Алина Никонова - 99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Это событие имело довольно большой международный резонанс, особенно в США, поэтому власти СССР были вынуждены пойти на некоторые уступки.

Спустя две недели было разрешено провести выставку художников-неформалов в Измайловском парке. Она состоялась 29 сентября и длилась четыре часа. О ней говорили: «четыре часа свободы». Там участвовали уже около сорока художников, но знающие люди утверждали, что качество и уровень работ были гораздо ниже, чем в Беляево, поскольку все лучшее выставлялось там и было уничтожено.

В 1994 году двадцатилетие «бульдозерной выставки» было отмечено ретроспективой в галерее «Беляево», которую организовал Александр Глезер.

Мне нравятся картины Шилова и Глазунова, но говорят, что это китч. Что это такое?

Китч – это отдельное направление в современном искусстве, в нем нет, в сущности, ничего плохого.

«Китч» – это искусствоведческий термин, который обозначает определенное художественное направление в современном искусстве. Основной его особенностью считается чрезмерность. В картинах художников-китчистов всегда слишком много патетики, сентиментальности, декоративности или чего-нибудь еще. Слово «китч» было взято из немецкого языка, где его значение больше всего соответствует русскому слову «пошлость».

ДЖЕФФ КУНС. «НАДУВНАЯ СОБАКА (ПУРПУРНАЯ)» НА ВЫСТАВКЕ В ВЕРСАЛЕ В 2008 ГОДУ

Для современного западного искусства понятие китча совсем не однозначно. Китч не всегда оценивается как нечто определенно негативное. Западные художники зачастую используют его как некий иронический художественный прием, показывающий их отношение к современной действительности. Например, некоторое время назад в Версальском дворце прошла выставка американского художника-китчиста Джеффа Кунса(род. 1955), успешного яппи, решившего поменять карьеру с бизнеса на искусство. Его фарфоровых обезьян и надувных омаров, представленных на ней в числе прочего, разумеется, нельзя воспринимать всерьез. А контраст этих скульптур и инсталляций с классическими дворцовыми интерьерами в стиле барокко приглашает зрителей посмеяться над несуразностями и стереотипами современной действительности.

Российский китч принято делить на три типа. К представителям первого, национально-патриотического, относят работы Ильи Глазунова. Второй – сказочно-мифологический – особенно ярко проявился в полотнах Константина Васильева. Александр Шиловотносится к третьему, «безыдейному», типу, поскольку он пишет «просто» портреты, пейзажи и натюрморты, не стараясь вложить в них какой-то дополнительный смысл. В последние годы, впрочем, в рамках китча в нашей стране появилось еще одно направление – эротическое, поскольку определенная свобода нравов и отсутствие цензуры дало художникам некоторые дополнительные возможности. Можно предположить, что поклонников у этого направления тоже окажется немало, хотя вряд ли они будут афишировать свои склонности.

Художников Александра Шилова и Илью Глазунова можно считать довольно спорными фигурами в мире современного российского искусства. К их творчеству нельзя относиться только негативно, как это делают некоторые российские искусствоведы, или однозначно восторженно, как те журналисты, которые обычно освещают открытие их выставок.

Прежде всего безусловным достоинством творчества Шилова и Глазунова является их популяризаторская миссия. Очень многие люди, бесконечно далекие от мира искусства, имена этих художников и их картины тем не менее знают, а следовательно, в какой-то мере через их творчество приобщаются к современной художественной жизни.

Отечественные китчисты, надо отдать им должное, как правило, очень неплохие рисовальщики. Они прекрасно работают с линией, а эскизы и наброски, которые они делают к своим картинам, зачастую сами по себе представляют художественный интерес.

Главная проблема их творчества заключается даже не в технических недостатках живописи, которые в изобилии находят у них профессиональные искусствоведы и коллеги по цеху, а в том, что герои на полотнах художников китча, к сожалению, не являются живыми людьми. Это становится очевидным, если познакомиться с их творчеством более подробно и внимательно.

В отличие от ироничных западных мастеров китча наши кажутся чересчур серьезными. Они требуют к своему творчеству такого же внимания и уважения, как и к картинам подлинных классиков, и в итоге оказываются в проигрыше. Ведь в их работах нет такого тонкого психологизма, как у Ивана Крамского или Ильи Репина, отсутствует и техническое совершенство, как у Константина Маковского или Валентина Серова.

Кроме того, и Шилова, и Глазунова можно считать одними из самых удачливых коммерсантов от искусства. Они создали себе имя, стабильный круг заказчиков и почитателей своего творчества. У Шилова есть свой музей, деньги и слава, даже место в «светской тусовке». У Глазунова остались академия, ученики и последователи.

А египетские древности ценятся потому, что они действительно произведения искусства или потому, что их мало осталось?

От Древнего Египта времен расцвета сохранились как раз произведения искусства, массовые вещи относятся уже к более поздним временам.

Памятники живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, которые дошли до нас, сохранялись, в основном, в гробницах фараонов, жрецов или знати. Логично предположить, что, для того чтобы сопровождать их в загробный мир, отбиралось все самое красивое и ценное, а значит, именно там и сохранились истинные произведения искусства.

Лучшие архитекторы возводили для них гробницы, лучшие художники и скульпторы делали в них росписи и барельефы, лучшие мастера создавали предметы быта, предназначенные для загробной жизни.

К сожалению, никакие проклятия и заклятия, а также вполне реальные ловушки не смогли остановить грабителей, разоряющих гробницы. Некоторые семьи столетиями занимались именно этим промыслом и ходили в царские кладовые, как в собственный семейный банк. Сколько предметов искусства было утеряно безвозвратно, невозможно сосчитать.

Изучать искусство древних цивилизаций – это необычайно захватывающее занятие, поскольку всегда есть шанс откопать что-то новое, необычайно ценное с материальной точки зрения, а главное, неизученное. Специалисты по Древнему Египту вообще находятся в особом положении: они не могут заниматься только искусством или только археологией. Изучение Древнего Египта лежит на стыке наук.