Роман Гуль - Я унес Россию. Апология русской эмиграции

Своеобычным композитором в Париже был Иван Александрович Бышнеградский, из плеяды «русских модернистов» (А. Рославец, Артур Лурье, Обухов, Литинский). По своему мировоззрению Бышнеградский был близок к Скрябину В Париже он написал свое главное произведение «День Бытия» для симфонического оркестра с чтецом, декламирующим текст. Впервые «День Бытия» был исполнен в 1976 году в Париже. Кроме «Дня Бытия» композитор написал ряд этюдов и прелюдий. Писал Вышнеградский и статьи по теории музыки, давая объяснения своего стиля — трактат «Manuel d'harmonie à quatre de ton», «Musique et Pansonorité», публикуя их во французском журнале «Revue Musicale». Зарубежный музыковед Андрей Лишке в некрологе Вышнеградского пишет, что любимым словом композитора было «Всезвучие» (Pansonorité), и приводит фразу из его статьи, которая, по мнению Лишке, дает исчерпывающее определение художественного мировоззрения Вышнеградского: «Музыка есть умение наилучшим образом отражать Всезвучие при помощи музыкальных звуков». Произведения И. А. Вышнеградского исполняются во Франции, Западной Германии, США, Канаде. Правда, А. К. Глазунов так отозвался о музыке Вышнеградского: «Вчера слушал музыку Вышнеградского на изобретенном им готовом четверти то ином пианино. От этих „четвертей“ у меня разболелась голова».

Из преподававших в Русской консерватории композиторов я ничего не пишу о Вл. Ив. Поле (муж известной камерной певицы Ян Рубан), А. К. Требинском и Л. Л. Сабанееве. Владимира Ивановича Поля я часто встречал в Париже, но совсем не по «музыкальной» линии, а по другой (о чем речь будет дальше). Композиций Поля, к сожалению, не знаю, так же как не знаю, к сожалению, творчества А. К. Требинского и Л. А. Сабанеева. Я читал много статей Л. Л. Сабанеева по вопросам искусства, и всегда с интересом, ибо Л.Л. был большим знатоком во многих областях искусства.

Жили в Париже известные композиторы, отец и сын Черепнины. Николай Николаевич Черепнин был первым директором Русской консерватории имени Рахманинова, Композитор и дирижер Н. Н. Черепнин, как и А. К. Глазунов, в России был профессором Петербургской консерватории, был Дирижером в Мариинском театре. За рубежом создал оперу «Ванька Ключник» (1935), балеты «Вакх» (1922), «Сказка о царевне Улыбе» (1922), «Роман мумии» (1924), редактировал оперу М. Мусоргского «Сорочинская ярмарка», аранжировал для балета оперу Н. А. Римского-Корсакова «Золотой петушок» (1937, Лондон), выступал как дирижер и пианист. Александр Николаевич Черепнин (его сын), композитор и пианист, много дал русской музыке за рубежом. Как пианист концертировал во Франции, Англии, Германии, Австрии, Канаде, США, во всем мире. Ему принадлежат опера «Оль-Оль» (1928), «Свадьба Зобеиды» (1933), «Трепак» (1938), «Легенда о Разине» (1941). Черепнин оркестровал и завершил неоконченную оперу М. Мусоргского «Женитьба» (1937).

Другими молодыми композиторами Зарубежья были Н. Д. Набоков (балеты «Ода», «Юнион Пасифик», оратории «Иов», «Лирическая симфония» и др.) и Влад-Дукельский (в Париже — балет «Зефир и Флора», в Америке, под псевдонимом Вернон Дюк, Дукельский сделал себе имя в области «легкой музыки»).

Жил в Париже композитор А. А. Бернарди, бывший дирижер в Мариинском театре в Петербурге, в молодости друживший с членами «Могучей кучки», особенно со знаменитым М. А. Балакиревым. В Париже А. А. был профессором Русской консерватории имени Рахманинова. Музыкальное наследство А.А., к сожалению, мало известно широкой публике. Во французском журнале «Revue de Musicologie» (1982) об А. А. Бернарди помещена статья Андрея Лишке. Из произведений А. А. Бернарди мы знаем сюиту «Кружевной век», «Вариации на тему Янки Дудль», кантату «Лес» на слова Кольцова. Скончался А. А. Бернарди в 1943 году в Париже.

Столь же мало знаем мы о другом зарубежном русском композиторе и дирижере Юр. H и к. Померанцеве. В России Ю. Н. Померанцев был автором балета «Волшебные грезы», оперы «Покрывало Беатриче», многих романсов на слова А. Фета и А. К. Толстого. Был дирижером сначала в театре Зимина, потом — в Большом. На концертах выступал совместно с Н. К. Метнером. Б Париже Ю. Н. Померанцев был директором Музыкальной школы при Русском народном университете. Музыкальное наследство Ю. Н. Померанцева еще ждет исследователя.

Совершенно особое место в русской музыке за рубежом занимает глубокий знаток и историк богослужебного пения русской православной церкви Иван Алексеевич Гарднер, автор капитального двухтомного труда «Богослужебное пение русской православной церкви». Музыке православного литургического пения посвятил себя и зарубежный композитор Иван Семенович Лямин, окончивший Парижскую национальную консерваторию с отличием первой степени. Чтобы существовать с семьей, И.С. писал музыку к многочисленным фильмам: «Les Cathédrales de France», «Alpinisme», «Ski de printemps», «Dessins animés», «Au clair de la lune» и многим другим. Но это был лишь «хлеб насущный», за подлинный художник «единым хлебом» не живет. Приведу выдержку из письма И. С. Лямина к своему другу (от 1937 года), опубликованного в статье М. Ковалевского «Композитор И. С. Лямин» в парижской «Русской мысли»: «Работа у меня совсем не интересная, и делаю я ее механически, ни головой, ни сердцем в ней не участвуя… Это я говорю, конечно, о „настоящем“ творчестве, нужном не для меня, не для людей, а вообще так, как бы для выявления и прославления истины — вне зависимости от чего бы то ни было… Вот не знаю, суждено ли мне когда-нибудь приобщиться к этому… А ведь только это и интересно, только то и ценно, что никому не нужно, а нужно только „истине“ и через нее… нужно всем…».

В 1944 году в день освобождения Парижа от немцев И. С. Лямин был убит шальной пулей, влетевшей в окно. Друзья И. С. Лямина стараются обнародовать церковные песнопения, созданные этим интересным человеком и композитором: «Господи сил с нами буди» для смешанного квинтета, «Благослови, Душе моя, Господа», «Заповеди блаженства», «Херувимскую песнь для большого смешанного хора», и другие. Дай Бог им удачи!

Перечислю русских зарубежных дирижеров, пианистов, скрипачей. Мировую известность как дирижер завоевал С. А. Кусевицкий, начавший выступления в Париже, а с 1924 года, переехав в Америку, — в Бостоне. Большую известность приобрел Игорь Маркевич, одно время дирижировавший в знаменитых концертах Ламуре в Париже, основавший школу дирижеров в Зальцбурге. Выдающимся дирижером был и Н. Малько. Как пианист в Париже выступал Владимир Горовиц, позже в Америке ставший мировой знаменитостью. Как всегда с большим успехом в Париже выступал известный дирижер и пианист Исай Александрович Добровейн. По заказу известного общества Пате И. А. проделал громадную музыкальную работу, зарегистрировав всю оперу «Борис Годунов» Мусоргского с Борисом Кристовым в главной роли. Лжедмитрия пел Николай Гедда. Регистрация происходила в парижском Театре Елисейских полей под тщательнейшим руководством Добровейна и является до сих пор самой лучшей музыкальной записью этой оперы. Из пианистов надо отмстить; А. Браиловского, Н. А. Орлова, А. Боровского, Сулима Стравинского (сына И.Ф.), Кс. Прохорову. Из скрипачей — Цецилия Ганзен, Н. Мильштейн, А. Андреев, М. Эльман, Е. Цимбалист. Из виолончелистов: Гр. Пятигорский, Дмитрий Маркевич. Обрываю. Вероятно, кого-нибудь пропустил, да простят мне «пропущенные».