Лев Айзерман - Педагогическая непоэма. Есть ли будущее у уроков литературы в школе?
- Название:Педагогическая непоэма. Есть ли будущее у уроков литературы в школе?
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:неизвестен
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Лев Айзерман - Педагогическая непоэма. Есть ли будущее у уроков литературы в школе? краткое содержание
Книга Л. С. Айзермана, заслуженного учителя России, проработавшего в школе 60 лет, посвящена судьбам преподавания литературы. Но она не только о школьных уроках литературы. Она о том, как меняется в нашей жизни отношение к литературе, нравственным устоям, духовным ценностям, эстетическим ориентирам. А потому она адресована не только учителю, но и всем, кого волнуют проблемы нашей современной жизни и нашего будущего, судьбы молодого поколения. Книга рассказывает отцам о детях, а детям – об отцах.
Педагогическая непоэма. Есть ли будущее у уроков литературы в школе? - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Так вот однажды это самое двустишие процитировали только 28% писавших. Но шесть из них (из 23) сказали, что данные слова характеризуют «рассеянность героини». «Показалось, что много ступеней, но я знала – их только три!» – к этим ключевым словам обратились 8 человек из 66. «Только в спальне горели свечи равнодушно-желтым огнем» процитировали 23 человека.
Потом, анализируя эти работы, я спросил: «А почему свечи в спальне, а не, скажем, в гостиной?» Потому что именно со спальней связаны самые жаркие, самые страстные часы того, что было до последней встречи. А теперь там горят свечи равнодушно-желтым огнем.
Так ли, по-другому ли, здесь могут быть разные формы, способы, приемы, методы, но путь только один: от непосредственного, живого восприятия к осмыслению, вчувствованию. От чтения – к прочтению.
Творчество писателя и творчество читателя однотипно. На этом и основана возможность общения между ними. И если дар поэтической восприимчивости, чувства слова, умения чувствовать, понимать, сознавать, видеть мир и человека в мире – основа творчества писателя, то эти же качества требуются и от читателя. «Глаголом жги сердца людей» – это пророку. «И виждь, и внемли» – и пророку, и слушающим его.
И если так уж нужно проверить то, что постиг в литературе наш ученик, если нужно измерить и оценить его успехи в постижении литературы, то самое главное, что нужно проверить, так это его способность к чтению, соразмышлению, пониманию, чувство слова, эмоциональную реакцию на прочитанное.
И именно те, кто увидели, как выражено чувство в стихотворении Ахматовой, поняли и почувствовали и силу, и глубину этого чувства, и отличие стихотворения Ахматовой от строк Цветаевой.
«На протяжении всего стихотворения Цветаевой слышны вопли, слезы, стоны. В стихотворении много эмоций, чувств, все они выплеснуты наружу. А в стихотворении Ахматовой героиня все свои переживания несет в себе, она не выплескивает их наружу».
«В стихотворении Цветаевой мы узнаем о чувствах героини через ее рассказ. В стихотворении Ахматовой о душевных переживаниях героини говорится не только через слова, но и через жесты».
«Стихотворение Ахматовой наполнено болью, которую невозможно выразить словами. Она где-то глубоко в сердце. Героиня Цветаевой же кричит, стонет о любви».
«В стихотворении Анны Ахматовой героиня проявляет бурю в своей душе растерянностью: “Я на правую руку надела перчатку с левой руки”».
«Эта новость ошеломила ее, как гроза в ясную погоду. Героиня была так потрясена, что на правую руку надела перчатку с левой руки».
«Весть о разлуке была для героини Ахматовой ударом: “Показалось, что много ступеней, а я знала – их только три!”»
«Когда она смотрит на дом, то ей кажется, что даже свечи горят “равнодушно-желтым огнем”, которому нет дела до ее страданий».
«То, что чувствует героиня, не описано прямым текстом, нет слов: “Я была расстроена”, есть небольшая картина, всего две строчки о том, как она перепутала перчатки и надела на правую руку перчатку с левой руки. Начало стихотворения – это три таких картины, всего первые шесть строк, а перед глазами встает образ совершенно растерявшегося, потрясенного человека. Все стихотворение строится не из слов, а из небольших образов, маленьких картинок, которые раскрывают чувства героини, пожалуй, лучше всяких слов».
Конечно, это неточно сказано, что стихотворение Ахматовой состоит не из слов. Но главное-то увидено. А увидели все это 23 человека из 66 писавших. Вместе с тем, на мой взгляд, это хорошее начало для обращения к поэзии Ахматовой и Цветаевой. Возможно ли научить всех быть такими отзывчивыми? Думаю, что если начинать с первого класса, то, пожалуй, возможно. Во всяком случае, класс, который я вел с четвертого по выпускной, в старших классах занимался у меня в принципе по той же программе, что и гуманитарный параллельный класс. Об одном эпизоде работы с этим классом, когда он был пятым, я уже рассказывал.
Но при этом нужно, чтобы и учителя и ученики знали, что и при оценке их учебных занятий на уроках литературы будут исходить из того, чему они научились, а не судить лишь потому, что они выучили.
Но вот передо мной большая, броско оформленная книга. Наверху большими буквами:
«Федеральный институт педагогических измерений. Официальный разработчик контрольно-измерительных материалов для Единого государственного экзамена».
Дальше:
«Литература. ЕГЭ 2007. Единственное издание, которое включает официальные материалы по ЕГЭ, дает возможность практически выполнить экзаменационные задания и свериться с правильными ответами».
Авторы-составители С. А. 3инин, О. Б. Марьина, Н. А. Попова. А. С. Зимин – председатель Федеральной предметной комиссии разработчиков контрольно-измерительных материалов по литературе, доктор педагогических наук.
Среди предложенных заданий и «Песня последней встречи» Анны Ахматовой. И 14 заданий по этому стихотворению. Если мы хотим разобраться в том, каким еще вчера был ЕГЭ по литературе, что насаждалось в нашей школе, к чему вели учителей литературы страны, мы должны сейчас воспроизвести все эти 14 заданий. Без истории вопроса нет и понимания вопроса. Пусть, с моей точки зрения, 14 вопросов к небольшому лирическому стихотворению вообще педагогическая аномалия. Но знать то, что было, нужно. Тем более что то, что было, изменившись и подчинившись изменениям, как мы увидим, в принципе осталось тем же. Итак…
А 8. Раннее творчество А. А. Ахматовой относится к 1) рубежу XIX – ХХ веков, 2) 10–20 гг. XX века, 3) 30–40 гг. ХХ века, 4) 50–60 гг. ХХ века.
А 9. В раннем творчестве А. А. Ахматовой нашли воплощение принципы такого поэтического течения, как 1) акмеизм, 2) реализм, 3) футуризм, 4) символизм.
А 10. Кто из современников А. А. Ахматовой назвал ее «златоустой Анной всея Руси»?
А 11. Психологическая убедительность лирики А. А. Ахматовой достигается использованием приема 1) портретного описания, 2) речевой характеристики, 3) художественной детали, 4) пейзажного описания.
А 12. В 10-е годы XX века А. А. Ахматова составила ядро нового направления в русской поэзии – акмеизма вместе с
1) А. Блоком и В. Брюсовым, 2) В. Маяковским и Б. Пастернаком, 3) Н. Гумилевым и О. Мандельштамом, 4) С. Есениным и Н. Клюевым.
А 13. Тема любви, занимающая в поэзии А. А. Ахматовой центральное место, звучит также в стихотворении 1) «Мне ни к чему одические речи…», 2) «Мне голос был. Он звал утешно…», 3) «Родная земля», 4) «Сжала руки под темной вуалью…»
А 14. Сочетание лиризма и эпичности сближает стихотворение А. А. Ахматовой с жанром 1) новеллы или лирического дневника, 2) очерка, 3) легенды, 4) сказки.
Интервал:
Закладка: