Наталья Ветлугина - Теория и методика музыкального воспитания в детском саду
- Название:Теория и методика музыкального воспитания в детском саду
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Просвещение
- Год:1983
- Город:М
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Наталья Ветлугина - Теория и методика музыкального воспитания в детском саду краткое содержание
Теория и методика музыкального воспитания в детском саду - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Музыкальная речь всегда выражена в отдельных конкретных произведениях, которые представляют комплекс неповторимых, индивидуальных музыкальных созвучий.
Чтобы понимать этот своеобразный язык музыкальных произведений, необходимо накопить хотя бы самый минимальный опыт слушания, приобрести некоторые сведения о выразительных особенностях музыкального языка. Именно эти данные и развиваются в процессе музыкального воспитания в детском саду, в процессе приобщения детей к различным видам музыкального искусства. Музыкальное воспитание должно проходить в хорошо продуманной и организованной разносторонней детской деятельности.
Первоначально перед ребенком ставится небольшая задача —-прослушать пьесу, спеть песню, станцевать. Как бы ни были просты эти действия, они являются музыкальной практикой, которая выступает пока еще в незрелой, начальной форме.
Деятельность состоит из многочисленных действий, направленных на решение ближайшей простой задачи, например разучивание и исполнение песни. Ребенок внимательно слушает музыкальное вступление к песне, старается вовремя начать ее, улавливает заданный темп, нюансы, одновременно со своими сверстниками заканчивает исполнение.
Из этого примера можно сделать вывод, что действия могут быть внешними, как бы «предметными» (ребенок поет, двигается, дирижирует, играет на инструменте и т. д.) и внутренними (ребенок, воспринимая музыку, переживает ее эмоциональное содержание, сравнивает сольное и хоровое звучание, прислушивается к собственному пению).
Если действие (например, умение точно начать песню после фортепианного вступления) повторяется многократно, оно постепенно усваивается и переходит в навык. Совокупность навыков позволяет справиться уже с новыми, более сложными действиями и овладеть деятельностью.
Характер действий различен. Одни из них, более общие, связаны со всеми видами музыкальной деятельности, другие — только с некоторыми и носят более частный характер: спеть мелодию, исполнить танец, сыграть несложную попевку, например, на металлофоне и т. д.
Умения и навыки делают музыку понятной, помогают детям творчески себя проявлять в каком-то из видов музыкальной деятельности, доступном для дошкольного возраста.
Охарактеризуем эти обобщенные умения и навыки:
1. Целостное и дифференцированное восприятие того или иного произведения, ориентировка в нем. Целостное восприятие предполагает правильную эмоциональную реакцию на общий настрой песни или пьесы. Ребенок следит за развитием художественного образа, выраженного комплексом музыкальных средств в определенной форме. Так, при первом прослушивании песни «Птичий дом» Д. Б. Кабалевского воспринимается нежный лирический запев и энергичный, решительный припев. Неоднократное прослушивание позволяет воспринимать мелодию дифференцированно, улавливать все большее количество ее характерных черт. Например, ласковая, напевная интонация мелодии, передающая радость, волнение, связанное с приближающейся весной. Изобразительные моменты в припеве (звуки стучащего молотка) подчеркивают смену настроения, вызывают ощущение трудового подъема.
Таким образом, умение отличать характерные особенности музыкальной речи дает возможность более полно воспринять музыкальный образ произведения.
Эти же умения помогают улучшать качество собственного исполнения. Например, в пении кто-то из детей неточно интонировал. Педагог обратил на это внимание, и ребенок благодаря слуховому самоконтролю попытался исправить ошибку. Этот способ помогает ориентироваться во всех видах музыкальной деятельности, обогащает целостное и дифференцированное восприятие, повышает качество исполнения, дает возможность не только слушать, но и слышать музыкальную речь.
2. Сопереживание чувств, настроений, выраженных в музыке. Каждое произведение выражает мысли и отношения композитора к окружающему миру. Чем совершеннее форма этого выражения, тем сильнее воздействие на слушателя.
Педагог может «управлять» переживаниями детей, умело формируя способность к сопереживанию путем правильного отбора произведений. Но нельзя считать, что все зависит от тематики песен или программности музыки. Разумеется, тематика имеет значение. Но целенаправленное впечатляющее воздействие на маленького слушателя произойдет лишь в том случае, если ребенок будет взволнован, обрадован, поражен. А это в большой мере зависит от исполнения. Вот почему такую важную роль в приобщении детей к музыкальному искусству играет качественное, художественное исполнительство.
Музыка может выразить целую гамму чувств и вызвать у детей эмоциональный отклик. Старшие дошкольники с радостью слушают песни о Родине, пограничниках, положительно воспринимая героические темы. Веселые плясовые мелодии вызывают у них желание повеселиться, потанцевать, попрыгать. Иначе говоря, с самых ранних лет дети по-разному реагируют на произведения различной эмоциональной окраски.
Таким образом, сопереживание необходимо для выразительной исполнительской деятельности, которая прямо зависит от того, есть ли у ребенка потребность выразить свои чувства.
3. Выразительное (художественное) исполнительство. Термин «художественное исполнительство» может быть применен лишь условно, так как в своей зрелой форме это высокий уровень мастерства. Дети этим свойством не обладают. Но воспроизводя, исполняя песню или танец, они стараются приблизиться к заданному образцу.
Действия ребенка в пении и движениях различны. Если в пении следует точно воспроизводить мелодический и ритмический рисунок мелодии, то в играх и танцах подчеркиваются лишь наиболее существенные компоненты музыкальной речи: смена частей, периодов, фраз, звуковое направление мелодии (восходящее, нисходящее), акценты, отдельные ритмические фигурации, изменение темпа, динамики и т. д. Поэтому музыкально-ритмическое исполнительство, основанное на движении, легче и доступнее ребенку. Пение и игра на инструментах для него несколько сложнее, так как голосовой аппарат детей этого возраста еще не сформирован, а овладение навыком игры на цитре, металлофоне и др. требует слуховой сосредоточенности и мелких, точных движений рук.
Какие же исполнительские качества доступны дошкольникам?
— умение проявить свое отношение к исполняемому произведению;
— непринужденность, естественность действий во всех видах музыкальной деятельности;
— относительная точность певческих и музыкально-ритмических навыков.
4. Творческие проявления детей. Ребенок приобщается к музыке, исполняя произведения не только по заданному образцу, но и вкладывая свое отношение путем создания новых образов и действий. Овладение этим навыком позволяет активно развивать фантазию, воображение и проявлять себя в начальных формах музыкального творчества: песенного, игрового, танцевального и т. д.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: