Коллектив авторов - Конец моды. Одежда и костюм в эпоху глобализации

Именно по такой модели по-прежнему организован сбыт товаров во многих дизайнерских компаниях, однако она начинает переживать серьезный кризис. В отчете «Экономика модного дизайна в Соединенном Королевстве», опубликованном Центром предпринимательства в области моды в 2008 году, выделяются различные модели, по которым функционируют дизайнерские компании, от микро- до малого и среднего бизнеса, и перечислены разные типы организации предприятий, от индивидуальных предпринимателей или творческих содружеств до дизайнеров, получивших лицензию, сотрудничающих с производителями или инвесторами. Здесь я попытаюсь сформулировать альтернативный взгляд на дизайнерские предприятия, в котором акцент переносится на их способность к новаторству, на умение создавать впечатляющие изделия за счет необычных форм, производственных технологий или способов взаимодействия с пользователями, а иногда – на создание радикальной концептуальной моды, нарушающей традиционные представления и нормы.

Среди инноваций, которые цифровая экономика принесла модной индустрии, внимание обычно привлекают начавшиеся кардинальные изменения в маркетинге и торговле, в том числе показы с использованием виртуальной и дополненной реальности, о которых уже шла речь 439 439 Batista. Business Models. . В то же время интерес к технологии 3D-печати и ее популярность растут в геометрической прогрессии: благодаря настойчивой рекламе в СМИ она шагнула за пределы сегментов инженерного и продуктового дизайна – на рынок товаров широкого потребления. Проекты «фаблабов» (FabLabs, от «fabrication laboratories» – «производственные лаборатории») и пространств, позволяющих самостоятельно создавать нужные изделия или детали (makerspaces), впервые появились в США, в Массачусетском технологическом институте в 2001 году, а затем получили распространение, предоставив отдельным группам и маленьким дизайнерским компаниям доступ к различным цифровым технологиям, в том числе 3D-печати, лазерной резке, фрезерным станкам с ЧПУ, виртуальному 3D-моделированию и мелкосерийному производству. Ресурсы же, которыми обычно располагают дизайнеры, ограничиваются швейными машинами и портновскими манекенами – доступ к промышленному текстильному оборудованию с программным управлением (которое дает возможность ткать, наносить рисунок, вязать и делать вышивку) есть лишь у специализированных университетов и крупных компаний, где установка проприетарного программного обеспечения 440 440 Проприетарное (несвободное) программное обеспечение – программное обеспечение, которое является частной собственностью автора или правообладателя. ( Прим. пер. ) для системы автоматизированного проектирования и систем, позволяющих визуализировать модели, разрабатывать орнамент и делать эскизы, требует значительных затрат.

Чтобы более четко представлять себе потребности малых дизайнерских предприятий, мы в Лондонском колледже моды при Лондонском университете искусств провели исследование, стремясь прежде всего составить картину дизайнерских концепций, практик и инноваций. Мы работали непосредственно с дизайнерскими компаниями, чтобы получить как можно более точные сведения. Прежде чем начать работать в сфере образования, я сама была дизайнером и возглавляла именной бренд вязаных изделий – маленькую компанию, изделия которой продавались в разных странах за счет системы показов, которые предназначались для оптовых ретейлеров и проходили в Лондоне, Милане, Нью-Йорке и Токио. Уместно заметить, что, хотя технологии и способы коммуникации за эти десятилетия радикально изменились, перед малым дизайнерским бизнесом стоят все те же вопросы выживания. Здесь расходы и на изготовление пробных образцов и коллекций, и на участие в выставках-ярмарках, и на маркетинг, и на массовое производство – пройдет не один месяц, прежде чем все это начнет хоть как-то окупаться. Кроме того, бывает очень трудно получить доступ к необходимому оборудованию, потому что совсем маленькие компании и более крупные дизайнерские и торговые предприятия конкурируют между собой за одни и те же производственные ресурсы.

Исследуя, как применение тех или иных новых технологий могло бы способствовать экологичному производству и потреблению, мы создали проект «Умный дизайн: индивидуальный подход к одежде» (Considerate Design for Personalized Fashion), в рамках которого изучали использование сканирования тела и 3D-печати для создания персонализированной продукции, например бесшовных вязаных изделий фабричного производства, манекена для перчаток, изготовленного с помощью 3D-принтера и способного принимать различные формы, и сделанных на заказ сумок ручной работы с эргономичным дизайном 441 441 Black S. et al. Considerate Design for Personalized Fashion // Designing for the 21st Century: Interdisciplinary Methods & Findings, ed. T. Inns. Aldershot: Gower, 2009. Проект «Умный дизайн» (Considerate Design) совместно финансировали два британских исследовательских совета – по инженерным и физическим наукам и по гуманитарным наукам: Designing for the 21st century initiative, 2007–2009 (руководитель – Сэнди Блэк): www.consideratedesign.com/ . . Цель заключалась в создании изделий, которые бы за счет индивидуального подхода и применения новых технологий привлекали потребителя и вызывали желание пользоваться ими дольше.

В рамках проекта по обмену знаниями FIREup (от Fashion, Innovation, Research, Enterprise – «Мода, инновации, исследования, предпринимательство»), стремясь поддержать инновационный подход к разработке продукта и коммуникациям, мы применили метод активного исследования (action research): на протяжении полугода специалисты, изучающие моду, общались с представителями лондонских дизайнерских предприятий 442 442 Финансирование получено от Исследовательского совета Великобритании по гуманитарным наукам: Creative Economy Knowledge Exchange scheme, 2013–2014 (руководитель – Сэнди Блэк). . FIREup финансировал четыре небольших проекта, развивающихся в том же направлении: два из них были связаны с использованием цифровых технологий для разработки продуктов и новых производственных возможностей, которые и являются предметом этого эссе. По первому проекту мы сотрудничали с дизайнером и производителем аксессуаров Мишель Лоу-Холдер, открывшей свой микробизнес в 2010 году: в противовес привычной для нее практике ручного производства и непосредственной работы с материалами она познакомилась с технологиями 3D-печати и программного цифрового дизайна. В сотрудничестве с Томасом Макриниотисом, изучающим применение виртуальных 3D-технологий в сфере моды, она смогла создать эскизы сумки-клатча и продолжила работать над созданием новых моделей уже независимо, пользуясь услугами одного из лондонских центров 3D-печати. Лоу-Холдер использовала 3D-печать, чтобы создавать формы, которые непросто было бы изготовить в небольших количествах с помощью традиционных методов обработки металла, а затем применять их как основу для различных изделий. О компьютеризированном процессе дизайна и производства Лоу-Холдер сказала: «3D-печать следует рассматривать как современную технологию, открывающую малым дизайнерским предприятиям возможность создавать модели, которые раньше маленькие дизайнерские предприятия, такие как мое, не могли себе позволить» 443 443 Мишель Лоу-Холдер, комментарий для проекта FIREup. Март 2014 года. . В рамках второго инновационного проекта представители компании Worn Again, одной из первых занявшейся переработкой вещей для повторного использования, сотрудничали со специалистом в области текстильного дизайна Кейт Голдсуорти. В рамках этого сотрудничества были созданы новые образцы материала для текущего проекта Голдсуорти Laserline, который предполагает работу с полиэстеровыми тканями и безотходный дизайн одежды, сочетая лазерную сварку швов с лазерными технологиями декора. За счет использования полиэстерового волокна, которое может играть ключевую роль в замкнутых системах циркуляции материала, если эти системы правильно устроены, подобный одноэтапный производственный процесс способен снизить как потребление ресурсов, так и отходы 444 444 См. ссылки на фильмы об этих проектах FIREup на сайте: www.fire-fashion.uk . . Совместное исследование, направленное на экспериментальное воплощение новых концепций, принесло пользу всем участникам процесса. Представители Worn Again, в частности, заявили: «Теперь есть осязаемое подтверждение нашей концепции, которое позволит вывести диалог с индустрией на новый уровень» 445 445 Ник Райан из Worn Again, комментарий для проекта FIREup. Март 2014 года. . Хотя масштабы обоих проектов были небольшими, они продемонстрировали, что цифровые технологии могут лечь в основу новых процессов и разработок в сфере дизайна и производства одежды, причиняя при этом меньше вреда окружающей среде.