Сергей Краснобород - Старый альбом

В одном из интервью певица сказала, что романсы она начал петь еще, работая в Куйбышеве. Постепенно репертуар расширялся. Наравне с классическими романсами она стала включать в свой концертный репертуар и старинные русские романсы. А потом и романсы собственного сочинения на свои же стихи.

Постепенно пришло осознание уникальности и оригинальности этого песенного жанра. Давно замечено, что даже для восприятия настоящего романса требуется особое состояние души. До романсов нужно как бы дорасти. Чтобы понять и прочувствовать всю искренность переживаний, все нюансы страстей, которые заключены в этих небольших по формату музыкальных произведениях, требуется внутренняя подготовленность. А что уж говорить о том, чтобы донести эти переживания до слушателей.

Галина Карева сравнивала романсы с короткими рассказами Чехова — по тонкости, лиризму, по глубине повествования. Вот что она говорила в одном из журнальных интервью в начале 1970-х годов: «В романсе всегда часть чьей-то жизни: исполнителя ли, поэта ли, композитора ли. В романсе одинаково важны и музыка, и литература. Романс — это маленькая новелла, маленький спектакль в котором, как в капле воды, отражается солнце. Романс — переходной рубеж на пути к более высоким формам музыкального искусства. Не всегда художественные достоинства этих произведений достигают высоты классики, но это определенная ступень нашего прошлого, частица душевного мира наших прабабушек и прадедушек. И обращены эти романсы к извечным истокам любви, ревности, преданности, измены».

Всего в репертуаре Галины Каревой было больше двухсот романсов. Она исполняла их под аккомпанемент симфонического оркестра и под фортепиано, в сопровождении оркестра народных инструментов и с ансамблем музыкантов, где были фортепьяно, скрипка, виолончель, арфа и гитары.

Стоит отметить, что набиравшая в 1960-70-ых годах популярность певицы Галины Каревой как исполнительницы русских романсов имела свои плюсы и минусы. Плюсы — это, естественно, любовь зрителей, аншлаги на сольных концертах, гастроли, записи на радио и на студии грамзаписи «Мелодия», участие в телевизионных программах, внимание музыкальных критиков, которые пристальнее стали вслушиваться и в вокальные партии в исполнении певицы на сцене Мариинского театра. Минусы — это зависть коллег, от которой не застрахован ни один по-настоящему талантливый человек. Причем, в творческих коллективах эта зависть может принимать иногда весьма угрожающие формы. Достаточно вспомнить, например, нашумевшую в свое время историю с Сергеем Филиным, художественным режиссером Московского Большого театра, которому в январе 2013-го года в подворотне подло плеснули в лицо кислотой. До такой степени ненависть коллег по вокальному цеху у Галины Каревой не доходила, но десяток таблеток димедрола в термосе с чаем, который она брала с собой на выступления, певица однажды нашла.

Второй существенный «минус» своей популярности Галина Карева ощутила со стороны официальных властей. Сколько раз — особенно на заре её Всесоюзной славы — певице предлагали переключиться на исполнение песен советских композиторов! Предложения сверху звучали достаточно настойчиво — вплоть до угрозы отмены концертов! Но здесь опять-таки проявился упорный характер Галины Алексеевны. Она не изменила русскому романсу в угоду конъюнктуре. В результате она оказалась «невыездной». За все время своей творческой деятельности Галина Карева так и не спела ни на одной сцене за пределами Советского Союза, не глядя на то, что приглашений из-за рубежа была масса. Даже легендарный в то время импресарио Соломон Юрок собирался устроить её гастрольное турне по Северной Америке. Зато на сцене Маринки Карева пела вместе со всеми звездами мирового вокала, которые приезжали в Ленинград. Власти попробовали зайти с другой стороны — предложили Каревой стать членом партии. Певица ответила, что у неё «уже есть партия, и эта партия — Кармен»! Понятно, что после такого ответа наивно было ожидать от руководства культурой благоприятного к себе отношения. А Галина Карева и не ожидала: она просто пела — всякий раз, когда выпадала возможность донести до слушателей образцы настоящего искусства.

С ростом популярности Галины Каревой, росла и занятость. Её постоянно приглашали то на фестивали, то на правительственные концерты, то на дипломатические приемы. Стало трудно совмещать концертную деятельность с работой в театре, где атмосфера вокруг неё складывалась не очень благожелательно. И в 1980-ом году Галина Карева оставила Мариинку и, переехав в Москву, стала солисткой в Росконцерт. Она постоянно пополняла свой репертуар и новыми оперными партиями, и романсами. К тому времени её сын Александр закончил ГИТИС и, гастролируя вместе с матерью, вел её концерты.

В 1984-ом году Галине Каревой было присвоено звание народной артистки СССР. В 1985-ом году она стала преподавать вокал в музыкальном училище, которое сама закончила. Через четыре года у неё обнаружили страшную болезнь — рак горла. 7 февраля 1990-го года певицы не стало. На могильном памятнике Галины Каревой на Химкинском кладбище в Москве высечены слова и ноты романса «Отцвели уж давно хризантемы в саду».

Закончить рассказ о певице хочется стихами, которые она написала, когда ей было восемнадцать лет.

Избрав себе нелегкий путь,

Вступив на поприще искусства,

Мне трудно пред собой взглянуть,

Меня пугают мои чувства.

Что ждет меня? Венец терновый,

Иль славы путь зовет меня,

Или пустой и бестолковой

Ненужной службы толкотня?

Творить хочу! В творенье жить!

И за труды свои наградой

Хочу признанье получить.

Тогда мне будет жизнь наградой.

Несомненно, Галина Карева получила это признание, и её творчество будет волновать еще не одно поколение любителей настоящего искусства.

Илья Катаев (1939—2009)

Фамилия Катаев непременно ассоциируется с романтикой детских впечатлений, навеянных повестью «Белеет парус одинокий». Её в первой половине 20 века написал Валентин Петрович Катаев. У Валентина Катаева был младший брат Евгений, тоже писатель, который взял себе псевдоним Петров. Именно он является соавтором бессмертных историй про Остапа Бендера — романов «12 стульев» и «Золотой теленок». У Евгения Петрова-Катаева был сын Илья. Илья Катаев стал композитором.

Илья Евгеньевич Катаев родился 2 марта 1939-го года в Москве. Его отец Евгений Петров-Катаев был к тому времени уже знаменитым признанным писателем. Уже были изданы и «12 стульев», и «Золотой теленок», и «Одноэтажная Америка», и множество рассказов и фельетонов, которые они написали вместе с Ильей Ильфом. Ильф умер в 1937-ом году. Именно в честь него, друга и соавтора Евгения Петрова, получил имя будущий композитор.