Жан-Клод Оке - Средневековая Венеция

Большинство венецианских художников, включая Беллини, Альвизо Виварини и Карпаччо, работали на протяжении почти двадцати лет (1474–1493) над декорациями зала Большого совета, переделывая цикл фресок Гварьенто, Джентиле да Фабиано и Пизанелло, пострадавших от сырости. Но в 1577 г. пожар полностью уничтожил этот уникальный памятник венецианской живописи эпохи Возрождения. Только украшение алтаря в Мурано (церковь Св. Петра Мученика) — paliotto Barbarigo — осталось как свидетельство работы в Венеции Джованни Беллини. Эти художники с участием некоторых других — Мансуэти и Бастиани расписывали Скуоле, Скуола Сант-Орсола, Сан-Джованни Евангелиста и Сан-Джорджо дельи-Скьявони, создав крупные живописные циклы на исторические сюжеты, правдиво отобразившие реальные события. В этих циклах изображена венецианская аристократия и сам город — цикл, посвященный св. Иоанну Евангелисту, написанный братьями Вендрамини, повествует о многих чудесах, произошедших возле мощей, подаренных в 1369 г. великим канцлером Кипра Андреа Вендрамини, который был «великим стражем» ( gardian grande ) братства. Цикл из восьми картин (хранящихся ныне в музее Академии) был начат в 1494 г. под руководством Джованни Беллини и завершен лишь в 1500 г. Изображенные чудеса происходили в Венеции, священном городе, находившимся под покровительством божественных сил. Данный цикл представляет собой «самый необычный портрет города из всех встречающихся в итальянской живописи Кватроченто» и является интересной достопримечательностью Венеции (М. Ринальди).

В «Исцелении сумасшедшего» Карпаччо помещает чудесную сцену в угол картины, а в центре изображает оживленный день у деревянного моста Риальто. Картина Джентиле Беллини «Процессия на площади Сан-Марко» дает новое прочтение созданной двумя веками ранее мозаике Сант-Алипио, повествующей о церемонии переноса святых мощей в собор в присутствии дожа и сановников.

В цикл картин из жизни св. Урсулы Карпаччо включил венецианские архитектурные сооружения — Арсенал, Дворец герцогов, башню с часами, но также и воображаемые объекты, напоминающие строения Кодусси или Ломбардо. Особенное внимание художник уделял изображению церемонии во Дворце герцогов, в каждой из сцен которой фигурируют английские послы. В «Школе мастеров» ( scuola dei setaioli ), где показаны эпизоды жизни св. Марка в Александрии, художники (Чима да Конельяно) следуют восточным мотивам, в частности египетским (архитектурные образы, костюмы), что нашло наивысшее отражение в воссоздании истории св. Георгия и принцессы Трапезундской (Карпаччо).

Разнообразие сюжетов и картин демонстрирует европейские масштабы венецианской живописи, «золотой век» которой был еще впереди (XVI в.) и который стал веком Джорджоне, Тициана, Тинторетто и Веронезе.

Музыкальное искусство получило особое развитие в литургическом пении, которое практиковалось в наиболее крупных соборах и придворных часовнях. Руководил пением и исполнением музыки кантор — каноник, ответственный также за набор молодых певцов в schola cantorum , « школе певцов ». Кантор иногда играл на органе, а в соборе Св. Марка на органе одновременно играли два музыканта. В церквах предпочитали полифоническое пение на два голоса, дававшее большую свободу в варьировании ритмов и в аранжировке мелодий. Пение и музыка, усиливавшие торжественность службы, имели важное значение при организации процессий, например на празднике Девы Марии, проходившем в конце февраля или в день Благовещения — 25 марта.

Из этого сакрального распевания латинских религиозных текстов в XIV в. образовалось Ars nova («Новое искусство») — утонченная полифония, основанная на переложенных на музыку светских поэмах и сонетах, написанных народным языком. Одновременно происходило становление нового музыкального жанра, призванного прославлять некоторые важные события — «мотета». Например, мотетом на четыре голоса чествовали (около 1330 г.) визит дожа Франческо Дандоло к аббату Сан-Джорджо Маджоре. Аббат принял дожа под звуки труб и цимбал, а затем во время мессы, посвященной мученику Этьену, теноры исполнили мотет во славу дожа и аббата Моранди. Дож был весьма благосклонен к «любому художественному прославлению величия Венецианской республики и чествованию лично его». Другой мотет, на три голоса, был создан около 1365 г. в честь дожа Марко Корнаро. С тех пор жанр мотета прочно укоренился. Дож Андреа Контарини (1368–1382) доверил Флорентино Ландини сочинить музыку к поэме, написанной в его честь — « Principimi noblissime » («Благороднейший из князей»), а в 1405 г. был написан мотет « Venetie mundi splendor » («Величие венецианского мира»), в котором прославлялась аннексия Падуи Серениссимой и воздавалась хвала дожу Микеле Стено. В капелле Св. Марка, являвшейся литургическим центром, проходили официальные церемонии с участием высших государственных лиц.

Нотная грамота начала систематизироваться в теоретических трудах, таких как « Arte musicae mensuratae » («Искусство музыкальных размеров»), где были разработаны вопросы музыкальных размеров, или « Summa artis rithmici » («Высшее ритмическое искусство»), где говорилось о музыкальном ритме. Оба этих исследования составили падуанцы, получившие образование в Университете, где музыка являлась одной из составных частей ( quadrivium ) наук, основывавшихся на познании чисел и мер. Ars nova породило музыкальную форму — мадригал, пользовавшийся в Венеции большим успехом. Мадригал представлял собой светское музыкальное произведение придворного назначения.

Венецианские музыканты несли свое искусство и в другие страны Европы, они находились в дружбе с фламандскими певцами, которых принимали каноники. В XV в. один из фламандских музыкантов, некий Альбертус Франсигена, являлся главой часовни Сан-Марко, тогда как Николас Фраджерио из Льежа был приглашен в собор Кьодджи. Венецианских музыкантов также приглашали к европейским дворам, в том числе тех, кто отличался на праздниках у патрициев по случаю приезда в Венецию знаменитых гостей. Небольшие ансамбли из «флейтистов и трубачей» исполняли танцевальные и свадебные мелодии. Однако праздничная атмосфера, царившая в Венеции, вызывала нарекания, и суровый Лоренцо Джустиниани, избранный патриархом, запретил в церквах своей епархии все песнопения, за исключением мотетов во славу Господа и блаженной Девы Марии.