовала амбиции европейской державы, а Петербург был их отражением, к поиску самобытности и формуле «православие, самодержавие, народность». Собор унаследовал композицию с большим куполом по центру и четырьмя портиками от парижского Пантеона, но цветной гранит и позолота делают его эстетику выраженно восточной. Несмотря на то что архитектор был французом, инженер Уильям Хэндисайд – шотландцем, а автор скульптур ангелов на крыше Иван Петрович Витали – итальянцем по происхождению, дух Исаакиевского собора безошибочно узнается как русский. Отсюда и восхищение приезжих, и презрение тех, кто хотел бы гордиться Петербургом только как европейским городом.

Демократичная утопия

Центр Жоржа Помпиду, Ренцо Пьяно, Ричард Роджерс, 1971–1977 годы, Париж, Франция

Центр Помпиду Париж 2017 Пастель бумага Авторы легендарного Центра Помпиду - фото 53

Центр Помпиду, Париж, 2017. Пастель, бумага

Авторы легендарного Центра Помпиду принадлежат к поколению архитекторов, воспитанному мечтами о безграничных возможностях прогресса и покорении космоса.

Здание, построенное в 1970-е годы, выглядело интригующе и вызывающе благодаря тому, что все несущие конструкции и коммуникации выведены на наружные стены совершенно обнаженными. Такое решение было не самоцелью, а способом не загромождать и не предопределять внутреннюю структуру, сделать ее как можно более адаптивной, способной отвечать на потребности людей, нынешние и будущие. Этажи музея – открытые площадки потенциально свободного назначения.

Читать дальше
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать


Мария Элькина читать все книги автора по порядку

Мария Элькина - все книги автора в одном месте читать по порядку полные версии на сайте онлайн библиотеки LibKing.




Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней отзывы


Отзывы читателей о книге Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней, автор: Мария Элькина. Читайте комментарии и мнения людей о произведении.


Понравилась книга? Поделитесь впечатлениями - оставьте Ваш отзыв или расскажите друзьям

Напишите свой комментарий
x