Людмила Егорова - История филологии

Одним из важнейших введённых Аристотелем в «Поэтике» терминов является «катарсис» (от греческого «очищение») — очищение духа при по- мощи страха и сострадания, в этом он видел цель трагедии. Это понятие стало предметом многовековой дискуссии, подробно рассмотренной А.А. Аникстом1. Он полагал, что различные толкования этого понятия по- могают осмыслить разные его стороны, что теоретическая мысль многих поколений комментаторов открыла большие глубины смысла, таящиеся в аристотелевской «Поэтике».

Рассматривая поэзию в контексте других искусств и обращаясь к опы- ту мастера, отливающего статую из бронзы, Аристотель фиксирует четыре составляющих художественного процесса: 1) материя, из которой произ- водится художественный предмет; 2) форма, в которую она отливается;

3) деятельность мастера, оформляющего предмет; 4) цель, определяющая направление деятельности мастера. В художественном процессе эти четы- ре составляющие проявляются в органическом единстве (в искусстве поэ- зии в качестве материала выступает язык).

Таким образом, Аристотель заложил основы научного изучения языка поэзии и искусствознания в целом. Он первый начал трактовать искусство как особый вид человеческой деятельности, предпринял изучение ее спе- цифики по самым разным направлениям, раскрыл соотнесённость между содержанием и формой, подчеркнул подвижность эстетических норм, их подчинённость индивидуальным задачам творца. В сочинениях Аристоте- ля «Поэтика», «Риторика» формируются литературоведческие дисципли- ны — теория литературы, поэтика и стилистика. Наиболее актуализированы в современной науке такие введённые им понятия, как «драма», «катар- сис», «мимезис», «поэтика». И в наши дни, более двух тысяч лет спустя, литературоведение рассматривает многие категории словесного искусства в том числе, и с позиций, заданных Аристотелем.

Ценные теоретико-литературные суждения имеются в художествен- ных текстах других античных авторов. Так, древнеримский поэт Гораций (65–8 до н. э.) в труде «Послание к Пизонам (Наука поэзии)» говорит о том, что искусство должно быть максимально приближено к действительности:

«Следуй преданью, поэт, или выдумывай с истиной сходно» (т. е. произве- дение должно основываться на историческом предании или факте, а вымы- сел должен иметь правдивую основу). Каждый писатель, поэт, деятель ис- кусства, считал Гораций, должен найти себе своё собственное место, а не

1 Аникст А.А. Теория драмы от Аристотеля до Лессинга. — М.: Наука, 1972. занимать чьё-то чужое, ему необходимо трезво оценить свои силы в отно- шении предмета изображения.

Гораций обозначил основные противоречия творческого процесса. Творец, с одной стороны, обладает неограниченной свободой («…всё сме- ют поэт с живописцем»), имеют право (и возможность) объединять мир искусства (мир идеальный) с миром действительности. С другой, — он ограничен многими факторами. Признавая необходимость свободы в изоб- ражении, он считает, что свободу эту следует понимать «осторожно»: если воспользоваться ею необдуманно, то произведение получится нелепым.

Поэту необходимо ориентироваться на уже существующие образцы (например, на описания битвы или кипариса), даже если он умеет изобра- жать это гениально. То есть речь идёт о складывающихся канонах в искус- стве. Но, пожалуй, главное требование к творцу — необходимость простоты и единства произведения, за счёт которых достигается гармония, сораз- мерность частей целого. Художественное произведение не должно напо- минать «бред больного горячкой». Гораций показывает различия в жанрах, каждому из которых соответствует: «свой стиль: печальные речи — печаль- ному, веселые речи — смеху». Он считает важным и тщательную работу над языком произведения: «Чтоб поэмы творец знал, что взять, что отки- нуть, чтоб был он не щедр на слова, но скуп и разборчив». Он негативно относится к неологизмам: если поэту нужно слово, которого нет в совре- менном ему родном языке, то следует искать его у предков, а не выдумы- вать самому. Если действительно необходимо новое слово, то его нужно применять обдуманно и осторожно.

Этап развития науки о литературе в эпоху эллинизма (323–30 гг. до н. э.) получил наименование александрийской филологии. Большую из- вестность приобрела деятельность Александрийской грамматической шко- лы. Тогда же стало складываться учение о трёх стилях — высоком, среднем и низком, сформировались представления о «канонах» литературных про- изведений и «образцовых» авторах; появились текстологически выверен- ные издания «Илиады» и «Одиссеи», успешно проводилось комментиро- вание текстов. Велась и библиографическая работа: Каллимаху, поэту, наиболее ярко представлявшему александрийскую поэзию, принадлежат

«Таблицы тех, кто прославился во всех областях знаний, и того, что они написали».

Завершающей формой греческой эстетики (как и философии) явился неоплатонизм (от середины III до середины VI вв.), который объединил учения Платона, Аристотеля с восточной и христианской методикой и ре- лигией. Его основателем был Плотин (205–270), полагавший, что, подра- жая реальным вещам, произведения искусства восходят к первоисточнику, к божественной сущности мира.

Античная филология оказала колоссальное влияние на последующее развитие науки о языке и литературе. Уже в эпоху Возрождения появились первые комментарии к «Поэтике» Аристотеля, на протяжении столетий велись дискуссии о сущности катарсиса. В ходе полемик формировались ценные суждения, развивающие теорию Аристотеля далее.

О значимости древнегреческого и древнеримского филологического наследия свидетельствует капитальный труд А.Ф. Лосева «Очерки антич- ного символизма и мифологии». Наиболее подробно в нём освещена соци- альная природа платонизма. Заметим также, что успехам науки о филоло- гии способствовал высочайший уровень развития литературы в античном обществе, о чём свидетельствует характеристика, данная Ю.Б. Боревым:

«Античность выдвинула величественную концепцию героизма. Человек- герой. Он героически сражается за своё отечество, за свой город- государство. Героизм не покидает античного человека, даже когда он зна- ет, что обречён на смерть»1.

Новая эпоха пришла в европейскую культуру под знаком христиан- ства. Вновь обратимся к цитировавшейся статье Ю.Б. Борева: «В Средние века человек стремится к праведной жизни, уповает на жизнь горнюю. Об- разовалась система: человек — церковь. Церковь выступает как обществен- ный институт, регулирующий принципы бытия человека: человек жертву- ет свободой действий на земле во имя райской жизни после смерти, смиря- ет свою плоть постом и молитвой»2.