Александр Локшин - А.Л. Локшин – композитор и педагог

восторженно о 7-й Симфонии и кончил словами: «У меня нет слов!» Он

попросил дать ему пластинку, партитуру и вокальную партию на

итальянском языке (язык, который знают все вокалисты). Клавир писать у

меня не было сил. Я написал вокальную партию (так же, как пишутся

оркестровые), а Таня сделала перевод, причем так, что не пришлось дробить

ни одной ноты, не [пришлось] изменить ни одной лиги. Сегодня я отдам все

это ему. Он хочет показать это в первую очередь Курту Игнатьевичу

Зандерлингу (в ГДР). На всякий случай я сделал второй экземпляр

вокальной партии с итальянским текстом, может быть, он понадобится Вам.

У меня к Вам просьба, вернее, две: во время Ваших путешествий Вы,

может быть, зайдете в магазин или фирму Dual. За 10 минут Вам объяснят

то, что я не могу узнать дома. 1. Можно ли регулировать высоту тонарма на

проигрывателе CS 741 Q для того, чтобы он был параллелен пластинке. 2.

Существует ли головка с подвижной катушкой (по английски moving coil

cartridge), которая подходила бы к этому проигрывателю (CS 741 Q) и к

усилителю Yamaha A-1, у которого есть специальный вход для головки с

подвижной катушкой, входное сопротивление этого входа (по-английски

impedance) 10 ohms. Может быть, Вам дадут какой-нибудь совет. Мне очень

важно это знать. Проспекты и все подобные вещи больше мне посылать

теперь не надо.

115 То есть Р.Б. Баршай.

ПИСЬМА

118

Заранее благодарю Вас от всей души. Таня и Шурик по-прежнему

шлют Вам приветы. Другая Таня, разумеется, тоже.

Ваш Шура.

P.S. У нас на днях состоится премьера 9-й Симфонии Бетховена, под

управлением Владимира Федосеева.

P.P.S. Не правда ли, оба исполнения 11-й Симфонии далеки от

совершенства116. Зато Людмила Соколенко117 поет по-прежнему прекрасно.

Исполнение Серова имеет то преимущество, что сыграно по партитуре с

небольшими поправками, которые Вы, очевидно, уже заметили в новой

партитуре. Оркестровые голоса хранятся в Музфонде СССР. Людмилу

Соколенко всегда можно пригласить на гастроли; репертуар у нее велик.

Лене привет.

А.Л. Локшин – Р.Б. Баршаю

1984 год

Дорогой Рудик!

Ваше письмо пришло на следующий день после Вашего звонка. Мы

читали всей семьей, наслаждаясь Вашим бесконечным юмором. Описание

привычек и обычаев англичан и швейцарцев вызывало приступы здорового

смеха.

Теперь по поводу 9 Симфонии Малера. Я уже говорил Вам, что это

лучшее исполнение, которое мне довелось слышать, так что больше об этом

писать не буду. Важно другое: Малер при жизни симфонию не слышал, и

поэтому в партитуре есть несколько дефектов, которые необходимо

исправить.

1. В цифре 9, первый и второй такты. В басу, в этом регистре ff

нереально ни у одного инструмента, кроме тромбонов. Я предложил бы

такую партию у I тромбона:

Далее:

116 11-я Симфония Локшина исполнялась в СССР под управлением Рождественского, а также

Серова.

117 Л.Т. Соколенко – сопрано, пела в 11-й Симфонии Локшина, исполненной под управлением

Рождественского.

Локшин А.Л. Письма к Р.Б. Баршаю

119

2. В эпизоде Wie ein schwerer Kondukt начиная с конца 5-го такта я бы

предложил118.

т.е. cresc. смычком вниз, затем смычком вверх сорвать квартсекстаккорд.

Вы, вероятно, скажете, что это слишком похоже на Шостаковича, это его

стиль, но вспомните ми-бемоль мажорный вальс из II части, и вряд ли он

покажется Вам менее похожим на музыку Шостаковича, чем этот эпизод.

3. Конец III части, Presto. Несомненно, все флейты должны играть

октавой выше, к ним следовало бы прибавить Еs-ный кларнет. Если бы в

партитуре Малера был ксилофон, то можно было бы его использовать, дав

ему партию 2-х скрипок (первые шесть тактов). Это был бы еще один шаг

навстречу Шостаковичу.

4. Конец IV части, Adagissimo. Контраст, которого хотел Малер,

между первыми скрипками и остальными струнными недостаточно ярок. Я,

правда, слушал эту симфонию только в записи на пластинке и ленту. Не

знаю, как это звучит в зале, но думаю, что контраст должен быть

значительнее. Может быть, II скрипки должны играть на низких струнах.

Особенно в самом конце играть на струне ля и, может быть, на грифе?

Тогда ля-бемоль у первых скрипок был бы светлым и нежным на фоне

тяжелого засурдиненного мажора? Одним словом, что-то нужно сделать.

Вы пишете насчет перемены смычка у залигованных нот. Это

излюбленный прием у Малера, он хочет, чтобы перемена смычка проходила

незаметно. Что касается струнных аккордов во II части, то если их так

трудно играть, не выучив наизусть, то следует сделать divisi а 2, половина

будет играть сексту, другая половина – квинту и т.д. Это, мне кажется, не

проблема. В уже упоминавшемся эпизоде Wie ein schwerer Kondukt все

затакты у деревянных должны быть ff. Пиано только в момент разрешения.

Далее. Арфа в III части (15 такт после цифры 40) мне кажется вполне

оправданной и даже необходимой и на первой доле, и на второй. Не следует

преувеличивать трудности конца Симфонии. Задача простая: пульс должен

постепенно останавливаться, пока не кончится биение. В последних тактах

118 Имеется в виду партия первых и вторых скрипок; Локшин предлагает свой вариант

распределения штрихов.

ПИСЬМА

120

у Малера замедление выписано: появляются четверти, половины, так что

это не может быть предметом для беспокойства.

Не подумываете ли Вы сыграть «Песнь о Земле»? Или первую часть

X-й [симфонии Малера]?

28 октября начнется фестиваль «Московская осень». Возможно,

сыграют мою Восьмую симфонию (по Пушкину). Кажется, мне

посчастливилось попасть в концерт оркестра Дударовой. Интересно, что из

этого получится? Состоится это или нет, выяснится в начале октября119.

Надеюсь, Вы хорошо отдохнули. Поздравляю Вас с рождением

внучки. Наш внук уже большой, ему 9 лет, он перешел уже в 3-й класс.

Передайте привет всем близким Вам от всех от нас.

С сердечным приветом, Ваш Шура

P.S. Жду Ваших писем.

А.Л. Локшин – Р.Б. Баршаю

Москва, 2 января 85 г.

Дорогой Рудик!

Сейчас 5 часов утра, проснулся я в 4 и заснуть не мог. Потому пишу

ночью. Вы и не представляете, как обрадовался я Вашему звонку.

У нас жизнь музыкальная приобрела формы небывалые. Старики

пишут эпигонский вздор, впрочем, как и всегда. Авторы пятидесятилетние

и, особенно, молодые (а их сотни) – авангардисты. Как правило, их

оркестры состоят из экзотических ударных (в большом количестве) плюс

инструменты старинные (главным образом, до-баховские), плюс

инструменты электрические, и, если к этому добавить человеческие голоса,

поющие отдельные слоги слов, передаваемые из аппаратной через

динамики, с перерывами по усмотрению дежурного в аппаратной, – то это