Евгения Евпак - Основы музыкального продакшна. Для продюсеров мультимедиа
- Название:Основы музыкального продакшна. Для продюсеров мультимедиа
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:неизвестен
- ISBN:9785005523365
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Евгения Евпак - Основы музыкального продакшна. Для продюсеров мультимедиа краткое содержание
Основы музыкального продакшна. Для продюсеров мультимедиа - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
– Соберите супер-дубль из двух дорожек гитарного боя, слушая вместе с акапеллой и размутируя аккорды по одному, по очереди меняя звучащую дорожку: верхняя мажорная дорожка, нижняя минорная и наоборот. У Вас может собраться супер-дубль, совмещающий в себе мажорные и минорные аккорды. Если Вам нравится результат звучания подобранной гармонии вместе с Вашей акапеллой, Вы справились с заданием и можете выгружать аудиофайл для обратной связи. Или можете ещё поэкспериментировать, меняяя высоту аккорда и по очереди подставляя мажор / минор.
Сохранение результатов эксперимента.
Для Вашего удобства и наглядности можете вносить Ваши заметки о процессе эксперимента в форму, аналогичную предлагаемой ниже:

Таблица 4. Пример формы для выполнения задания №4.
Рефлексия.
Как впечатления от эксперимента? Буду очень благодарна, если Вы поделитесь ими, заполнив форму по постоянной ссылке:
https://forms.gle/e1uLgZyTt2NGw72s7
Поздравляю! Теперь Вы научились ещё одному важному производственному навыку – умению гармонизовать мелодию сэмплами и составлять из выбранных сэмплов супер-дубль для предварительно подготовленного фрагмента акапеллы. Этот навык вместе с предыдущими приблизил Вас ещё на ступеньку ближе к производству медиамузыки.
Если же мыслить не фрагментами по 4—8 тактов, а более масштабно, нам предстоит понять, как соединяются гармонические последовательности внутри отдельных частей композиционной структуры музыкального произведения. Мы будем подробно разбирать это в первой главе «Пре-продакшн», обсуждая вопрос разработки музыкального прототипа. Но прямо сейчас ещё одна логическая схема приблизит нас к пониманию ладо-тональных взаимоотношений. Подробно о явлении родства тональностей пишут И. Дубовский, И. Способин (2007) и
Ю. Н. Холопов (2003), нас же из схемы в рамках рассматриваемого предмета интересует только то, как квинтовый круг помогает ориентироваться в ключевых знаках параллельных мажорных и минорных тональностей, и как с помощью квинтового круга быстро подбирать родственные тональности по количеству ключевых знаков и по ступеням:

Рис. 15. Квинтовый круг и родство тональностей.
О теоретическом багаже гармонии можно рассуждать бесконечно! И если у Вас есть время и желание, можете прочитать в дополнение к основным учебникам по гармонии труд
Ю. Н. Чугунова «Эволюция гармонического языка джаза» (2015).
– — – — – — – — – — – — – — – — – — – — – —
Подводя итог подразделу о трёх фундаментальных уровнях музыкального языка – мелодии, ритме и гармонии, – уточним, что каждый из уровней важен при разработке идеи или концепта музыкального произведения.
Наименьшими единицами музыкального языка являются звуки и паузы. Звуки по своей природе делятся на две категории – тон (имеющий мелодическую основу и обладающий звуковысотностью) и шум (не имеющий ярко выраженной звуковысотности).
На уровне мелодии интонационной единицей является интервал; на уровне гармонии интервал малой секунды или полутон является измерительным средством для построения звукорядов и ладов, определяет настроение терцового, секстового и септового тонов в мажоре и миноре, определяет разницу между четырьмя разновидностями трезвучий и многочисленными разновидностями септаккордов и прочих созвучий с количеством голосов от трёх и более. Наконец, стиль и «атмосферность», «вайб» музыкальной композиции определяется ритмом и пульсацией, и здесь уже минимальной смысловой единицей является длительность нот и пауз, и на передний план выходят тембры и добавленные к ним спецэффекты…
– — – — – — – — – — – — – — – — – — – — – —
Этапы производственного цикла в продакшне аудиовизуального продукта
В производстве музыкального продукта, так же, как и в кинопроизводстве, выделяется несколько этапов, связанных с созданием, редактированием и технологической доработкой музыкального материала проекта до коммерческого продукта. Все они представлены на схеме (см. рис. 16):
Рис. 16. Производственный цикл создания музыкального (аудиовизуального) продукта – Евпак Е. Г. Проектный семинар «Основы Ableton Live. 4 модуль» – дополнительные визуальные материалы к онлайн-курсу для студентов факультета Медиакоммуникаций НИУ ВШЭ. – Москва, 2020 г.

Пять производственных этапов включают в себя:
– разработку или прототипирование музыкальной идеи;
– подготовительный период (написание нот и электронной аранжировки в аудиоредакторе);
– студийный продакшн с записью живых музыкальных инструментов и вокала, редакцией супер-дублей и предварительным сведением мультитрека, а также запись аудио и съёмка видео / фото для производства промо-материалов;
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «ЛитРес».
Прочитайте эту книгу целиком, на ЛитРес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
Примечания
1
Твой первый трек / Антон Маскелиаде, Максим Ильяхов – Москва: Издательство АСТ, 2021 г. – 252 с.
2
Стиль – совокупность музыкально-выразительных средств и композиционных приёмов, позволяющая в музыке «слышать, угадывать, определять того или тех, кто её создаёт или воспроизводит» – определение переформулировано на основе дефиниции стиляпо Е. В. Назайкинскому (2003)
3
Подробное обоснование использование термина «музыкальный язык» на основе трудов В. Н. Холоповой (1997) и А. Ю. Кудряшова (2005) – см. в Главе 4. «Особенности музыкального языка коммерческого аудио-визуального продукта».
4
В странах Азии строй музыкальных инструментов может существенно отличаться, и минимальным различием между соседствующими нотами звукоряда может быть 1/3 тона или ¼ тона.
5
Об этом подробнее в статье Евпак Е. Г. Почему в октаве семь нот, хотя octo – «восемь»? // Моя планета, 23 октября 2020 г. – режим досупа: https://zen.yandex.ru/media/moyaplaneta/pochemu-v-oktave-sem-not-hotia-octo–vosem-5f924f09d26325382e7ec33f
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: