Наталья Ветлугина - Теория и методика музыкального воспитания в детском саду

Таким образом, деятельность музыкантов-профессионалов состоит из творчества (композиторы), исполнительства (певцы, инструменталисты), восприятия (слушатели), изучения теории и истории вопроса (музыковеды), передачи собственного опыта (педагоги).

Чем же характеризуется аналогичная деятельность детей?

В дошкольном возрасте, особенно в самом раннем его периоде, можно говорить лишь об истоках становления некоторых из этих видов деятельности. Приведем примеры.

Педагог исполняет песню двухлетним малышам. Они слушают, подражая воспитателю, хлопают в ладоши и на заключительные такты поднимают руки вверх. Здесь дети и слушатели, и исполнители, так как прослушивание песни сопровождается ритмичными игровыми движениями.

Постепенно, по мере развития ребенка, происходит накопление слухового опыта, формируются первые певческие проявления, увеличивается объем танцевальных движений, усваиваются элементарные сведения о музыке.

Ведущим видом в детской музыкальной деятельности является слушание-восприятие.Ведь для того чтобы разучить песню, ее надо сначала услышать, а выучив, прислушаться, выразительно ли она спета, как звучит. Двигаясь под музыку, надо слушать ее постоянно, следить за развитием, передавая настроение и характер произведения.

Названный вид музыкальной деятельности находит свое отражение в программе детского сада в разделе «Слушание музыки». В начале нашего века многие крупные музыканты (такие, как Б. В. Асафьев, Б. Л. Яворский) уделяли этому вопросу серьезное внимание. Известный педагог В. Н. Шацкая начала работу по развитию навыков слушания музыки в детских садах еще в дореволюционное время.

Слушая музыку, дети знакомятся с музыкальными произведениями разнообразных жанров, яркими средствами выразительности.

Музыка прежде всего язык чувств. Знакомя ребенка с произведениями яркой эмоциональной окраски, его побуждают к сопереживанию, к размышлению об услышанном. В представлении детей музыка всегда о чем-то повествует, поэтому они ждут рассказа о содержании музыки, проявляют живой интерес к программным пьесам, поэтическим текстам песен. В свое время психолог Б. М. Теплов отмечал, что музыка не может быть понята детьми вне опоры на немузыкальные средства. Поэтому так важно включать в репертуар для детей произведения программного характера.

Оставлять ребенка на уровне лишь общего восприятия вряд ли целесообразно. Прислушиваясь к музыкальной речи, он способен уловить связь между эмоционально-образным содержанием произведения и выразительно-изобразительными средствами, ознакомление с которыми ему доступно.

Для развития умений слушать и воспринимать музыку важную роль играет музыкально-сенсорное воспитание ребенка. Оно предполагает развитие у детей восприятия звуков различной окраски и высоты в их простейших сочетаниях. В дошкольном детстве сенсорные способности развиваются в процессе проведения различных музыкальных дидактических игр. В них находят место звуковые сочетания, выражающие эмоционально-смысловое содержание произведения. Высотные, ритмические, тембровые и динамические свойства звука являются средствами музыкальной выразительности.

Музыкально-дидактические игры иногда объединяют музыку с движением. Игровые действия диктуются развитием художественного образа и литературным текстом. Такие игры сходны с обычными хороводными, подвижными, сюжетно-ролевыми, но в их основе лежат учебные задания, которые решаются ребенком в ходе интересной увлекательной игры. Приведем пример.

Трехлетним детям педагог исполняет песню, обращая их внимание на то, как нежно, тоненьким голоском мяукает котенок (высокие звуки) и как мяукает кошка (низкие звуки). Затем несколько ребят прячутся за стулья — «смотрят в окошко». Один из них подходит к кому-либо и спрашивает: «Кто в домике живет?» Ребенок в ответ «мяукает» высоким или низким голосом в зависимости от того, кого он хочет изобразить (кошку или котенка). Спрашивающий должен отгадать. Таким образом, в ходе игры дети легко усваивают довольно сложное, отвлеченное понятие о высоте звуков, их выразительном назначении.

Итак, слушание (восприятие) музыки как вид самостоятельной деятельности складывается из следующих действий:

— слушания произведений, специально созданных для данного вида деятельности;

— слушания в процессе разучивания песен, хороводов, танцев, пьес для детского оркестра;

— слушания с целью определения свойств звука в дидактических играх.

В основе развития музыкального восприятия лежит выразительное исполнение произведения (о чем уже говорилось), умелое использование слова и наглядных средств, помогающих раскрыть его содержание.

Для лучшего восприятия услышанной музыки с детьми шести лет можно, например, проводить развернутые беседы: при этом их внимание привлекается к развитию музыкального образа, поясняется назначение отдельных выразительных музыкальных средств. Так, прослушивается «Камаринская» из «Детского альбома» П. И. Чайковского. Пьеса построена на народной мелодии в вариационной форме. Беседа с детьми может быть построена вокруг нескольких взаимосвязанных моментов изобразительного характера музыки: «Пляска начинается с легкого, спокойного движения, постепенно танцор так расплясался, что его движения становятся быстрее, задорнее. Внезапно звучание стихает, танцор замедляет движение и заканчивает пляску». Можно подчеркнуть выразительность динамических оттенков и воображаемой инструментовки: «Звуки народных музыкальных инструментов сопровождают пляску: в первой вариации звучит дудочка, во второй присоединяется балалайка, в третьей звучит гармоника». Беседа сопровождается проигрыванием отдельных вариаций, иногда музыкальных фраз. Таким образом, музыка воспринимается детьми в ее развивающейся форме, она как бы повествует о чем-то.

Рассказывая детям о содержании произведения, необходимо очень осторожно указывать на связь музыки с теми явлениями жизни, которые отражены в ней. Содержание музыки хорошо воспринимается детьми, если привлекается художественная литература — короткий образный рассказ, сказка, стихотворение.

Таким образом, при слушании музыки используются различные виды наглядности («наглядность» вовсе не обязательно требует реального зрительного восприятия). Характер этой наглядности зависит от того, из какого источника получает ребенок дополнительную информацию о музыке. В том случае, если речь идет о литературном произведении (стихи, цитата из текста песни или рассказа, загадки, пословицы) или о фрагментах из самого музыкального произведения (допустим, вступления ко многим песням), то можно говорить о применении слуховой наглядности, ибо она обращена к слуху ребенка. При этом желательно использовать различные технические средства, в первую очередь грамзапись.