Чэнь Сяомин - Тенденции новейшей китайской литературы

Во время культурной кампании «Пусть расцветают сто цветов, пусть соперничают сто школ» в 1950-х годах произведения, отмеченные художественным своеобразием, появляются и на сцене, их называли «четвертым сценарием» [261]. Среди характерных произведений этого направления – «Разделяя радость и горе» Юэ Е, «Кукушка снова зовет» Ян Люйфана, «Флейты дунсяо и хэнчуй» Хай Мо и «Легенда о возвращении на родину» Чжао Сюня.

«Разделяя радость и горе» Юэ Е [262]была в свое время влиятельной пьесой. События в драме, написанной в 1956 году, развиваются в годы, когда апогея достигла коллективизация сельского хозяйства. Пьеса фокусируется на сложных эмоциональных взаимоотношениях между заместителем руководителя по сельскохозяйственной работе Мэн Шицзином, его женой Хуа Юнь и прежней женой Лю Фанвэнь, которая осталась в деревне. Здесь описываются сложности брака, любви и семейной жизни в эпоху социалистической революции. Произведение сосредоточено на двух проблемах. Во-первых, автор рассказывает о том, как революционеры при переселении из деревень в города переживают эмоциональные изменения, которые приносят в их жизнь новые проблемы. Здесь можно увидеть влияние «Между нами, супругами» Сяо Ему. Во-вторых, автор пишет о ситуациях, которые позволяют женщинам приспособиться к новой эпохе. Лю Фанвэнь когда-то была брошена Мэн Шицзином, однако она продолжает безропотно ухаживать за матерью бывшего мужа. Впоследствии она станет активной участницей коллективизации и руководителем кооператива. Лю Фанвэнь одновременно и традиционная добродетельная супруга, и любящая мать, и героиня новой эпохи. Именно в этом последнем обличии она соответствует историческому времени. В произведении видны усилия автора, старавшегося изучить семейную мораль и эмоциональную жизнь эпохи. «Разделяя радость и горе», как и многие другие произведения этого периода, в начале воспринималось в высшей степени позитивно, однако в дальнейшем подверглось жесткой критике. После завершения антиправого движения эту драму ждала достаточно печальная судьба. Более поздние отзывы о произведении: «очевидно искажаются реалии жизни в деревне на пике коллективизации»; «приукрашиваются и воспеваются персонажи, от которых несет смрадом капитализма»; «любовь ставится превыше всего»; «несет на себе серьезные следы ревизионизма» [263].

«Кукушка снова зовет» Ян Люйфана [264]была написана в 1956 году, она рассказывает о противоречиях, которые препятствуют любви между деревенскими молодыми людьми Тун Янань и Ван Бихао. Ван работает секретарем местной комсомольской ячейки, однако он придерживается консервативных взглядов и хочет, чтобы Тун Янань как хорошая жена сидела дома. Тун Янань же хочет активно участвовать в революции, которая захватывает новую социалистическую деревню. Это жизнерадостная девушка, которая работает наравне с другими членами коммуны. Ее привлекает работа трактористки. Через духовные поиски молодой женщины из деревни в произведении отражаются новые силы и блестящие перспективы, которые открываются с наступлением социализма в сельской местности.

В 1950-х годах историческая пьеса вновь заняла приоритетные позиции, и многие известные писатели и драматурги пробовали себя в этом жанре: Го Можо создает «Цай Вэньцзи» и «У Цзэтянь», Тянь Хань – «Гуань Ханьцин» и «Принцессу Вэньчэн», Цао Юй – «Храбрость и меч» и «Ван Чжаоцзюнь».

В начале февраля 1959 года Го Можо завершает историческую пьесу «Цай Вэньцзи», которая уже в середине апреля начинает публиковаться отдельными частями в газете «Янчэн ваньбао». Ранее, 23 марта, «Жэньминь жибао» публикует статью «Опротестование дела Цао Цао», название которой свидетельствует о намерениях Го Можо в «Цай Вэньцзи». Исторически Цао Цао представляли как мятежника против династии Хань, это был отрицательный персонаж, славившийся подозрительностью, коварством и кровожадностью. Однако Го Можо решил описать Цао Цао как положительного исторического героя с учетом его одаренности. В «Цай Вэньцзи» Го Можо высоко оценивает политические и военные достижения Цао Цао, который предстает в драме как политик древности, который «печалится и радуется вместе с Поднебесной». В интерпретации Го Можо Цао Цао выступает талантливым военачальником и чиновником, придерживающимся простоты в работе и общении с людьми, это человек, склонный к свободному мышлению. Автор подчеркивает, что он стратег, не ограничивающийся однообразными методами, политик, формирующий государство. В то же время в драме эти черты персонажа не заслоняют, а пронизывают главный конфликт. Образ складывается из действий и речей персонажа, и такой Цао Цао не выглядит достаточно правдоподобным. По сравнению с ним более интересной представляется главная героиня – Цай Вэньцзи. Это, естественно, связано с тем, что вся пьеса выстраивается вокруг этой фигуры, и обусловлено деликатным представлением Го Можо эмоциональной реальности. Автор представляет Цай Вэньцзи как талантливого и благодетельного человека, она осознает значение долга и готова отвечать за свои действия. Го Можо говорил: «Цай Вэньцзи – это я сам!» Эта пьеса эмоциональна и лирична. Ее изящные фразы и утонченные приемы несут глубокий отпечаток романтизма.

Го Можо также пишет в это время «У Цзэтянь». Драма представляет собой выступление против сложившегося мнения об историческом персонаже, однако она уступает в темпераментности, сюжетной интриге и идеологической подоплеке «Цай Вэньцзи».

«Гуань Ханьцин» Тянь Ханя [265]написана по случаю семисотлетия со дня рождения драматурга. Произведение было завершено в 1958 году, однако драма – это не результат приспособления автора к обстоятельствам. Тянь Хань в полной мере демонстрирует здесь свой талант. «Гуань Ханьцин» представляет мысли Тянь Ханя по поводу идеализации личных черт интеллектуалов и скрывает в себе концепции «душа превыше всего» и «искусство священно», которых автор придерживался и прежде. С точки зрения того времени это было весьма необычно. Возможно, никто кроме Тянь Ханя не осмелился бы на столь смелое представление образа отважного деятеля искусства. Драма разворачивается вокруг процесса написания Гуань Ханьцином «Обиды Доу Э» и подчеркивает умение сопереживать и сопротивляться гнету в образе героя. С главным персонажем связан образ гетеры Чжу Ляньсю, которая разделяет с драматургом и радость, и горе. В пьесе Гуань Ханьцин представляет собой «замечательную медную горошину, которую не выпаришь, не вываришь, не разобьешь и не пожаришь». Эта драма выявляет творческую зрелость Тянь Ханя, это одна из вершин его творчества.

Драма рисует образ главного героя, вступающего в ожесточенные конфликты, одновременно это произведение глубоко лирично. Конечно, Гуань Ханьцин и политические концепции древности идеализируются Тянь Ханем, поэтому произведению не хватает жизненности.