Людмила Егорова - История филологии
- Название:История филологии
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Флинта
- Год:2020
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Людмила Егорова - История филологии краткое содержание
Для бакалавров, магистрантов, аспирантов филологических и педагогических направлений и профилей подготовки.
История филологии - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
В раннем Средневековье выдающимся философом и эстетиком был Августин Блаженный (354–430). Он разделял христианское учение о гре- хопадении и помиловании. В книге «О граде Божием» он излагает историю человечества как борьбу светского мира и царства Божьего. Он полагал, что искусство подражает лишь форме божественной, сверхчувственной красоте, но не заключает в себе ее сущности, то есть сущности мира в ре- лигиозном ее понимании. Августин тем самым предвосхитил семиотиче- ское понимание искусства, так как, например, икона, с точки зрения ее ре- лигиозной функции, лишь обозначает содержание, которое лежит вне это- го обозначения. Она — знак, отсылающий нас к первоисточнику.
В 863 г. произошло важнейшее событие: греческие миссионеры Ки- рилл (Константин) и Мефодий создали графическую систему для славян- ской письменности и стали переводить Библию на старославянский (древ- неболгарский) язык, который стал литературным языком славян Средневе- ковья.
В Средние века продолжает совершенствоваться система знаний о ху- дожественном творчестве и литературном произведении, разрабатываемая самими писателями (выше мы приводили в пример Горация). Так, Данте Алигьери (1265–1321) сделал попытку классификации романских языков, восходящих к общему источнику — латыни. Он отстаивал права живого
1 Борев Ю.Б. Искусство и формула бытия человечества. — Филологические науки. –
2004. — № 6. — С. 14.
2 Там же. — С. 14. итальянского языка перед латынью (трактат «О народном красноречии», 1307) и заложил основы итальянского литературного языка. В трактате «О народной речи» (1304) им ставились вопросы о сущности искусства, о ро- ли образцов в процессе их создания, о соотнесенности стиля произведения и жанрового канона, о характере поэтического языка. Оригинально рас- сматривая поэзию как «риторическую функцию, положенную на музыку», он призывал брать за образец произведения поэтов «великих, то есть пи- шущих правильно»: «Чем ближе мы им подражаем, тем более правильные создаем поэтические произведения». При этом Данте ссылается на изрече- ние Горация «Вы, пишущие, берите тему по вашим силам» и предостере- гает поэтов от непомерных амбиций: «Каждый должен брать на свои плечи труд, соразмерный его силам, так как, если тяжесть его окажется случайно чрезмерной, он может поневоле упасть в грязь».
Подробно останавливается Данте на зависимости стиля произведения от его жанра, поясняет, что надо воспевать в тоне трагедии или элегии, что в комическом духе: «Для трагедии мы пользуемся более высоким стилем, для комедии — более низким, для элегии предполагаем речь впавших в не- счастие. Если оказывается, что надо воспевать в трагическом тоне, то сле- дует избирать… народный язык (это его определение ближе к современ- ному определению «национальный литературный язык» — Л.Е.). <���…> Если же события надо воспевать в комическом тоне, — развивал Данте свою мысль далее, — то мы пользуемся когда речью среднею, когда низкою ре- чью».
Следуя эстетике античности, Данте к наиболее высокому искусству относит трагедию, а ее стиль называет высочайшим. В высоком тоне, гово- рит он, следует петь о наиболее важном в жизни человека (и не опошлен- ном) — то есть о здоровье, любви и доблести. При этом особо подчеркива- лась важность образования и огромнейшего труда поэта: «Успех никогда не может быть достигнут без напряжения способностей и усидчивости, и навыка в науке <���…>. Таким образом и обнаруживается безумие тех, кото- рые, чуждые искусству и науке, руководимые одним вдохновением, пыта- ются в возвышенном стиле воспевать высокие предметы. Пусть откажутся они от такого намерения, и, если гуси по своему характеру малоподвижны, пусть не дерзают подражать высоко парящему орлу».
Средневековая формула бытия — жить без свободы воли, умерщвляя греховную плоть, — в эпоху Возрождения также претерпевает кризис. Сно- ва процитируем Ю.Б. Борева: «Счастье и свободу действий человек хочет получить на земле, особенно взирая на зримые примеры благополучия лю- дей удачливых от рождения или благодаря судьбе»1.
В эпоху Возрождения церковную культуру сменила культура свет- ская. В европейских странах открывались Академии наук. В монастыре Пор-Рояль в 1660 г. вышла в свет «Всеобщая рациональная грамматика», 1 Борев Ю.Б. Искусство и формула бытия человечества. — Филологические науки. –
2004. — № 6. — С. 14–15. или «Грамматика Пор-Рояль», в которой раскрываются логические, уни- версальные принципы, лежащие в основе всех языков2.
В эпоху Возрождения значение опыта художественного творчества было представлено в трактатах об отдельных видах искусства Леона Бат- тиста Альберти (1404–1472) «О зодчестве и живописи», Леонардо да Винчи (1452–1519) «Книга живописи». Общеизвестно, что пафос искус- ства Возрождения — в следовании естественной природе, природе вообще и человеку как высшему творению природы; подражание природе означало выявление прекрасного в ней, и тем самым раскрытие ее дополнительной сущности.
Основная магистраль движения истории искусств — система оценок типов человеческого поведения, воссозданных искусством. Представления о литературном герое, его роли в произведении, о его назначении опреде- ляют пафос науки о литературе, будь то рассуждения Платона о воспита- нии граждан средствами искусства, или очень скудные и ограниченные представления о литературных героях в Средние века, или интерес к чело- веку в эпоху Возрождения. Эта гуманистическая направленность сказалась и в возрастании интереса к особой сфере человеческой деятельности — к искусству. Отсюда более глубокое постижение сущности литературного творчества и интерес к самой творческой личности, к писателю.
1.3. Господство нормативных поэтик и зарождение в филологии XVII в. новых тенденций
Мыслители Средневековья и Возрождения исходили (что особенно видно на примере Данте) из классических — образцовых — произведений античных авторов, которые были эталоном (хотя в полном смысле этало- ном они стали позже — при классицизме). Решение этого вопроса проходи- ло в дискуссиях. Постепенно формировалось понятие о классической ли- тературе, о писателях-классиках, о критериях художественности (они пока определялись требованиями нормативной поэтики), о содержательности литературных форм, их структуре и строении.
Теоретические знания сразу использовались при рассмотрении худо- жественных произведений и в образовательных целях. Уже в Средние века стали появляться поэтики, обучающие искусству создания художествен- ных произведений. Были широко известны поэтики, созданные не только в Италии, где была мощная традиция, но и во Франции (1562), Германии (1594), Польше (1640). Однако в этот период в науке (в том числе и в фи- лологии) наблюдалось двуязычие: она развивалась и на латыни, и на род- ных языках. Постепенно шло вытеснение иноязычных поэтик: появились поэтики на итальянском (1563, 1586), на французском (1565, 1598, 1640), на английском (1595), на немецком (1624). Наконец, в 1674 году на фран- цузском появилась знаменитая «Поэтика» Н. Буало, ознаменовавшая пере-2 См.: Борботько В.Г. Проблемы и методы общего языкознания. Материалы лекционного курса. — Сочи: СГУ, 2009. — С. 18–20. ход к искусству Нового времени, к одному из первых и мощных ее направ- лений — классицизму. Составлялись также разного рода словари, списки слоговых знаков, грамматических форм и нормативные грамматики.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: