Игорь Добролюбов - Осколки памяти

Тут можно читать онлайн Игорь Добролюбов - Осколки памяти - бесплатно полную версию книги (целиком) без сокращений. Жанр: Биографии и Мемуары, год 2006. Здесь Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн без регистрации и SMS на сайте лучшей интернет библиотеки ЛибКинг или прочесть краткое содержание (суть), предисловие и аннотацию. Так же сможете купить и скачать торрент в электронном формате fb2, найти и слушать аудиокнигу на русском языке или узнать сколько частей в серии и всего страниц в публикации. Читателям доступно смотреть обложку, картинки, описание и отзывы (комментарии) о произведении.

Игорь Добролюбов - Осколки памяти краткое содержание

Осколки памяти - описание и краткое содержание, автор Игорь Добролюбов, читайте бесплатно онлайн на сайте электронной библиотеки LibKing.Ru
Добролюбов Игорь Михайлович - народный артист БССР, профессор, кинорежиссер, самыми известными фильмами которого являются "Иван Макарович", "Улица без конца", "Братушка", "Расписание на послезавтра", "Белые росы".
Талантливый человек талантлив во всем. Режиссерский дар И.М. Добролюбова трансформируется в этой книге в яркий, искрометный дар рассказчика. Книга его мемуаров отличается от традиционных произведений этого жанра. Она написана настолько живо, что читается на одном дыхании. Курьезные случаи на съемках фильмов надолго останутся в памяти читателя. Прочитав последнюю страницу, закрываешь книгу с невольным вздохом сожаления, так как автор стал за это время другом и близким человеком.

Осколки памяти - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)

Осколки памяти - читать книгу онлайн бесплатно, автор Игорь Добролюбов
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать

Не надо обольщаться, что при первом же показе (обычно премьеры организовывались в Москве, всегда со­биралось много народу, Дом кино в этом отношении ра­ботал исправно) весь зал будет на твоей стороне, весь вста­нет и будет аплодировать (хотя бывало и такое).

Когда я делаю картину, я делаю картину свою а уж как ее люди воспримут, никто предугадать не мо­жет. Каким образом происходит это восприятие - тай­на огромная, но без него фильм - не более чем целлу­лоидная пленка.

Размышляя об этом, я пришел к выводу, что, если, положим, живописное полотно висит на стене, а зрителя нет, оно не является произведением искусства. Так же и кинокартина: если крутится в пустом зале, является не произведением, а лишь объектом искусства, а необходим еще субъект - человек который это воспринимает: смот­рит, слушает, читает. И расстояние между объектом и субъектом, именно расстояние между экраном и зрите­лем, страницей и глазом, источником музыки и ухом слу­шателя и есть произведение искусства.

Расстояние - там находится искусство.

Когда господами хорошими ведется разговор о том, что давайте, сделайте нам шедевр, забывается, как дела­ются Шедевры. Все бы делали, но не получается. Оказы­вается, народ сам выбирает для себя шедевр, он идет в кинотеатр, голосуя ногами за эту картину. Или, наоборот, не голосует. Так же в театре, в литературе: у нас есть лю­бимые спектакли, книги, которые мы читаем и перечи­тываем.

Помню, дело шло уже к концу обучения во ВГИКе, мы стояли кучкой, и Михал Ильич вдруг говорит:

- Ребята, никогда не называйте себя художниками, это неприлично.

- А как называть?

- Как в дипломе записано - кинорежиссер. Вот это твоя профессия, а художник ли ты, покажет экран. И по­том, художником тебя пусть называют другие.

Его мудрость очень успокаивала, ты понимал, что надо старательно работать и ждать, что получится в ко­нечном итоге, потому что до самого конца ты не знаешь, что получится, ты лишь хочешь, чтобы получилось хорошо, все для этого делаешь, и работающая с тобой группа - все хотят, чтобы было хорошо, но получилось ли, решать не нам.

Дыхание времени

Картины у меня разные: средние, хорошие, неудач­ные. Где цензура вмешивалась, калечила, где сам маху дал. Се ля ви, как говорят, что в моем переводе с француз­ского означает "такова кинематографическая жизнь".

К себе трудно критически относиться: и хвалить себя трудно - да и никчемушное это занятие, и ругать себя трудно - наверное, тоже ни к чему. Такой вот человек есть и все. Это Пушкин мог, закончив сочинение, поста­вив точку, пуститься вокруг стола с криком: "Ай, да Пуш­кин! Ай, да сукин сын!" Какой замечательный оттенок восторга! Он же не кричал, что он - гений!

Когда я делал картины, не мог отделаться от мыс­ли, что сегодняшнюю жизнь и сегодняшних людей дру­гой режиссер, более одаренный, более талантливый, но живущий через какое-то количество лет, не покажет так, как я, потому что я жил в этом времени, я его чувствовал, я его знаю. Я, живущий сегодня, про это время расскажу лучше, чем живущий завтра. И после, лет через двадцать, люди будут смотреть с удивлением на наши дела, на наши глупости, на наши радости.

Вспомните, в кинематограф пришли фронтовики, окончившие затем ВГИК, - и какие картины пошли про войну! С необыкновенной пронзительностью, с точностью каких-то деталей, каких-то непонятных тебе взаимоотно­шений, потому что они все это пережили сами, прошли эту войну, знали ее досконально и переложили свое зна­ние сначала на бумагу, а затем на кинопленку. Ежов и Чухрай совсем молодыми людьми сделали "Балладу о солдате", Ростоцкий с Борисом Васильевым - "А зори здесь тихие", Боря Степанов с Быковым, который воевал от начала до конца, командовал "сорокапяткой" (пушки, которые выставлялись на самую что ни на есть передо­вую позицию), - "Альпийскую балладу". И так можно говорить о целом поколении великих художников, каж­дый из которых сделал свою картину о своей войне.

Дыхание времени: мы из него, и лучше нас, точнее нас никто о нем уже не расскажет. Другие ребята сдела­ют про свое время, которое они хорошо знают.

В нынешнем времени мне не все понятно, более того, многое непонятно, но и оно, тем не менее, способно подвиг­нуть меня на создание картины: я же в нем живу, и я его предположительно знаю, по крайней мере, ощущаю. Но оп­ределенно я не делал бы картины с выяснением мафиоз­ных взаимоотношений, насилием - нет, мне это неинтерес­но. Один взрослый актер сказал, что ему жалко молодых талантливых артистов, которые сейчас сплошь и рядом играют бандитов, потому что они "впускают в свою душу черноту", а этого делать не надо. Нашлись бы иные темы, но их нужно искать. На киностудии темы должны искать, прежде всего, режиссеры, и было бы прелестно, если бы в потоке книжного моря им помогали ориентироваться при­влеченные на студию литераторы.

О действительности делать кино нужно, причем так, как делали свое дело рабы Рима: водопровод, сработан­ный ими, и сегодня восхищает человечество.

А когда мы пытаемся делать экранизацию чего-то из американской, английской жизни, нас ждет обычный провал, а мопассановская "Пышка", сделанная Роммом, или "Гамлет" Козинцева, который, насколько мне извест­но, много лет специально готовился к постановке, - это редкость и исключение. Так что молодые ребята должны бы делать картины о том, что они знают, - о здесь и сей­час, - имея классную драматургию. А потом, овладев уже ремеслом и мастерством, можно, если тебе это интерес­но, делать картину и про другую жизнь, да только я, на­пример, если не знаю этой жизни, то боюсь, что не рас­скажу про нее достоверно.

Однажды мне задали вопрос: вам, как художнику, важнее, чтобы вас поняли современники или потомки?

Во-первых, над таким глобальным вопросом не ду­мал, а во-вторых, вот представьте себе и решите за меня: делали вы картину, вкладывали в нее мысли, сердце, нервы, энергию, душу. Сделали наконец. Премьера - и пустой зал...

Конечно же, хочется, сделав картину, сейчас же по­казать ее, свежую, когда она еще вся живет в тебе, еще тря­сет тебя, колотит, когда она вся болит в тебе. Хочется вый­ти с этой картиной к публике и узнать, как к ней отнесутся люди. Если их тоже затрясет, если что-то заставит улыб­нуться или всплакнуть, если я что-то новое рассказал про нашу жизнь, или зритель под другим углом посмотрел на нее, это означает, что работа прошла не зря.

Художнику иногда уготована очень грустная судьба - непринятие при жизни. Глядишь, после смерти приняли, стали восторгаться его сочинениями, как часто бывало, на­пример, в музыке. Ну, что ж, такая судьба. Я знаю, что один писатель написал шестьсот романов, а человечество взяло один и с ним живет. Это Сервантес - "Дон Кихот".

Читать дальше
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать


Игорь Добролюбов читать все книги автора по порядку

Игорь Добролюбов - все книги автора в одном месте читать по порядку полные версии на сайте онлайн библиотеки LibKing.




Осколки памяти отзывы


Отзывы читателей о книге Осколки памяти, автор: Игорь Добролюбов. Читайте комментарии и мнения людей о произведении.


Понравилась книга? Поделитесь впечатлениями - оставьте Ваш отзыв или расскажите друзьям

Напишите свой комментарий
x