Алексей Моисеев - Пастельная живопись. Русская реалистическая школа [Учебное пособие для вузов]

Рис. 63. Фотография натюрморта

Рис. 64. Построение натюрморта

Рис. 65. Итоговая работа

Для выполнения данного задания необходимо ставить натюрморт с теплым направленным освещением высокой контрастности. Важно учитывать визуальную массу теней, воспринимаемых относительно светов в качестве «тяжелых» областей. Наиболее гармоничным освещением по психофизиологии восприятия является освещение сверху слева, при котором область теней приблизительно равна одной трети от визуальной массы предмета. В качестве примера выполнения задания (см. цв. вклейки 18, 19) была выбрана серия работ морской тематики с классической уравновешенной композицией. Вы можете поэкспериментировать с композицией натюрморта, выбрав многоярусное решение, в том числе с большой глубиной изображаемого пространства.

В данном задании важным является не количество примененных смешанных техник, а их оправданность (см. цв. вклейки 20–22). Для акцентирования ярких участков освещенных областей и в рефлексах можно использовать подложку светлого тона. Подходят различные варианты: гуашь, темпера, акварель с белилами. Наибольшего эффекта можно добиться при использовании в качестве подложки теплых оттенков или чистых белил. Поверхность красочного слоя подложки не должна быть слишком пористой или глянцевой. В реалистическом рисовании важно качественно списывать касания красочного слоя с пастелью. Не нужно слишком часто использовать приемы смешанной техники, поскольку художественные приемы – это только часть создаваемого художественного образа, а не самоцель. Работу могут испортить чрезмерная обводка и подчеркивание форм краской, большое количество слоев. Легкость и прозрачность теням может придать техника работы акварелью в первых слоях с последующей доработкой пастелью. Богатства цветов, тонов и фактуры можно добиться в случае использования масляной пастели.

Данное задание является завершающим в жанре натюрморта, в котором необходимо применить полученные знания, умения и навыки по композиции, рисунку и живописи (см. цв. вклейки 23, 24). Цель задания – освоение навыков точной моделировки формы, осуществление перехода от изображения статичных форм к изображению живой натуры. Более предпочтительно использование гипсовых голов, бюстов с выразительным освещением. Важно максимально точно отображать пропорциональные отношения, решить задачи подчинения второстепенных элементов композиционному, смысловому центру постановки. В рисовании гипса важно соблюдение тональных отношений, передача материальности. Следует избегать перенасыщения цветом, искажения форм при растирании пастели.

Портрет пастелью (см. цв. вклейку 25) может выполняться несколькими способами. Более длительный вариант предполагает подробную отрисовку рисунка и последующий перевод на пастельный лист. Более быстрый, но и более рискованный способ – работа сразу непосредственно на пастельном листе. Построение может быть в этом случае выполнено менее детально с моделировкой основных масс светотени. Для совершенствования навыков работы над портретом важно развивать целостное и детальное видение, умение подчинять детали большой форме. В портрете сначала находится общая динамика масс – разворот и наклон головы, шеи и плечевого пояса. Далее определяю большие отношения лицевой части к голове, наклон и уход в перспективу линий надбровных дуг, глаз, нижней площадки носа, линия рта, ищутся точки слома формы височных, скуловых костей и нижнечелюстного угла. В голове (кроме разворота в профиль) важно задать среднюю линию. Важно учитывать характер формообразования: валикообразную и шароподобную поверхность лба, округлость либо заостренность черт, особенности черт лица. Знание анатомических свойств головы человека облегчают поиск индивидуальных, личностных характеристик. При этом важно учитывать:

1. примерное равенство высоты лба, длины носа, расстояния от нижней точки носа до нижней точки подбородка;

2. примерное равенство расстояния между глазами и ширины разреза глаз;

3. примерное равенство высоты уха и длины носа и их расположение на одной высоте;

4. высоту линии глаз немного выше середины головы.

В рисовании головы человека существует ряд типичных ошибок, на которых мы посчитали необходимым сконцентрировать внимание. Важно помнить, что в портрете практически отсутствуют пластические взаимосвязи по прямым линиям, в основном формы образуются по наклонным осям и дугам. Ошибки, связанные с трактовкой формы по аналогии с греческими скульптурными портретами, мы для простоты назовем по типичному портретному образу «ошибки Венеры»:

1. зачастую в процессе обучения портрету неправильно решается валикообразная, утопленная форма переносицы, переносица в рисунках часто ошибочно изображается выходящей из плоскости лба;

2. носовая перегородка анатомически располагается ниже основания крыльев носа, но в рисунках часто нижняя площадка носа ошибочно показывается единой плоскостью;

3. неправильно передаются сломы формы височных и скуловых костей, а также нижнечелюстной угол;

4. лоб трактуется как цельная цилиндроподобная форма, хотя форма лба скорее шарообразная, вписанная в «треугольники» височных костей;

5. шея трактуется также как цилиндроподобная форма, хотя форма шеи образуется сзади плоскими лентами трапецевидных мышц, сбоку диагоналями симметричных грудинно-ключично-сосцевидной мышц, крепящихся одним концом за уши, другим – к яремной ямке, дающей начало S-образным ключицам.

6. переход ключиц к плечам и шеи к плечам также часто трактуется неверно. Плечевой пояс необходимо связывать крупными дугообразными, а не прямыми линиями, для этого важно вспомнить строение скелета, его вид сверху. Переход от шеи к плечам образуется буграми трапецевидных мышц.

Ошибки, связанные с неправильной цвето-тональной моделировкой, мы для простоты назовем «ошибками раскрашенного манекена»: