Дмитрий Киплик - Техника живописи

Каковы бы ни были качества тканей, применяемых в живописи для грунта, все они в

загрунтованном виде обладают одними и теми же всем известными недостатками, а имен-

но: 1) скважностью и проницаемостью для водяных паров и газов, как с лицевой стороны,

так и с изнанки; 2) большей или меньшей гигроскопичностью, в зависимости от состава

грунта; 3) способностью под влиянием изменений во влажности и сухости окружающего

воздуха, сжиматься и расширяться; 4) легкой повреждаемостью от механических воздейст-

вий: нажима, давления, прорыва, при переносе, перевешивании картины с одного места на

другое, тем более при перевозке, сопряженной со снятием холста с подрамника и сверты-

ванием в рулон.

Живопись, потерявшая эластичность слоя красок и грунта, находится на холсте в осо-

бенной опасности, так как сжимание холста под действием сильной влажности воздуха

причиняет ей большой вред, прямое же действие воды на изнанку холста для живописного

слоя, лишенного эластичности, является катастрофичным. Оно сопровождается образова-

нием складок в слоях живописи и грунта, к которому присоединяются сморщивание и

приподнятие слоев с появлением разрывов и осыпания. Вот почему опасно промывать ста-

рые картины водой, тем более покрытые явными трещинами.

Живописи, находящейся в подобном состоянии, кроме того, опасны неосторожные к

ней прикосновения, нажимы, удары и пр. Но и свеженаписанные картины ничем не защи-

щены от прорывов холста, ударов и т. п.

206

Для живописных произведений небольших размеров иногда пользуются хорошей бу-

магой, которая для этой цели слегка промасливается, а затем, по окончании живописи, на-

клеивается на холст. Этим способом часто пользовался крупнейший наш художник Алек-

сандр Иванов, многочисленные этюды которого с натуры исполнены таким образом и

имеют прекрасную сохранность. Ни в одном из названных этюдов не имеется и тени ка-

ких-либо трещин, хотя выполнялись они часто не «алла прима», а в несколько приемов.

Другие произведения того же автора, исполненные теми же приемами и теми же красками

на холсте, уже имеют трещины.

Применявшийся до А. Иванова и в его время масляный грунт требовал, как и всякий

другой грунт этого состава, больших забот при его подготовке и большой осторожности

при пользовании им, что, как видим, не всегда выполнялось.

Масляный грунт со свинцовыми белилами, с шероховатой поверхностью и достаточ-

но выдержанный может иметь применение в живописи и в настоящее время. Опыт с мас-

ляными грунтами очень велик. Опыт показал, что применение этих грунтов лишь в том

случае безопасно, когда они по своим качествам вполне безупречны. Осыпание живописи

Сурикова, И. Репина и других русских и иностранных мастеров с масляного грунта объяс-

няется, с одной стороны, неумелым или недобросовестным фабричным приготовлением

его, с другой — неосторожным и невнимательным отношением к своим живописным ма-

териалам художника.

Популярность клеевого грунта у позднейших художников объясняется реакцией по

отношению к масляному грунту и его несовершенному производству. Назначение клеевого

грунта заключалось в том, чтобы оздоровить пришедшую в упадок технику масляной жи-

вописи. Он извлекает излишек масла из фабричных красок, всегда почти страдающих из-

бытком его, и ускоряет их высыхание в нижнем слое, причем масляная живопись крепко

связывается с ним. Названных преимуществ перед масляным грунтом клеевой грунт, разу-

меется, достигает лишь в том случае, если состав его и приготовление безукоризненны и

если художник правильно применяет его в дело. Здесь особенное внимание должно отво-

диться клею, его качествам, количественным отношениям в рецептуре грунта, а также и

способам закрепления его; в противном случае неизбежна та или иная порча живописи.

Ничем не обработанный и не закрепленный клей в грунте, под влиянием влаги, при-

сутствующей в воздухе, подвергается разложению и наносит непоправимые повреждения

живописи.

Разложение клея производит почернение грунта и полное сквозное загрязнение слоев

масляной живописи, которое ничем не исправимо. Такого рода порча живописи была за-

мечена в произведениях, исполненных на клеевом и масляном грунтах, относящихся к

позднейшему времени. Наиболее часто это явление может наблюдаться при долгом хране-

нии живописи в сырых помещениях, лишенных всякого отопления и вентиляции.

Грунт должен быть эластичным сам по себе без каких-либо добавок к клею вроде

глицерина, меда и т. п., так как в присутствии названных веществ полное и нормальное

высыхание клея невозможно. Неполное же высыхание клея делает загрунтованный холст

более чувствительным к колебаниям влажности и температуры воздуха, что отражается на

грунте и просохших слоях живописи.

Лучшим типом грунта надо считать в настоящее время эмульсионный грунт, как по

своему составу, так и в смысле гигиены живописи. Эмульсия является одним из наиболее

рациональных по своему строению связующих веществ и применяется широко в совре-

менной технике.

Методика живописи современного художника, несомненно, слабая его сторона. Мас-

тера живописи прошедших времен строили свою живописную технику на знании своих

207

живописных материалов и в совершенстве владели этими знаниями, убедительным доказа-

тельством чего является сохранность их живописных произведений. Альбрехт Дюрер,

препровождая в 1509 году исполненную им картину одному из заказчиков, писал ему так:

«Я знаю, что если вы будете содержать ее аккуратно, то она останется свежей и сохранной

500 лет».

При рациональном использовании доброкачественных живописных материалов соз-

дается масляная живопись, которая, как показывает практика, может сохраняться сотни лет

без всяких разрушений. Свидетельство тому мы имеем в образцах старинной и более позд-

него времени живописи, находящихся в Эрмитаже и в других наших музеях.

Состарившиеся, но находящиеся в нормальных условиях картины могут оставаться

неопределенное время без всякой реставрации. Последняя же способна укрепить живопись

рядом различных приемов: дублировкой холста, переводом на новый холст, регенерацией

и т. п. Даже осыпающаяся от различных причин масляная живопись может быть хорошо и

надолго укреплена.

Но как бы прочна ни была живопись, она требует соответствующего ее технике ухода,

без которого рассчитывать на ее долговечность не представляется возможным. Нельзя

упускать из виду того, что в основу приготовления художественных красок кладется иной