Евгений Иванов - Музыки верный солдат. Воспоминания

Составитель Юрий Евгеньевич Иванов

© Евгений Павлович Иванов, 2022

ISBN 978-5-0055-3375-3

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Ивановская земля богата талантливыми людьми, и одним из них по праву можно назвать Евгения Павловича Иванова – бессменного художественного руководителя Ивановской областной филармонии с середины 1950-х до середины 1980-х годов

Выпускник Московской консерватории – он весь свой музыкальный талант, организаторские способности посвятил развитию музыкальной жизни края. Его тепло вспоминают многие музыканты, в профессиональном становлении и творческой деятельности которых Евгений Павлович сыграл большую роль. Большинство жителей Ивановской области не знали его лично, но помнят богатую музыкальную жизнь нашего края в те годы, когда он возглавлял филармонию.

Высокообразованный, но очень скромный, деликатный человек, он сделал культурную жизнь региона яркой, самобытной, наполненной встречами с выдающимися музыкантами и композиторами. Во многом этому способствовало то, что после учебы в столице у него были хорошие контакты с московскими музыкантами.

В своей книге Евгений Павлович рассказывает о фронтовых друзьях, трудных верстах войны, послевоенной учебе в Московской консерватории, работе в Иванове. Особенно интересно читать листы воспоминаний, связанных с культурной жизнью нашего края. Перед мысленным взором проходит галерея талантливых, любимых жителями нашей области людей, с которыми Евгения Павловича Иванова свела профессиональная деятельность, переросшая в дружбу: Л. Раскатов, П. Куприяновский, трио «Меридиан» и многие другие артисты, музыканты. Интересны страницы, повествующие о творческой работе Е. П. Иванова с танцевальным коллективом «Молодость», Хором текстильщиков, ансамблем из интердома «Красное пончо». Будучи сам влюбленным в свою работу, Евгений Павлович ценил профессионализм, творческую самоотдачу в других.

Воспоминания Е. П. Иванова ценны, значимы, интересны для очень многих. Чем дольше в них вчитываешься, тем больше попадаешь под магию неторопливой, вдумчивой интонации. Профессиональные организаторы концертной деятельности найдут в них богатейший материал о том, как надо выстраивать сценарный план концертов разного уровня, примеры психолого-педагогических особенностей работы с профессиональными и самодеятельными коллективами, анализ форм и методов совместной работы различных организаций (филармония, советские, партийные, комсомольские органы, творческие коллективы и т.д.). Специалисты историки и культурологи, благодаря цепкой памяти, историческому чутью Евгения Павловича вместе с ним могут «пройти» дороги Великой Отечественной войны, погрузиться в социокультурную атмосферу послевоенных Москвы и Иванова.

Проблема взаимоотношений интеллигенции и власти всегда вызывала много дикуссий. Из мемуаров Е. П. Иванова видно, что работать под постоянным контролем властных структур было не просто. Но такт, деликатность, высочайший профессионализм Евгения Павловича позволяли ему выдерживать свою линию в организации и построении программ ответственных концертов. В условиях так называемого застоя 1970-х – начала 1980-х годов музыкальная жизнь Ивановской области была очень насыщенной и разнообразной. Чего стоит одна только «Красная гвоздика» – ежегодный фестиваль искусств на ивановской земле, на который приезжали самые известные в стране художественные коллективы и артисты. Особенностью концертной деятельности тех лет были выступления деятелей искусств перед трудовыми коллективами прямо на фабриках и заводах.

Все в мемуарах Евгения Павловича интересно, глубоко по содержанию.

С Женей Ивановым я познакомился в конце 1940-х годов. У меня сохранились самые теплые воспоминания и о первой встрече с ним, и о последующих. Мы были молодые, наполненные бескорыстными чувствами, идейные комсомольцы. Большим нашим счастьем было ходить на симфонические концерты, в Большой театр, и счастьем было обрести многих друзей, специалистов разных музыкальных профессий. Среди них – скрипачи Ю. Ситковецкий, Э. Грач, дирижеры-хоровики А. Юрлов, В. Минин, пианистка Б. Давидович. Особую группу составляли композиторы – Берт Аранович (А. Бертрам), Андрей Эшпай, Зарик Сарьян, Сулхан Цинцадзе, Вели Мухатов, Григорий Шантырь. На нашем теоретико-композиторском факультете мы создали творческий кружок, из которого потом выросла молодежная секция Союза композиторов СССР.

У нас была очень живая дружественная атмосфера. Благодаря нашему энтузиазму мы стали выпускать большую стенную газету, её оформлял Зарик Сарьян в мастерской своего великого отца Мартироса Сарьяна, который однажды, глядя на наше творение, сказал: «Зарик, джан, все хорошо, но нельзя ли добавить еще желтого и фиолетового?» Все это было счастье и радость…

Сложным было то, что каждый год выходили «партийные документы». Они подвергали уничтожающей критике сначала поэзию – а у нас в доме был культ Волошина, Ахматовой, Анненкова, Блока, Бунина (я писал музыку на его стихи), потом досталось и кинематографу, а ведь и там были великие достижения. Наконец, 1948 год, который фактически выжег всю советскую музыкальную классику. А я любил Восьмую симфонию Шостаковича, перед войной слушал замечательную «Поэму о Сталине» Хачатуряна и Пятую симфонию Шостаковича. Я понимал, что это великая музыка. Затем последовали непонятные вспышки антисемитизма. Все это переживалось очень тяжело. Нарастала атмосфера двоедушия, двоемыслия… А ведь у нас была идейная и дружная комсомольская организация. И в комитете комсомола, и в факультетских комсомольских организациях были близкие нам по духу люди, ставшие в будущем выдающимися музыкантами. Во всей нашей работе царил дух дружественности, дух стремления к справедливости. У нас было с кого брать пример: лекции в Московской консерватории им. П. И. Чайковского вели крупнейшие ученые и музыковеды – Грубер, Конен, Ливанова, Левашова, Мазель, Цуккерман, Мутли, Скребков, Келдыш. А в коридорах мы встречались и здоровались с Нейгаузом, Гольденвейзером, Игумновым, Ямпольским, Свешниковым…

Что особенно привлекало в Жене? Это – душевная чистота, открытость характера, порядочность, великолепные организаторские способности. Спустя несколько лет, уже в середине пятидесятых годов, я узнал, что Женя стал художественным руководителем Ивановской филармонии. Мне очень хотелось с ним встретиться, у нас было о чем поговорить, о чем вспомнить, но нам в те годы увидеться не довелось. И уже позже, когда однажды он зашел в редакцию «Советской музыки», мы встретились и были очень рады этой встрече!