Natasha J. Osman - Дневник бывшего завлита

Что зацепило в романе сильнее прочего (во всяком случае, на сегодняшний момент) так это забавная коллизия — разрушение своеобразного «любовного» треугольника «Талант — Деньги — Вера», где Талант и Вера покидают Деньги. Претерпев болезненные, но оздоравливающие метаморфозы, Талант и Вера из условного рая уходят в реальную жизнь. Почти библейская символика, не находите? Пошли они каждый в свою сторону, но Земля-то круглая…

«Театральная история» требует не одного прочтения. Слишком много в ней настоящей жизни и слишком много возникает вопросов, на которые хочется получить ответы. Тут не обойдешься четырьмя уровнями прочтения текста — тут маячит беспредельность. Прямо как у Режиссёра.

P.S. Герои «Театральной истории», недоолигарх и священник, так панически страшащиеся возрождения матриархата, спровоцировали меня на трилогию «Темискира» в жанре альтернативной истории. Выше сил оказалось устоять перед искушением, тем более что образы и ситуации рисовались прямо в воздухе без всяких усилий с моей стороны.

История Темискиры — города-государства женщин-воительниц, начинается, как ей и положено, в седой древности на берегу Чёрного моря, а продолжается в наши дни: пра-пра-…внучка последней из амазонок создает девелоперскую компанию и начинает работу над проектом «Новая Темискира».

Не знаю, является ли это происками Судьбы, но какое-то время я работала в строительной компании менеджером по подбору земельных участков, и узнала много из того, что пригодится мне для написания книги. К тому же у меня два (вернее, две) прекрасных консультанта, которые уже много лет работают в этом сегменте.

Неисповедимы пути Господни…

#театральные_заметки

Старательно пугаю сына трудностями актёрской профессии.

Кроме воплей: «Мама, не зли меня!» — ничего не добилась.

#сын_растет

Сидим с Артуром, пьём чай и обсуждаем современный кинематограф. И тут моё чудо выдает:

— Актёр — профессия бесполая.

Поперхнулась чаем.

Прокашлялась.

Осторожно спрашиваю:

— Что ты имеешь в виду?

Как о чём-то само собой разумеющимся, сын отвечает:

— Мам… Актёр должен уметь играть и мужские роли, и женские. Причем так, чтобы зрители верили!

Без комментариев.

P.S. Комментарий всё же будет.

Даже пятнадцатилетний ребенок понимает, что такое искусство, и не ставит знак равенства между актёром и его ролью, между отношениями героев в фильме и людьми в жизни. Чего я искренне желаю определенной группе зрителей!

#сын_растет

Вчера с огромным удовольствием посмотрела в записи премьеру «Розовый змейчик», результат большого совместного проекта трех стран — Болгарии, России и Израиля.

Спектакль поставлен Давидом Бурманом по пьесе Румена Николова, в центре истории — девочка, которой десять лет, и которой предстоит в связи с этим пережить праздник, организованный ее родителями: горы подарков, которые нельзя развернуть и посмотреть, аниматоры, с которыми нельзя поиграть, взрослые дяди и тёти, которых предстоит развлекать. Ничего не напоминает? Как часто мы, взрослые, делаем из детских праздников политическое шоу, приглашая на него нужных и важных — нужных нам и важных для нас — людей, совершенно забывая о своем ребёнке и не считаясь с его желаниями! Как часто мы запрещаем детям глупые фантазии, забывая, что именно они и являются самыми умными. Как часто мы требуем от детей быть хорошими, забывая о том, что они должны быть — счастливыми. И как замечательно, что дети нас не слушаются и делают по-своему! Как замечательно, что девочки — не только принцессы, но и пиратки, иначе мир был бы безразмерно скучен!

«Розовый змейчик» — это напоминание нам о нашем детстве. Как приятно хотя бы на время погрузиться в атмосферу беззаботности! Как хорошо, что есть на свете взрослые — автор, режиссёр, актёры, которые напоминают взрослым о том, что детям нужен друг, с которым весело и интересно, с которым можно шалить и познавать мир!

Не смотря на то, что спектакль на болгарском (естественно, ведь он поставлен в городе Сливен), особых трудностей с пониманием смысла происходящего на сцене не возникло: много знакомых слов, да и живые эмоции — международный язык — легко считываются. На мой предвзятый взгляд, «Розовый змейчик» — а тема детства для меня одна из самых острых — уместен в репертуаре любого театра для детей в любом уголке земного шара.

P.S. Данная заметка — начало нового цикла моих театральных заметок — «Спектакли с монитора». И начало еще одного эксперимента — театр без перевода.

#театральные_заметки, #спектакли_с_монитора

Наличие сына подростка — с которым вместе я взрослею — заставило меня задуматься о некоторых вещах, а именно — у меня нет ни одного сюжета для подростков.

Для взрослых — сколько угодно, для детей — целая книга в перспективе, а для подростков нет.

То есть совсем.

Абсолютно.

И все бы ничего, если бы Артур не постигал теперь азы актерской профессии в тренинг-студии театра и кино. В какой-то момент я отчетливо поняла, что сюжет нужен. И лучше всего — комедия. В итоге у меня возникла идея сериала — «Земные приключения Ангела» (после южнокорейских дорам и не такие идеи в голову приходят).

Минимум три сезона.

Для подростковой аудитории.

Совершенно непедагогической направленности…

#сын_растет

Театр нужно смотреть живьем — это факт неоспоримый. А если нет возможности присутствовать в зале лично? Тогда приходится довольствоваться или экраном кинотеатра (как в моем любимом проекте « TheatreHD »), или монитором компьютера.

В моих театральных заметках образовалось новое направление — «Спектакли с монитора». Ну, не совсем новое — есть у него своя предыстория, но об этом как-нибудь потом. А сейчас — о новой постановке моего друга Камрана Шахмарданова в малознакомом мне жанре «мюзикл», которую я посмотрела в записи. И в этом есть один весомый плюс — когда смотрела «Трехгрошовую оперу», то в целом ряде моментов отматывала видео назад и по нескольку раз пересматривала особо зацепившие меня мизансцены.

Я снова и снова наблюдала за гротескно-выразительным конферансье, за вальяжным Мэкки-Ножом, за прелестным дуэльным дуэтом Полли и Люси, за Пичемом и Филчем… Один процесс обучения искусству обманывать ближнего своего чего стоит! И в голове постоянно вертелось: «Где-то я уже это видела… Когда-то я это уже слышала…» А потом вспоминалось — так иногда выносят мозг на работе. Надо же — викторианская Англия, весьма специфичная… сфера, а методы руководства как будто из дня сегодняшнего. Одно радует — руководитель предприятия подходит к организации дела творчески. Как ни крути, а имидж помогает создать и униформой обеспечивает. И даже место постоянной дислокации определяет. Прямо-таки отец родной…