Майкл Фриман - ЧЕРНО-БЕЛАЯ ФОТОГРАФИЯ. ПРАКТИЧЕСКОЕ РУКОВОДСТВО

Стандартный метод коррекции контрастности - применение S-образной кривой, которое дает хороший результат. Но давайте теперь попробуем добиться такой же степени изменения общей контрастности иначе, скорректировав только оттенки. Хотя на этом вечернем сюжете мало холодных тонов, мы можем свести голубой и синий к минимуму. Далее мы увеличиваем значение канала красного до той точки, после которой борт автобуса становится белым. Результат-та же высокая степень контрастности, что и при использовании кривой, но с другим распределением тонов, выглядящим странно, если вспомнить, что автобус изначально был красным. Пробуем противоположное преобразование -затемняем красный цвет уменьшением значения красного, но поскольку весь сюжет залит теплым солнечным светом, темнее становится весь снимок. Тогда мы смещаем ползунок желтого вправо, чтобы получить общее осветление, оставив красные элементы темными.

ВАРИАНТЫ НАСТРОЕК ПРИ МОНОХРОМНОЙ КОНВЕРТАЦИИ СНИМКА

КРИВАЯ КОНТРАСТНОСТИ

Обычная для программ-редакторов S-образная кривая и высококонтрастный снимок после ее применения.

УВЕЛИЧЕННЫЙ КРАСНЫЙ

Значение красного увеличено настолько, насколько это было возможно без выбивания светов.

УМЕНЬШЕННЫЙ КРАСНЫЙ (1)

Уменьшение канала красного дает максимально темную версию снимка.

ТВОРЧЕСКИЙ ВЫБОР

УМЕНЬШЕННЫЙ КРАСНЫЙ (2)

Эта версия схожа с вариантом «Уменьшенный красный (1)», но на этот раз значение желтого увеличено для общего осветления снимка.

Продолжая тему коррекции, с помощью которой можно придавать черно-белым фотографиям самый разный вид, отметим, что некоторые сюжеты особенно эффектно выглядят при низкой контрастности.

Некоторые кадры словно просят, чтобы их обработали таким образом. Туман, дымка, дождь и другие подобные атмосферные явления на снимках обладают особой привлекательностью, и чтобы не портить ее, лучше не трогать точки черного и белого. Гистограмма снимка деревьев в долине Дэдхэм в Англии показывает, сколько свободного места может быть по обе стороны тонального диапазона. Гистограммы подобных низкоконтрастных изображений зачастую свободно умещаются внутри тональной шкалы, так как не содержат ни черных, ни белых элементов. Это дает больше свободы при изменении экспозиции и тональности - увеличение экспозиции примерно на ступень просто сместит гистограмму вправо без выбивания светов, а ее уменьшение в такой же степени не влечет провала теней. Для максимального понижения контрастности мы уменьшили значения канала красного, учитывая красноватый свет утреннего солнца, заливающий оригинальное изображение. Всегда есть соблазн расставить точки черного и белого по краям гистограммы. Это вопрос вкуса, и многие предпочли бы сделать это, но не я. Благодаря цифровым технологиям фотографы получили в распоряжение гистограммы, кривые, точки черного и белого, от которых много пользы, но с ними возникла и тенденция к механическому принятию решений в процессе обработки снимков. Наиболее внимательные фотографы проверяют точки черного и белого на изображении, но необдуманное решение свести их к краям гистограммы не украсит фотографию, больше подходящую для мягкой низкоконтрастной обработки.

Этот типичный пейзаж - из числа тех, что вдохновляли поколения китайских художников, работавших кистью и тушью: на этом снимке известковые пики и утесы проглядывают сквозь клубящиеся облака в районе вершины горы Хуаншицзай в провинции Хунань.

ДОЛИНА. Дэдхэм. Цветной оригинал, окрашенный теплым светом восходящего солнца.

► ОБЕСЦВЕЧИВАНИЕ

► УМЕНЬШЕННЫЙ КРАСНЫЙ

Снижение значения красного еще больше понижает контрастность.

Конвертация с настройками по умолчанию.

► ПОВЫШЕННАЯ КОНТРАСТНОСТЬ

Это результат конвертации с настройками по умолчанию (которому соответствует гистограмма), причем точки черного и белого расставлены по краям гистограммы.

Эстетика, совершенно не похожая на «простой» стиль Эдварда Уэстона и прочих калифорнийцев, - это мрачная темная тональность с обширными областями чернильной черноты и затемненными средними тонами, при которой большая часть деталей содержится в тенях.

Причины, побуждающие фотографов создавать подобные изображения, бывают разными - от простой любви к абсолютно черному цвету до попыток передать атмосферу серьезных, даже тревожных сюжетов или выразить свое настроение. Среди приверженцев такого стиля особенно выделяются двое - Билл Брандт, снимавший Британию в 1930-1960-х годах и создавший ряд культовых фотографий, и Дон Маккаллин, более всего известный своими военными репортажными фотоснимками, сделанными в разных странах и городах, от Кипра до Бейрута, но затем переключившийся на съемку пейзажей.

На примере творчества обоих этих мастеров можно проследить развитие тенденции ко все более темной печати. Жена Брандта, отзываясь о сделанных мужем фотографиях зданий в Ньюкасле, сказала, что они «казались ему построенными из угля». Такая манера создания снимков хорошо сочетается с любовью фотографа к строгой геометрической композиции, которая эффектно смотрится при высокой контрастности.

Дон Маккаллин признает, что в его мрачных отпечатках отразилось его детство и карьерный путь. Он пишет: «[Мои] глаза привыкли к темноте. Все, что я видел, казалось, эхом отзывалось из моего детства и из разных стран, где я наблюдал нищету, опустошенность, смерть, катастрофы, искалеченные души и тела». Склонность к темной тональности нашла отражение и в пейзажах Маккаллина, которые он снимал в своем родном графстве Сомерсет на юго-западе Англии. В интервью телеведущему Джону Талса он сказал: «Выходя из дома, я с нетерпением жду вечерних сумерек, в свете которых я увижу обнаженные деревья; я живу в Сомерсете, пронизанном легендами о короле Артуре». Поздние работы Маккаллина служат яркими примерами экспрессивных фотографий, отмеченных печатью личных переживаний мастера.

Хотя любую фотографию в любой момент можно сделать темной, некоторые условия освещенности и сюжеты все же подходят для такой обработки больше, чем другие.

Идеальные условия для создания снимка в темной тональности (на жаргоне фотографов - в «низком ключе», от англ. low key) - при которых обширная область кадра растворяется в тени, причем большая часть этих теней не содержит значительных деталей, а более светлые тона создают контраст с ними. Присутствие в кадре контрастирующих элементов, даже мелких, способствует усилению эффектности изображений в низком ключе. Но просто следовать формуле «этот тип изображения - низкотональный» значит не понимать сути дела. Самое главное то, как лично вы воспринимаете сюжет и оцениваете возможности его обработки.