Коллектив авторов - Как это делается: продюсирование в креативных индустриях

Неслучайно у нас в «Модном приговоре» – три раунда, в «Давай поженимся» – три невесты, три жениха. Это не потому, что число «3» у нас волшебное, а потому что 3-х актность действия прекрасно работает. Внутри каждого акта тоже работает трехактное действие или какое-то усложнение в прогрессии. Пришел жених на программу, ему начинают давать советы астролог, психолог и наша чудесно-вредная Лариса Гузеева; за этот акт они (ведущие) успеют между собой поругаться. Если ведущие правильно подобраны по типажам, то никто не придумывает роли. Если вы помните, программа «Давай поженимся» начиналась с совершенно другой ведущей, с акварельной девушки, которая играла роль второго плана в сериале «Татьянин день». Она была такая милая, прекрасная, но это не работало. Когда появилась Гузеева и стала ругаться с Розой, то появился драматургический конфликт не только женихов с невестами.

Когда я говорю, что ситуации «прописывают», это не значит, что все приглашенные гости в студии играют свои роли. Когда редактор работает, то он находит конфликт и решение, но решение можно вывалить сразу – «вот решение суда, о том, что дочь должна жить с матерью», а можно его растянуть драматургически и давать информацию по чуть-чуть. Зритель приходит к вам с холодным носом и надо его завести. Завести в таком шоу можно провокациями, иногда сопереживаниями, иногда противоходом. Когда редактор ток-шоу понимает взаимоотношения этих героев, то он прописывает, что вот здесь можно задать такой вопрос, какого-то персонажа не надо выпускать до второго акта и т. д. Эти люди не будут говорить по вашему сценарию, они будут говорить своё. Но вы можете выпустить их в нужный момент, ведущий может задать нужный вопрос, и у вас выстраивается нужная драматургия.

Эксперт на ток-шоу – провокатор. Конечно, вы не прописываете ему роль, но ведь когда вы зовете Жириновского на политические дебаты, вы ведь знаете, чего от него ждать. То же самое и здесь.

Чтобы бы вы не делали, вы должны разложить историю на акты, найти «крючки». В кино проще: если зритель пришел, то он уже заплатил за свой билет, и это должно быть совсем отвратительное зрелище, чтобы он вышел из кинозала. Телезритель может переключить канал, может уйти в другую комнату, у него может быть смотрение спиной, когда женщина режет салат к ужину и т.д., поэтому за внимание зрителя нужно бороться и напоминать ему о себе. В дневном ток-шоу, вы вообще можете сойти с ума, потому что каждые 10 минут тебе дают анонс того, что было, и того, что будет. Это делается, потому что дневная аудитория очень пассивна, ей нужно напоминать, ей нужно разжевывать.

Есть целый канал – НТВ, который весь прайм держится на анонсах. Всё самое-самое, что есть в программе «Ты не поверишь!» они прокрутят в невероятном количестве анонсов в течение недели, и когда сидишь и смотришь саму программу, то понимаешь, что ничего другого и не покажут. Максимально, что могли, они уже показали в промо. Но на этом крючке они вас продержали всю неделю, и вы провели выходной день за этой программой, и ваше зрительское внимание они не просто вареньем, они экскаватором…

У нас есть некоторая картина телесмотрения, полученная на основе социологических исследований телеаудитории, согласно которой в 8 утра перед телевизором сидит такой человек, в 15—00 – такой человек, а в 23—00 – такой человек. Эта картина меняется из недели в неделю, из месяца в месяц. Меняется стремительно. Раньше если программа встала в сетку и заработала, то уже было понятно, кто на нее приходит. Сейчас, когда от запуска прошло полсезона, приходят рейтинги, мы смотрим на эти цифры и говорим: «Кто эти люди? Что они смотрят?». Аудитория меняется очень быстро.

Утренняя и day-time аудитория меняется не так сильно, потому что это пенсионеры, либо молодые мамы, либо охранники, у которых постоянно включен телевизор. Утренний канал знает свою аудиторию блистательно, буквально «по минуткам». Среднее время просмотра – 26—30 минут, когда человек проснулся и собирается. И они знают, что за зритель у них в 5 утра, в 8 утра и в 10 утра. В прайм аудитория сильно увеличивается и вместе с тем размывается. Если вдруг необъяснимо сильно выросла доля программы, то обязательно смотрится конкурентная ситуация, потому что могло что-то закончиться на другом канале и аудитория перетекла к вам неожиданно.

Соответственно, нужно все время проводить анализ конкурирующих каналов, чтобы понять в какой тайм-слот нам нужно попасть. Причем раньше всё было гораздо проще, можно было ограничиться просмотром основной тройки каналов – «Первый», «Россия», НТВ – плюс была еще другая тройка, которая конкурировала между собой – СТС, ТНТ, РенТВ, а сейчас иногда с ходу невозможно понять, какой канал забрал у тебя аудиторию. Например, был момент, когда сериал «Великолепный век» на Домашнем взял и оттянул всю праздничную аудиторию: активная аудитория разъехалась, по домам осталась аудитория более стабильная, и из всего того, что можно было посмотреть, она выбрала «Великолепный век».

В 90% случаев, когда человек считает, что у него украли идею, на самом деле идея просто витала в воздухе. Если она у вас такая гениальная, то ее никто не будет воровать: ее просто честно купят, вам предложат продать право на использование идеи. У нас уже более цивилизованный рынок все-таки.

Могут переписывать, могут делать так, что от вашего ничего не останется, так что всегда нужно договариваться, если ваша идея нравится, то надо обговаривать условия. При этом надо понимать, что ваша идея вряд ли идеальная по многим причинам. Даже в Голливуде отдельно прописывают диалоги, отдельно работает script-доктор. Вот был у нас случай, когда два журналиста написали интересную историю, но не хотели отдавать её на доработку. Мы садились вместе с ними, развивали эту историю, объясняли, что за таким героем не будут следить. Да, все всё поняли, на всем сошлись, пошли переписывать и ничего не получается. Поэтому тут тоже нужно рассчитывать свои силы и понимать, что лучше – мучиться самому или отдать на аутсорсиг, выторговав себе какую-то часть прав.

Есть продакшены, которые проверены. Например, продакшн Александра Левина делает длинные ежедневные сериалы. У него просто конвейер поставлен, так никто больше не сможет на уровне снимать каждодневный «След». Там уже 600 с чем-то серий, потому что у него технология, у него фабрика, у него здесь стоит декорация «Следа», потом актеров распускают, тут же ставятся декорации следующего. Вы знаете, что этот формат вы можете заказать ему, а маленькой компании вы не закажете. У них накладные расходы будут больше, и за те деньги, за которые Левин снимает, они не снимут, потому что им надо арендовать павильон, заново строить декорации, потом собирать разбирать ну и так далее.