Алина Никонова - 99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

ГЖЕЛЬСКАЯ КЕРАМИКА

Гжельская керамика– это произведения русского керамического искусства, которые изготавливаются в нескольких десятках деревень Раменского района Подмосковья, сосредоточенных вокруг Гжели. Со второй половины XVIII века здесь начали изготавливать расписную майолику (синяя ручная роспись на белом фоне полуфаянсовой посуды). После революции промысел пришел в упадок, но был возрожден в 1944 году. Затем в 1972 году возникло производственное объединение «Гжель», где по-прежнему выпускаются расписная майолика, фарфор и изразцы, повторяющие и развивающие традиции промысла.

ХОХЛОМСКАЯ РОСПИСЬ

Хохломская роспись– это традиционное народное искусство росписи деревянных изделий. Этот промысел возник во второй половине XVII века в районе Заволжья на территории Нижегородской области. Название было дано по названию деревни Хохлома, где был центр сбыта местных ремесленных изделий. Технологию росписи разработали и усовершенствовали местные иконописцы-старообрядцы. Выточенная из дерева (чаще всего липы) посуда грунтовалась раствором глины, сырым льняным маслом и порошком олова (в современных изделиях – алюминия). По этому подготовленному фону изделие расписывали красками, а затем покрывали лаком из льняного масла и обжигали в печи. Пленка лака желтела и становилась похожей на золото. Узоры, используемые мастерами, чаще всего травяные, растительные; за время существования промысла их было создано огромное количество. Два основных типа росписей – «верховая» и «под фон». В первом случае роспись черной или красной краской наносится на золотистый фон, образуя легкий ажурный узор, а во втором – золотистый силуэтный рисунок оказывается помещенным на черный или цветной фон. Сейчас существуют два основных центра хохломской росписи Нижегородской области: исторический – в с. Сёмино Ковернинского района и вновь созданный – в Семенове. В обоих расписывают посуду, сувениры, мебель.

Почему нужно было восстанавливать Янтарную комнату? Что в ней такого особенного и неужели нет никаких шансов найти подлинник?

Это очень значительное произведение ювелирного искусства и памятник русской и европейской истории. И найти его, видимо, так никому и не удастся.

Когда в 1716 году король Пруссии Фридрих Вильгельм I подарил Петру I Янтарную комнату, никто и предположить не мог, что обычный дипломатический подарок в будущем станет участником такой драматической истории.

Янтарный кабинет начали делать еще для отца Фридриха Вильгельма I, прусского короля Фридриха Великого. Этот декоративный шедевр должен был поддержать славу короля как любителя и покровителя искусств. Предполагалось, что автором проекта был знаменитый Андреас Шлютер, но есть версия, что проект все же делал Иоганн Фридрих Эозандер фон Гете, архитектор замка Шарлоттенбург, где и предполагалось установить Янтарную комнату. Работы длились с 1701 по 1713 год, стоимость проекта составила 30 тысяч рейхсталеров.

Сначала для обработки янтаря был приглашен мастер Готфрид Вольфрам из Дании, но заказчик остался недоволен его работой, поэтому датчанина заменили двое немецких мастеров, Эрнст Шахт из Данцига и Готфрид Турау из Кёнигсберга. Они разобрали уже смонтированную янтарную стену галереи и использовали янтарь для оформления небольшого кабинета. Получилось очень впечатляюще, и Петр I, увидевший Янтарную комнату во время своего визита в Берлин в 1716 году, загорелся идеей сделать что-нибудь подобное и у себя в Петербурге. Король Пруссии не стал мелочиться и подарил Петру оригинал. Янтарную комнату разобрали, упаковали и отправили в Петербург через Потсдам, Ригу, Мемель и Нарву. Ответным подарком Петра I были небольшой корабль, токарный станок, собственноручно изготовленный кубок из слоновой кости и 55 гренадеров для королевского полка.

Долгое время детали Янтарной комнаты хранились в упакованном виде в подсобных помещениях старого Летнего дворца, построенного Шлютером, а затем их перенесли в здание Зимнего дворца.

В 1755 году по приказу Елизаветы Петровны Янтарную комнату перенесли во дворец в Царском Селе. Архитектор Растрелли установил янтарные панели в одном из залов золотой анфилады Царскосельского дворца. Янтарную комнату еще несколько раз переделывали, расширяли и дополняли, приспосабливая к разным интерьерам. В конечном итоге по сравнению с первоначальным вариантом поверхности панно увеличились в четыре раза, появились декоративные элементы в стиле рококо (изначально Янтарная комната была чисто барочным произведением декоративно-прикладного искусства), а в интерьер были включены зеркала, новые янтарные мозаики, резное декоративное оформление стен и некоторые элементы мебели.

Чтобы поддерживать Янтарную комнату в хорошем состоянии и следить за янтарем, из Пруссии был специально приглашен янтарных дел мастер Фридрих Роггенбук. Специально для него в 1758 году была учреждена должность хранителя Янтарной комнаты.

В 1775 году в янтарные рамы вместо картин Иоганна Грота были помещены четыре флорентийские мозаики из цветных камней, изображающие пять человеческих чувств: «Вкус», «Зрение», «Слух», «Осязание и обоняние». В середине XIX века в центре зала установили модель памятника Фридриху II скульптора Х. Рауха (оригинал украшал центр Берлина).

ПОДЛИННАЯ ЯНТАРНАЯ КОМНАТА В ЦАРСКОМ СЕЛЕ

В неизменном виде Янтарная комната существовала в Царском Селе до 1941 года. К сожалению, музейные сотрудники не смогли снять панели и вывезти или хотя бы попытаться спрятать декор Янтарной комнаты до прихода немцев. Раньше утверждалось, что в спешке эвакуации у них не было такой возможности, но сейчас предполагается, что все-таки они могли это сделать, но почему-то не стали. Интересно, что памятник Фридриху II вывезли в Ленинград, и он благополучно пережил блокаду, а вот его постамент, спрятанный в подвалах дворца, сейчас находится в руках одного из немецких коллекционеров (его предлагают выкупить за 110 тыс. евро).

Гитлер, собирая в создаваемый музей города Линца все сокровища германской нации, очень хотел заполучить в числе прочего и Янтарную комнату. Почему-то он считал, что русские завладели ею незаконно, и, кроме того, придавал этому янтарю определенное мистическое значение.