Валентина Мала - Искусственные деньги. Как зарабатывать на предметах искусства

Главной ошибкой будет покупать предметы искусства на пике популярности , а соответственно и цены. Что такое пик известности и моды? Zeitgeist (цайтгайст) — это труднопроизносимое немецкое слово означает «дух времени». Он определяется главными событиями, идеалами и настроениями, ожиданиями и поведением социальных групп, а также доминирующими технологиями.

Например, одна из тенденций современного общества — это разумное потребление [20] Conscious consumption (англ.). . Чем оно обусловлено? Замусоренностью нашей планеты. Как это отразилось на искусстве? На выставке современного искусства FIAC в Париже в 2019 году многие художники представили картины, скульптуры или инсталляции, посвященные этой теме. Известный современный скульптор и представитель land art [21] Концептуальное направление в искусстве, основанное на неразрывной связи созданного произведения с природным ландшафтом (англ.). Джузеппе Пеноне ( Giuseppe Penone ) представил деревянную скульптуру из полусгоревшего дерева из лесов Амазонии. Мы можем с уверенностью сказать, что экологичность — главный тренд современного общества.

Если говорить модными категориями, согласно закону Лавера, мода циклична, и ее маятник движется то влево, то вправо. Мнение общества к трендам меняется в зависимости от удаленности по отношению к сегодняшнему дню.

Так тренд считают: случайным — за 10 лет; бесстыдным — за 5 лет; дерзким — за 1 год; уместным — в свое время; безвкусным — спустя 1 год; отвратительным — спустя 10 лет; забавным — спустя 20 лет; причудливым — спустя 50 лет; очаровательным — спустя 70 лет; романтичным — спустя 100 лет; красивым — спустя 150 лет.

Циклы в моде меняются быстрее, чем в искусстве. Если модному тренду необходимо 10 лет, чтобы проникнуть во все социальные и культурные группы, то новой тенденции в искусстве понадобится в два, а иногда и в три раза больше времени. Вот почему жизненный путь художника измеряется десятилетиями.

Давайте вернемся к Жан-Мишелю Баскии. Первая известность пришла к нему в конце 70-х — начале 80-х годов прошлого века. Тогда он стал « случайным трендом ». В свой « бесстыдный » период он перешел в 90-е годы, когда коллекционеры, галеристы и арт-дилеры начали скупать его работы — сначала за тысячи, а потом за десятки тысяч долларов. « Дерзкий » период начался на рубеже 2007–2008 годов, когда его работы стали продаваться за миллионы, а потом и за десятки миллионов (одна из его работ в 2007 году была продана за $14 600 000). Баския достиг « уместности » только в период с 2013-го по 2019-й (в 2017 году одна из его картин была продана за рекордную сумму в $110 000 000). Это и есть пик известности, когда ценник зашкаливает. Начиная с 2020 года рейтинг художника хотя и остается в топе, но имеет тенденцию к снижению. Когда его работы станут « безвкусными » или « отвратительными »? Я думаю, не раньше чем через 10–20 лет. Уж слишком много капитала было влито в его «раскрутку».

Но далеко не всем художникам так везет. Вот почему мы наблюдаем резкие подъемы, а потом такие же стремительные спады. Так произошло с работами японского художника Такаси Мураками. Все помнят его «безумные ромашки» десять лет назад, а где они сейчас?

Учитывая подобные примеры и законы развития арт-рынка, мы лучше понимаем, почему модернизм остается самым стабильным финансовым вложением. Он находится в конце « романтического » периода. Через 10–20 лет он взойдет на пьедестал и займет статус вечного . Там, где сейчас находится Мона Лиза. Она вечнокрасива .

Если взять практически любого популярного художника или течение и наложить движение «маятника» моды на кривую изменения цены, они будут совпадать. Поэтому не стоит догонять людей, которые пытаются догнать уходящий поезд. После каждого подъема всегда происходит спад. Надо прогнозировать тренды и инвестировать именно на первых двух-трех этапах.

Любой «выход в свет» предмета искусства повышает его стоимость. Участие в выставках, организованных музеями и/или галереями, медленно, но верно поднимает ценник. Иногда галереи просто удваивают стоимость произведения сразу после выставки, и то, что вчера стоило $10 000, сегодня стоит уже $20 000. А фраза « было выставлено в музее » присуждает работе медаль « Качество ». В главе 12 мы более подробно рассмотрим влияние музеев на формирование цены. Сейчас важно понять, что наличие выставочной истории, особенно музейной, переводит работу в ранг шедевров и, соответственно, добавляет к цене заветные нули.

Обширная медиаподдержка — это не только манипулирование предпочтениями людей, но и возможность привлечения дополнительного внимания, а следовательно, и увеличение стоимости. Галерея, аукцион, картина или коллекционер становятся брендом, а за бренд люди готовы платить больше.

Юсаку Маэдзава ( Yusaku Maezawa ) в первые минуты после покупки одной из работ Жан-Мишеля Баскии за $98 000 000 опубликовал в «Инстаграме» свое фото на фоне картины со словами: «Я счастлив, что только что стал владельцем этого шедевра. Когда я увидел эту работу в первый раз, то сразу почувствовал столько любви и энтузиазма! И теперь хочу поделиться ими с вами».

Казалось бы, прекрасные слова, но у любой монеты есть две стороны. Для чего он это сделал? Он заявил о себе не только как о богатом человеке, но и как о коллекционере и меценате. Это позволило ему войти в элиту мира искусства. Благодаря таким приобретениям количество посетителей его частного музея увеличится. Если когда-нибудь он захочет продать свою коллекцию, наличие известных и распиаренных шедевров значительным образом повысит ее стоимость. Наконец, это и косвенный заработок, ведь доверие к его бизнесам будет возрастать, а там, где доверие, там и деньги.

Приближается конец года, все надо успеть, все надо завершить — и не только мне. Париж охвачен предрождественской истерикой. Такое впечатление, что уже никто не работает. Магазины в прямом смысле забиты, особенно винные и рыбные. Во Франции, как, впрочем, и в каждой стране, — свои традиции сервировки праздничных столов. Это всевозможные виды рыбы, устриц и фуа-гра. Возле люксовых бутиков выстраиваются очереди не только из туристов, но и из парижан, которые выбирают рождественские подарки, а может, и балуют себя. И все это бурление заканчивается бесконечными пробками на дорогах.

«Наконец-то доехала», — подумала я после полутора часов изнурительной езды. И тут случилось чудо: мне удалось найти паркоместо возле подъезда, где живет некогда известный французский галерист на пенсии. Поднимаюсь на третий этаж, звоню в дверь. Мне открывает типичная, немного сердитая парижанка средних лет, нарочито делающая вид, что ей не интересны дела мужа. Она уходит в другую комнату, но старается не пропустить ни одного слова. Я вхожу в квартиру и тут же попадаю в другой мир: со стен на меня смотрят произведения Гончаровой и Ларионова, Пикассо и Брака.