Фрэнк Заппа - СБОРНИК ИНТЕРВЬЮ ФРЭНКА ЗАППЫ ДЛЯ ЮНЫХ ФАНАТИКОВ
- Название:СБОРНИК ИНТЕРВЬЮ ФРЭНКА ЗАППЫ ДЛЯ ЮНЫХ ФАНАТИКОВ
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:неизвестен
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Фрэнк Заппа - СБОРНИК ИНТЕРВЬЮ ФРЭНКА ЗАППЫ ДЛЯ ЮНЫХ ФАНАТИКОВ краткое содержание
ПК.
P.S. Дамы и господа! Чуть не забыл. Прошу вас - распространяйте мою работу как хотите, но, пожалуйста, не надо никакого коммерческого использования! Я на этом не зарабатываю ничего, и, натурально, не хочу, чтобы зарабатывал кто-то другой. По-моему, желание вполне естественное.
СБОРНИК ИНТЕРВЬЮ ФРЭНКА ЗАППЫ ДЛЯ ЮНЫХ ФАНАТИКОВ - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Но ведь на это можно взглянуть и с такой стороны: для кого Вы всё это переиздаёте? Для тех, кто слышал эти пластинки ещё тогда и запомнил их определённым образом, или для потенциально новой аудитории?
Это для новой аудитории, потому что я думаю, что многое из того, что сказано в этих текстах - как в "Mom And Dad" и некоторых других песнях - имеет определённый смысл и сейчас. А проблема с обращением к молодой аудитории состоит в том, что они привыкли к определённому уровню аудиосовершенства и психологически отвергнут некоторые старые записи чисто из-за качества звучания, даже не останавливаясь для того, чтобы послушать содержание. Качество звучания самой записи оттолкнёт их и не даст послушать пластинку сколько-нибудь глубоко. Итак, в попытке удовлетворить потребности этих новых покупателей я иду им навстречу и стараюсь сделать материал как можно более привлекательным, чтобы они смогли вынести его звучание и прислушаться к содержанию.
В последний раз, когда я видел Вас на концерте, был момент, когда Вы что-то сказали публике насчёт голосования за Ричарда Никсона, а потом остановились и сказали: «То есть ваши родители голосовали за Ричарда Никсона.» Вы думаете, что сейчас говорите уже не с той публикой, что раньше - по крайней мере, на концертах?
В каком смысле?
Ну, то есть, это уже другие люди?
То есть они мутировали, что ли?
Да нет, я спросил - это уже буквально другие люди? Не те, что слушали Вас 20 лет назад?
Да, абсолютно другие. Вы что - думаете, как только я объявляю о каком-то концерте, в зал, спотыкаясь, вползают люди на костылях и в инвалидных креслах?
Ну, Вы-то не на костылях и не в инвалидном кресле.
Многие из тех, что пишут обо мне, имеют такое представление, что приходящие на мой концерт люди разряжены как последователи Grateful Dead, что всё это старые хиппи и всё такое. Прежде всего, наша публика никогда не состояла из хиппи. Хиппи шли прямо на Dead. Нигде не останавливаясь, прямо на Dead. Там они и остались, и Боже их благослови. Наша публика всегда была очень смешанная - в смысле возраста, географического происхождения, чего угодно. У нас была странная привлекательность, очень трудноописуемая. Например, возрастной диапазон на наших концертах мог быть от 14 до 60 лет, с преобладанием личностей от 18 до 25. Не думаю, что такой диапазон был очень у многих групп. Но идея, что будто бы люди, идущие на наши концерты, должны быть просто пережитками эпохи Театра Гаррика - эта идея не имеет под собой никакой почвы. Большинство из посетителей - новички. Раз и навсегда выкиньте из головы, что то, что мы делаем, должно потребляться людьми, которые ходили на наши концерты в 1967-м. Это не так. Из этих людей очень немногие интересуются тем, что мы сейчас делаем или имеют склонность уйти из дома, чтобы пойти на концерт.
Чей угодно концерт?
Чей угодно концерт, потому что обычно чем ты старше, тем менее терпимо ты относишься к людям, блюющим тебе на ботинки. А если ты уходишь из дома на концерт, рок-н-ролльный концерт - а на таких концертах обычно много молодых людей, чьё сознание так или иначе химически изменено - всегда есть шанс, что ты вернёшься домой с чем-то таким на одежде, чего не было, когда ты уходил. Так что многие люди постарше сидят дома. И, в каком-то смысле, для нас это дань уважения, если кто-то из этого возрастного разряда оставит свой дом, чтобы пойти на концерт. Я бы предположил, что они тем самым идут на определённый риск. А молодёжь, приходящая на наши концерты, приходит не просто из любопытства. Они приходят, и оказывается, что они знают слова песен. Так что они так или иначе владеют материалом - когда мы играем что-нибудь из старого репертуара, из старых альбомов, я смотрю в зал и вижу ребят, которые знают слова.
В составе музыкантов, участвующих в Ваших пластинках, видно определённое развитие; даже заголовки пластинок постепенно меняются с Матерей Изобретения на «Фрэнк Заппа/Матери», а потом просто «Фрэнк Заппа». Было ли бы справедливо утверждение, что у Вас была настоящая группа, группа в типичном смысле - «Матери», или же это всегда была группа наёмных работников (если Вы понимаете, что я хочу сказать)?
По существу это всегда были наёмные работники - даже в самой первой группе. У них был контракт о найме. А мне приходилось гарантировать им еженедельную зарплату, независимо от того, работали они или нет. Тут речь идёт не о Beatles. Это было бизнес-предприятие, насколько вообще в тот период американской музыкальной истории можно было заниматься чем-то таким с деловой точки зрения. Мне нужно было тем или иным способом раздобывать деньги, чтобы заплатить людям за то, что они будут Матерями Изобретения. Это была не добровольная организация сотрудников.
В Ваших комментариях к You Can't Do That On Stage Anymore Vol.1Вы говорите о попытке уничтожить ностальгическое представление о первом составе Матерей. В частности, это ностальгическое представление состоит в том, что это была группа из шести человек, которая была настоящей группой.
Это Вы говорите мне, что такое настоящая группа?
Ну, мне кажется, что это не тот случай, когда один человек платит остальным; это когда принимаются групповые решения, и в финансовом плане также существует групповой подход. Ну, например, можно сказать, что U2 - это настоящая группа.
Ничего не знаю про U2.
Например, у них пишется, что авторы всех песен - U2. Такая ситуация.
Ну, у нас была просто другая форма бизнеса, да? Я писал музыку. Я платил по счетам. Я брал на себя риск. Это называется капитализм. А если капитализм кому-то не нравится, предложите альтернативы.
В 1970 году была одна промоушн-пластинка, составленная из Ваших продюсерскихработ, альбом на Warner Bros.
Zapped?
Да, и на оборотной стороне обложки было написано: «Прежде чем Заппа распустил (Матерей) осенью 1969-го, горько насмехаясь над неспособностью юнцов распознать хорошую рок-музыку даже тогда, когда она укусит их за задницу... » - так вот насчёт фразы «распустил Матерей»: в деятельности группы действительно был пробел, или это просто чепуха, выдуманная фирмой грамзаписи?
Чепуха фирмы грамзаписи, потому что по сути дела, те гастроли, на которых Матери перестали существовать как группа (я говорю об оригинальном составе)...конец настал в 1969-м, после концерта в Каролинас. Мы были в джазовом турне Джорджа Уайна и выступали вместе с Роландом Керком, Гэри Бертоном и Дюком Эллингтоном. И однажды за кулисами я был свидетелем ситуации, когда Дюк Эллингтон просил гастрольного менеджера об авансе в 10 долларов. Дюк Эллингтон. просит. десятидолларовый аванс. Мы выступали в зале - это был такой большой аренообразный зал, большое помещение - где усилительная аппаратура представляла собой расставленные по залу колонки от музыкальных автоматов. И вот мы - группа из 10 или 11 человек. Начав гастроли, я должен был снять со своего счёта 400 долларов, чтобы нам было чем питаться, и на мне также лежала ответственность за выплату еженедельной зарплаты группе и дорожной бригаде. В конце гастролей на мне числился долг 10 тысяч. Я почувствовал себя Дюком Эллингтоном - в этом смысле слова. Так что после гастролей я просто сказал - я никак не могу продолжать этим заниматься, потому что, честно говоря, за очень небольшими исключениями, большинство участников группы не хотели репетировать. Для них это была просто работа. Их нельзя было заставить вложить какие-то дополнительные усилия в продвижение группы, чтобы она могла сделать что-то захватывающее. Они нисколько в это не верили, для них это была работа. А когда я сказал, что мы больше не будем этим заниматься, они были расстроены. Было такое впечатление, что кто-то отменил их социальные гарантии. Но я никак не мог позволить себе платить им больше, чтобы они продолжали этим заниматься. Мне-то деньги достаются не просто так, так что же мне делать? Одно из последних моих дел в момент распада группы было такое. Ко мне пришёл Джимми Карл Блэк - у него было пятеро детей, и вот он пришёл ко мне и сказал: «Слушай» - а в тот момент его игра определённо была в упадке, если сравнивать с первым разом, когда я увидел его в Броудсайде в Помоне - и вот он сказал, что хочет брать уроки игры на барабанах. Я сказал - это хорошо. Я дал ему 100 долларов на эти уроки. Не знаю, брал он их или нет. Я сделал всё, что мог, для этих ребят, но с логической точки зрения никак нельзя ожидать, чтобы какой-нибудь работодатель стал разбрасывать деньги направо и налево, не получая за это никакой работы. И я не думаю, что из тех, кто будет это читать, найдётся человек в здравом уме, способный поставить себя в такое положение и сказать, что я должен был добровольно заложить всё, что у меня было, ради того, чтобы продолжать работать с ребятами, которые и работать-то не хотели. Им было насрать. Любой, кто идёт на риск создания группы - особенно большой группы -серьёзно рискует, потому что от мощного трио можно получить гораздо больше прибыли. Музыка-то будет не такая интересная, как мне кажется. Но если вы хотите иметь группу, в которой много народа и иметь возможность создавать музыку с подобными звуковыми оттенками, вы должны быть слегка чокнутым. И на нашем теперешнем последнем турне я опять получил этому подтверждение. У нас была группа из 11 человек. Мы четыре месяца репетировали, четыре месяца гастролировали. Я потерял 400 тысяч долларов. Но записи были просто невероятны. И публика, видевшая концерт, действительно получила от этого большой кайф. Им нравилась эта группа. Но я не мог сделать так, чтобы она продолжала действовать.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: