Алиса Коонен - Алиса Коонен: «Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950

Сейчас послала цветы в Художественный театр. Премьера . – В этот день в МХТ состоялась премьера спектакля «Николай Ставрогин», отрывки из романа «Бесы» Ф. М. Достоевского (режиссеры Вл. И. Немирович-Данченко, В. В. Лужский, художник М. В. Добужинский). В. И. Качалов играл заглавную роль, цветы, скорее всего, предназначались ему.

«Флорентийская трагедия» – пьеса О. Уайльда, написана в 1893–1895 гг. В России до революции была поставлена один раз – в Санкт-Петербурге в Драматическом театре В. Ф. Комиссаржевской в 1908 г.

Сегодня днем была «Синяя птица». Послала в театр — конфект . – Вероятно, в этот день вместо А. Г. Коонен роль Митиль играла М. Я. Биренс. В ответ А. Г. Коонен получила телеграмму, датированную 27 октября: «Дорогая Митиль, помним, любим, благодарим. Вся Синяя Птица» (Письма и телеграммы артистов Художественного театра А. Г. Коонен по поводу ее первого выступления в роли Пьеретты в спектакле Свободного театра «Покрывало Пьеретты» // РГАЛИ. Ф. 2768. Оп. 1. Ед. хр. 411. Л. 24).

… генеральная «Пьеретты» . – В «Записках режиссера» А. Я. Таиров вспоминал: «…это было все в иной сфере, в иной плоскости, чем наша каждодневная жизнь.

Здесь сталкивались извечные образы, изначальные лики человеческого существа, уже покончившие со счетом каждого дня и переживающие последнюю схватку – схватку Любви и Смерти.

Стало ясно: надо отбросить мещанский шницлеровский сценарий с его мелочностью, с его диалогами („Пьеретта: Бежим! Пьеро: Но у меня нет денег“), ведущими к неинтересному, иллюстрационному жесту.

Надо оставить только извечную схему последнего поединка между Пьеро, Пьереттой и Арлекином и перевести действие в плоскость максимального кипения, максимального напряжения чувств» ( Таиров А. Я. Записки режиссера // Таиров А. Я. О театре. С. 90).

Первый спектакль «Пьеретты» . – В журнале «Театр и искусство» в разделе «Московские вести» было написано: «Третья постановка – „Покрывало Пьеретты“, мимодрама Шницлера, – в „Свободном театре“ имела, в общем, успех, хотя, конечно, и на этот раз не обошлось без излишних мудрствований. Перед началом спектакля оркестром была исполнена симфоническая поэма Р. Штрауса „Смерть и просветление“, но самый стиль музыки Штрауса совершенно разнороден со стилем Донаньи, музыкой которого иллюстрирована самая мимодрама; потому и впечатление от каждой из прослушанных вещей получилось совершенно обособленное. Пантомиме зачем-то предпослан туманный пролог, сочиненный специально для „Свободного театра“ Ю. К. Балтрушайтисом. За тюлевым туманом на темном фоне выделяется белая фигура Сивиллы, предвещающей судьбы Пьеро и Пьеретты. <���…> Излишняя растянутость спектакля значительно ослабляет впечатление» (СПб., 1913. № 45. 10 нояб. С. 904). В программке к спектаклю имелся эпиграф из Артура Симонса («Книга о семи искусствах»), где декларировалось: «Ошибочно думать, что пантомима есть способ действия без слов, что она – простой эквивалент слов. Она начинается и кончается прежде, чем слова возникли в более глубоком сознании, чем сознание речи». Подробно о спектакле см.: Щербаков В. А. «Покрывало Пьеретты» // Режиссерское искусство А. Я. Таирова: (К 100-летию со дня рождения) / Ред. К. Л. Рудницкий. М., 1987. С. 85–92.

Масса цветов . – Среди приложенных к букетам визиток с пожеланиями и записок были в том числе визитные карточки С. В. Халютиной: «Моей дорогой сестричке от нежно любящего брата, 165 лет искавшего вместе Синюю птицу. Дай Бог найти ее. Целую. Ваша С. Х.» (РГАЛИ. Ф. 2768. Оп. 1. Ед. хр. 411. Л. 13) и И. Н. Берсенева: «Верю и радуюсь! Родная моя… Душой с Пьереттой. И. Берсенев» (Там же. Л. 2). Пришла и довольно неожиданная телеграмма – от всегда казавшейся А. Г. Коонен мучительницей и антагонисткой преподавательницы по вокалу в Школе МХТ Ф. К. Татариновой: «От всего сердца приветствую Вас, дорогая, с Вашим выступлением. Уверена, что публика примет этот спектакль великолепно, и я от души желаю Вам полного успеха, в котором не сомневаюсь после генеральной репетиции. [ Нрзб .] и радуйте всех, любящих Ваше искусство. Крепко, душевно и любовно целую Вас. [ Нрзб .] новых друзей, не забывайте старых. Татаринова» (РГАЛИ. Ф. 2768. Оп. 1. Ед. хр. 411. Л. 23). От В. И. Качалова – возможно, еще до спектакля – пришла записка: «Верю в твой большой успех, радуюсь ему, поздравляю и нежно целую» (Автограф. [Без даты] // РГАЛИ. Ф. 2768. Оп. 1. Ед. хр. 267. Л. 8).

Книппер, Подгорный, Александров . – В день премьеры «Покрывала Пьеретты» А. Г. Коонен в числе прочих посланий получила такую телеграмму: «Два Пьеро, случайно оставшиеся живыми, гордые Коломбиной, пьют здоровье, крича браво-брависсимо, кидают перчатки всем Арлекинам. Николай Александров и Подгорный» (РГАЛИ. Ф. 2768. Оп. 1. Ед. хр. 411. Л. 18). От Н. Г. Александрова была в тот день и отдельная записка: «Дорогая Аличка! Душа и сердце мое живут вместе с Вашими; мысли мои направлены к Богу – да благословит Он Вас на бодрое, уверенное, спокойное и радостное творчество. Крепко целую Н. Александров (бывший воспитатель)» (Там же. Л. 15). Записка О. Л. Книппер-Чеховой, по-видимому, не сохранилась, но ее А. Г. Коонен цитирует в своих мемуарах: «„Крепко целую милую, дорогую Алису. Дай бог, чтобы светил вам ярко огонек, к которому стремитесь, и чтобы не страшны были ни борьба, ни утомление“, – писала Ольга Леонардовна» ( Коонен А. Г. Страницы жизни. С. 183).

Газеты поругивают . – Журнал «Театр и искусство», говоря о премьере «Покрывала Пьеретты» и исполнении роли А. Г. Коонен, ссылался на газету «Русское слово»: «Относительно танцев г-жи Коонен, совершенно лишенных ритмичности движений, „Русск. Сл.“ выразилось: „Князь Волконский упал бы в обморок от такого исполнения“» (Московские вести // Театр и искусство. 1913. № 45. 10 нояб. С. 904).

«Желтая кофта» — не увлекает. – В мемуарах А. Г. Коонен вспоминала этот спектакль в постановке А. Я. Таирова по пьесе Г. Бенримо и Дж. Хазлтона в иной тональности: «Роль моя была небольшая, но образ был очень обаятельный, и я репетировала с большим удовольствием. Актеры вообще с наслаждением играли в этом спектакле, отдыхая в атмосфере прелестной, наивной сказки» ( Коонен А. Г. Страницы жизни. С. 185–186).

Вчера была на Карсавиной . – Карсавина Тамара Платоновна (1885–1978) – балерина, артистка балетной труппы Мариинского театра с 1902 по 1918 г., участница «Русских сезонов» С. П. Дягилева. 26 ноября 1913 г. в Москве в Театре С. И. Зимина прошел концерт Т. П. Карсавиной, где в паре с П. Н. Владимировым она исполнила номера из «Египетских ночей», «Спящей красавицы», «Щелкунчика» и «Шопенианы». В. А. Теляковский записал в дневнике: «Сегодня появились вырезки газет по поводу концерта балета, который дала на днях Карсавина в Москве в Театре Зимина. Московская печать, отдавая должное ее грации, изяществу, некоторой технике, отнеслась отрицательно к ней как к балерине и нашла, что она годна для исполнения главным образом незатейливых по танцам маленьких балетов Дягилева и К°. В настоящем же смысле слова это не балерина, а хорошая танцовщица. Публика совершенно переполнила театр, но многие, не дождавшись конца, стали уходить – очевидно, то, что нравится в Америке, не будет нравиться в России» (Дневники Директора Императорских театров. 1913–1917. Санкт-Петербург / Под общ. ред. М. Г. Светаевой; Подгот. текста М. В. Львовой и М. В. Хализевой; Коммент. М. Г. Светаевой, Н. Э. Звенигородской, М. В. Хализевой. М.: АРТ, 2017. С. 72).