Василий Кириллов - Северный модерн: образ, символ, знак

В какой-то степени, показательна и история проектирования церкви Креста на нынешней улице Ропажу в Риге. Вначале, зодчие В. Бокслаф и Э. Фризендорф, задумали культовую постройку, симметричную в плане, в «неоготических» формах, перекликающихся с архитектурой Старой Риги. Но затем, они неоднократно изменяли свой проект. В окончательных чертежах, здание получило асимметричную объемно-пространственную композицию. Башня с пирамидальной кровлей была смещена от центра в сторону более протяженного крыла поперечного нефа.

Главным же новшеством в проекте стало то, что цоколь и обрамления широких оконных проемов зодчие снаружи предложили отделать плитами тесаного природного камня, следуя традициям архитектуры «финского национального романтизма».

Помимо Риги, несколько интересных зданий в формах близких «северному модерну» было построено в столице соседнего прибалтийского государства – Эстонии. Причем, заказчиками этих проектов выступили не представители национальной буржуазии, а состоятельные «прибалтийские немцы». Так, например, подчеркнуто выразительные черты присущи двум жилым домам на улице Пикка (№18 и 23/25) в Таллине. Оба они были построены в 1900-е годы, по заказу Р. Рейхманна, в историческом квартале эстонской столицы со средневековой архитектурой. Проекты зданий разработал талантливый местный зодчий Ж. Розенбаум, а декор для фасадов – скульптор Август Вольц.

Общий характер построек свидетельствовал об увлечении формами модерна со стилизованными элементами «неоманьеризма» 106и «немецкого Ренессанса». Но, композиционно, здания во многом напоминали северную архитектуру. Этому ощущению способствовало и использование фрагментов каменной облицовки.

Скульптурный декор вышел по-настоящему экзотичным. Фасад дома №18 по улице Пикка украсили рельефные изображения крылатых крокодилов и фигуры египтянок, а дома №23/25 – гротескные маски бесов. На тихой улочке средневекового Таллинна будто воцарился мир фантастических грез и мистики.

Художественный язык «северного модерна» – это прежде всего язык образов, символов и знаков. Это искусство, которое пробуждает у человека ассоциативную память. В «северном модерне» мирно уживаются миф и реальность, ретроспективность и новаторство, романтическое и рациональное, национальное и региональное. Это особый архитектурный стиль, который был создан «магией» камня, специфическими формами природного и этнографического декора.

В данной книге мы как бы сделали попытку в общих чертах рассмотреть сложный процесс генезиса и эволюции «северного модерна». При этом исследование не замыкалось в узких рамках чисто архитектурной проблематики. Мы глубоко окунулись в историю и культуру стран Балтийского региона и Петербурга, желая воссоздать более полную картину формирования и развития яркого художественного стиля.

Нам удалось прийти к убеждению, что немаловажную роль в архитектуре «северного модерна» играл орнаментальный и изобразительный декор на фасадах зданий. Он состоял из характерных мотивов – легко запоминающихся образов, символов и знаков. Изучая рельефы и отдельные произведения монументально-декоративной скульптуры, мы поняли, что они не просто художественны, но и наделены определенным смыслом. В сущности, это своеобразная «азбука» зодчего – тот язык, на котором он мог общаться с искушенным зрителем. В отличие от образов, символы и знаки, поистине, безграничны. Они могут заключать в себе бесконечное множество значений, «жить вне времени». Это предельная степень абстракции, побуждающей нас к размышлениям, некое концентрированное выражение человеческой ментальности. Через обобщенное изображение художник мог в «зашифрованном виде» передавать свои мысли или представления об эпохе.

Образы, символы и знаки всегда подразумевают определенные ассоциации восприятия, которые напрямую зависят от конкретного знания или соответствующего уровня культурной эрудиции человека. Так, в частности, скульптурные маски на стенах здания страховой компании «Похъюола» заставляют нас вспомнить о персонажах и сюжетах национального эпоса «Калевала», разноликие «каменные совы» в зодчестве Петербурга – о великолепных стихах русских поэтов «серебряного века», а стилизованные геометрические знаки на фасадах рижских домов – о древних мотивах орнамента, вышитого на Лиелвардском поясе. И все это в целом – есть важные составляющие интересного культурного наследия Северной Европы.

Мы любим «северный модерн» за его романтичность и загадочность. Он позволяет нам хоть ненадолго проникнуть в чарующий мир удивительных грез и мечтаний, ощутить себя в роли героя старинных легенд и сказок. Влечение к «северному модерну» – это скрытая потребность души отдельного индивидуума, который устал от технологической эстетики современной цивилизации, безжизненной графики компьютерного дизайна.

«Неоромантики» эпохи модерна пытались скрыться от скучной прозы наступающего дня в царстве ночи или мире природы, нам же хочется, подчас, взять в руки фотоаппарат, кинокамеру и просто насладиться произведениями искусства предшествующей поры.

Runeberg T., Runeberg K. «Jugend», Helsinki, 1975.

Moorhause J. «Helsinki: Jugendstil architecture, 1895—1915», Helsinki, 1987.

Smith J.B. «The Golden Age of Finnish Art: Art Nouveau and the national spirit», Helsinki, 1985.

Такого мнения, в частности, придерживается латышский исследователь Я. Крастиньш, посвятивший несколько книг истории становления «модерна» в Риге. Он считает, что Э. Лаубе при работе над проектами вдохновлялся образами местного деревянного зодчества. См. об этом: Я. Крастиньш «Стиль модерн в архитектуре Риги», М., 1988.

Стеатит или талькохлорит представляет собой одну из разновидностей природного камня в изобилии залегающего на территории Карелии. Иногда в специальной литературе, посвященной «северному модерну», также фигурируют понятия мыльный или горшечный камень. Все это названия одной и той же горной породы, использовавшейся в начале ХХ столетия при изготовлении плит для облицовки фасадов.

Аллан Шульман (1863—1937) – один из наиболее известных мастеров финской школы «национального романтизма» в Выборге. В 1889 году, окончив Политехникум в Хельсинки, получил диплом архитектора. Затем некоторое время работал за рубежом – в далеком Буэнос-Айресе, посетил Германию, Голландию, Данию и Швецию. По возвращении на родину в 1899 году, получил заказ на постройку курорта Халила. Чуть позже, спроектировал более десяти многоэтажных домов в Выборге. С 1915 по 1932 год А. Шульман работал губернским архитектором в вышеназванном городе.