Сергей Краснобород - Старый альбом

Его фамилия правильно должна произноситься с ударением на первый слог — Л Оза. Потому что дед его, Бронислав Павлович Лоза, жил в Польше. Отец же Эдуард Брониславович уже в советские времена работал инженером-конструктором. Мама была бухгалтером. Сам Юрий родился в Свердловске 1 февраля 1954-го года. Когда ему было семь лет, семья перебралась из Сибири в теплые края — в небольшой поселок Шелек рядом с Алма-Атой, столицей Казахской советской социалистической республики. Тогда ведь многие откликнулись на призыв партии и правительства об освоении целинных земель.

В Алма-Ате прошла юность Юрия Лозы. В школе в тринадцать лет впервые взял в руки гитару. Как он выразился позже в одном из интервью, «рано понял, что человек с гитарой вызывает гораздо больше эмоций у прекрасного пола, чем человек без гитары». Первые аккорды показали дворовые друзья. Дальше учился самостоятельно.

Юрий Лоза, кажется, вообще многое в жизни постигал самостоятельно — методом проб и ошибок. Поступил в Казахстанский университет на геофак. Бросил. После армии поступил в Алма-атинское музыкальное училище по классу ударных инструментов. Тоже бросил. Зато начал петь в местных ресторанах, где требовалось не документ об образовании, а настоящий профессионализм — и музыкальный, и сценический. Можно сказать, типичная судьба музыканта эпохи вокально-инструментальных ансамблей. Потом появился и постоянный состав, с которым Лоза в качестве гитариста и вокалиста профессионального филармонического эстрадного ансамбля выступал с концертами по разным городах и весям.

Ему было немногим больше двадцати, и ему нравилась эта жизнь «в розовом свете софитов» — от концерта до репетиции, от репетиций до гастролей. Молодежная публика хотела слышать песни на английском языке, чтоб было похоже на культовые западные группы тех лет. Юрий не знал тогда английского. И, как он сам признался позже в одном из интервью, ему было проще написать что-то свое, чем учить язык. Так что ранние песни свои записывал в блокноте буквально на коленке в автобусе с музыкантами и аппаратурой.

В 1978-ом году судьба забросила коллектив, в котором пел и играл Лоза в Усть-Каменогорск. Там при Доме культуры металлургов работал самодеятельный ансамбль. Им надо было играть концерт, но один из музыкантов заболел. Вместо них концерт отыграли Лоза с товарищами. И руководитель художественной самодеятельности Дома культуры металлургов три дня уговаривал Юрия бросить своих музыкантов и перейти на работу к нему в ДК. Худрука звали Барри Алибасов, а его ансамбль назывался «Интеграл». В конце концов, Лоза согласился и на четыре года стал солистом и гитаристом в ансамбле «Интеграл».

Позже они стали работать от Саратовской филармонии. Это была серьезная и нелегкая работа. Алибасов, что называется, держал марку — требовал высшего мастерства. «Интеграл» был одновременно и шоу-коллективом, и рок-группой. Бывали концерты, когда на сцене одновременно работали до сорока микрофонов. С «Интегралом» Лоза проехал с концертами по БАМу, участвовал в нашумевшем в то время рок-фестивале в Тбилиси в 1980-ом году.

Но его тянуло к другой — своей! — музыке. Алибасову она не подходила. И в 1983 году, в 28 лет, Юрий с гитарой и одной сумкой с пожитками приезжает покорять Москву. И в том же 1983-ем с едва знакомыми музыкантами из группы «Примус» на их аппаратуре ради эксперимента записывает магнитоальбом, который друзья назвали потом «Путешествие в Рок-н-ролл». Альбом разошелся по стране в перезаписях и сделал имя Юрия Лозы известным.

Наибольшую популярность Юрию Лозе принесла песня «Плот», появившаяся на большой пластинке фирмы «Мелодия» в 1988-ом году. И хотя написана песня была за шесть лет до этого, как-то по-особенному щемящее звучала она в те непростые перестроечные годы. Сам музыкант к тому времени, поработав некоторое время основным поставщиком репертуара для московской группы «Зодчие», занялся сольной карьерой. В конце 1980-х его альбомы с новыми песнями выходили с завидной периодичностью — почти каждый год.

В 1990-х ситуация явно изменилась: авторское песенное творчество пошло, кажется, на убыль, зато стало расти благосостояние. Появилась своя звукозаписывающая студия, индивидуальные заказы, музыка для кино. Музыкант занялся продюсерской деятельностью — например, участвовал в организации футбольной команды звезд эстрады «Старко». Колесят себе «зрелые» артисты в хорошей физической форме по всему миру — в футбол поиграют, песни старые попоют.

А в 2003-м Лоза и вовсе получил диплом Московского экономического института. Его жена Светлана тоже поет на эстраде под именем Светлана Мережковская. Еще она пишет стихи, закончила Литературный институт, член Союза писателей. Сын Олег — по образованию оперный певец, баритон.

В общем, судя по большому счету, жизнь удалась. А старые песни Юрия Лозы звучат сегодня на пластинках и сборниках уже в новой обработке, словно передавая привет из далекой юности начала 1980-х, когда мир еще был полон надежд, сомнений и веры в свой путь на маленьком плоту…

Евгений Мартынов (1948—1990)

Популярность композитора Евгения Мартынова никогда не иссякала на всём протяжении его активной творческой жизни — с середины 1970-х и до его внезапной смерти в 1990-ом году. Причем, у него был свой музыкальный почерк — не то чтобы резко выделявшийся на обще фоне, но вполне заметный и узнаваемый. Вот что написал сам Евгений Мартынов в статье «Надо ли защищать ВИА? И от кого» в журнале «Культурно-просветительная работа» в 1975 году: «Что касается меня, то мне здорово повезло: все у нас в семье пели, а отец, не имея специального музыкального образования, играл чуть ли не на всех инструментах. Я всегда показываю ему свои новые сочинения и слышу: «Ты пиши так, чтобы мы с матерью могли эту песню красиво спеть на два голоса, чтобы, послушав первый куплет, уже со второго смогли бы подпевать».

Евгений Мартынов родился 22 мая 1948-го года в городке Камышин недалеко от нынешнего Волгограда. Отец, командир стрелкового взвода, вернулся с войны инвалидом. Мать была медсестрой на фронте. Через пять лет семья переехала в Донбасс на родину отца, в город Артемовск. Там прошло детство Жени.

Он рано проявил способности к музыке. Отец научил его играть сначала на баяне, затем на аккордеоне. Закончил Артёмовское музыкальное училище по классу кларнета, потом Донецкий государственный музыкально-педагогический институт. В училище начал писать музыку — сначала инструментальную для кларнета, а потом и эстрадную. В студенческие годы — а это был конец 1960-х, время повального увлечения западным роком —