Журнал «Пионер» - Пионер, 1949 № 10 Октябрь

В течение пятидесяти лет Ермолова выступала на сцене Малого театра и была любимой актрисой молодёжи. В её гениальной игре оживали образы, созданные великими драматургами. Но особенно близка была Ермолова молодёжи тем, что каждое её выступление было призывом к подвигу, к отказу от личного счастья ради борьбы за правду.

В России назревало тогда революционное движение. Но театры, которыми управляли царские чиновники, конечно, не могли ставить пьес, говорящих о необходимости революции. И всё же каждый спектакль с участием Ермоловой, какую бы пьесу она ни играла, пробуждал в зрителе чувство протеста против существующего строя и звал к борьбе со старым, отживающим миром.

В истории русского театра навсегда остался памятным день 7 марта 1876 года. В этот день в Малом театре шла пьеса старинного испанского драматурга Лопе де Вега «Овечий источник», рисующая борьбу испанских крестьян с феодалами. Ермолова исполняла роль крестьянской девушки Лауренсии. В конце пьесы она с таким вдохновением и подъёмом призывала крестьян к восстанию против угнетателей, что весь зал поднялся с мест. С галлереи, где сидели студенты, послышались возгласы: «Долой самодержавие!» Спектакль превратился в революционную демонстрацию, и пьеса надолго была запрещена.

Судьба дала Ермоловой великое счастье увидеть Россию освобождённой. Народ, совершивший Великую Октябрьскую революцию, высоко оценил творческий труд актрисы. Почётное звание народной артистки Советской республики первой присуждено было Ермоловой.

Революция принесла Малому театру новую жизнь. В креслах зрительного зала появились зрители, с которыми раньше театр не встречался. Это были рабочие и крестьяне - новые хозяева страны. Артисты Малого театра с радостью несли своё мастерство народу-победителю. Только теперь могли они говорить со сцены полным голосом, не скрывая своих чувств. Никогда ещё не играли они с таким увлечением гениальные пьесы Гоголя, Грибоедова, Островского, Толстого. Они видели, как жадно воспринимает трудовой народ искусство, которого он был лишён до революции.

Зрительный зал Малого театра теперь не вмещал всех, кто хотел видеть спектакли. На грузовиках либо в крестьянских дровнях актёры ездили играть «Ревизора» и «Горе от ума» в рабочие клубы и в сельские школы.

Старый театр словно помолодел. Давнишние, знакомые роли актёры стали играть по-новому, ещё острее, ещё убедительнее. В прежних словах появился новый смысл.

В 1926 году на сцене Малого театра была поставлена первая пьеса, рассказывающая о гражданской войне. Это была «Любовь Яровая» Е. Тренёва. Впервые новые зрители театра увидели на сцене самих себя: рабочих, красногвардейцев, матросов, большевиков-комиссаров. Лучшие актёры театра с горячим волнением изображали новых героев, раскрывая зрителю благородство и самоотверженность людей, которые с оружием в руках боролись за победу революции. Этот спектакль получил высокую оценку товарища Сталина и навсегда остался одним из самых любимых зрителем спектаклей.

С «Любови Яровой» в жизни Малого театра началась новая эпоха. Попрежнему образцово играя лучшие классические пьесы, театр с каждым годом ставил всё больше пьес молодых советских драматургов. Театр уже не только рассказывал зрителю о прошлом. Он говорил о жизни советских людей, которые в борьбе с врагами, преодолевая все трудности, строят первое в мире социалистическое государство.

Театр сохранил то мастерство актёров, которым он всегда славился. Но теперь его спектакли стали захватывать зрителя ещё сильнее.

Верный своему славному прошлому, Малый театр и сегодня остаётся театром-воспитателем.

На его спектаклях молодёжь знакомится с пьесами великих драматургов прежних эпох. Она видит живыми любимых героев и переживает те же чувства, которые переживали они в борьбе со старым миром. Она слышит чудесный и богатый русский язык, которым так замечательно владеют актёры этого театра.

Но больше всего волнуют зрителя новые спектакли Малого театра, посвященные нашей сегодняшней жизни. На этих спектаклях, многие из которых отмечены высшей наградой - Сталинской премией, - советская молодёжь учится любить свою великую Родину и ненавидеть её врагов. Театр помогает партии большевиков воспитывать в молодёжи благородные черты строителе! коммунистического общества, которое создаёт наш народ.

(с украинского)

С. Маршак

Ручей

Под солнцем тает вешний лёд,

Длиннее стали дни,

Ручей на улице поёт:

- А ну-ка, догони!

Журчит он, льдинками звеня:

- Бегу я далеко.

Догнать попробуй-ка меня,

Приятель мой, Тимко!

Пустился рысью Тимофей

За ручейком вослед:

- А ну, сворачивай, ручей!

Тебе здесь хода нет.

Бежишь ты под гору вперёд

И занял полпути.

Уже народ не может вброд

Дорогу перейти.

- А мне-то что! - шумит ручей. -

Не может - и пускай!

- Ребята! - крикнул Тимофей. -

Ручей перенимай!

Вся детвора из всех ворот

Бежит на этот клич.

Один совок в руке несёт,

Другой - дрючок, кирпич.

За дело двадцать рук взялось.

Загородили путь…

И наконец ручью пришлось

К оврагу повернуть.

Идут колхозники в поля.

Ещё весна кругом.

А уж не чавкает земля

У них под сапогом.

Под Новый год

Дед-Мороз идёт с подарком,

На бровях - сосульки льда.

Под луной мерцает ярко

Снеговая борода.

Как узор, сверкает иней

Вкруг его воротника.

А усы-то сини-сини

У Мороза-старика.

Он идёт по переулку,

Машет весело мешком,

По асфальту гулко-гулко

Ударяет посошком.

Через двор ведёт тропинка

Прямо к дому от ворот.

В этом дворике Маринка-Первоклассница живёт.

Только дед звонок нашарил,

Кто-то дружеской рукой

По плечу его ударил

И сказал: - Сашко, постой!

Дед-Мороз глядит - не верит

Сивоус, седоволос,

Перед мим стоит у двери

В белой шубе дед-Мороз.

- Значит, нас с тобою двое!

Да нельзя ж идти вдвоём.

Отнеси от нас обоих

Два подарка в этот дом!…

Глядь, в придачу к двум