М Макарова - Практическая перспектива
- Название:Практическая перспектива
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Академический Проект
- Год:2005
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
М Макарова - Практическая перспектива краткое содержание
Новым материалом в книге является изложение практических способов применения перспективы в ландшафтном и средовом дизайне, архитектурном проектировании, на пленэре, а также на занятиях по рисунку и живописи при выполнении с натуры гипсовых слепков (орнаментов), головы и фигуры человека, натюрмортов. Пособие содержит 500 различных иллюстраций, представленных в черно-белом и цветном исполнении (рисунки, этюды, наброски, эскизы, чертежи).
Книга «Практическая перспектива» является учебным пособием для студентов художественных вузов, учащихся художественных училищ и школ. Она также будет полезна всем, кто самостоятельно занимается изобразительной деятельностью — живописью, рисунком, композицией, ландшафтным, средовым и графическим дизайном, художественным и архитектурным проектированием.
Практическая перспектива - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Тональная перспектива основана на передаче объемной формы предметов средствами тона с помощью карандаша, угля, гризайли, туши и т. д. Таким образом, тональной перспективой определяется тоновая градация цвета каждого предмета в окружении с другими и тем воздушным пространством (средой), в котором они находятся. Как видим, она также взаимосвязана с тонально-цветовой перспективой.
Таким образом, при любом виде изображения предмета определяется его цветовая тональность и на ее основе передается объемная форма: в живописи — цветом (красками), а в рисунке — тоном (карандашом).
Сложность обоснования закономерностей воздушной перспективы заключается в том, что она имеет бесчисленное множество вариативных сочетаний, предусмотреть которые практически невозможно. Кроме того, явления воздушной перспективы трудно подчинить общим правилам и законам построения объемных изображений средствами тоновой и цветовой градации
Известно, что природой «цветового зрения» занимаются ученые-психологи, и их выводы, сделанные на основе проведенных научных исследований, имеют большое значение для практической работы художников.
Вместе с тем на основе исторического развития, большого практического опыта художников и их визуальных наблюдений некоторые особенности воздушной перспективы выявлены и освещены в специальной и учебной литературе. Они даны в качестве общих рекомендаций и могут быть использованы при выполнении живописных работ, этюдов, рисунков, набросков и в создании композиций картин, а также в архитектурном проектировании, в средовом и ландшафтном дизайне.
При изображении различных предметов в пространственной среде следует учитывать, что происходит влияние многообразных цветов друг на друга, и между ними устанавливаются цветовые отношения. Восприятие цвета во многом зависит от цветового тона, степени его яркости и насыщенности. А отношения светлоты цвета образуют цветовую тональность. Известно, что гармоничное сочетание, взаимосвязь, тональное объединение различных цветов в картине определяют ее колорит.
При изображении глубокого пространства меняется насыщенность цвета и создаются различные его оттенки. Под воздействием воздушной среды, которая постоянно изменяется в зависимости от времени года и суток, состояния погоды, различной удаленности объектов и многих других факторов, оказывается влияние на передачу цвета, то есть на его насыщенность, контрастность, локальность, оттенки и т. д. Таким образом, практически трудно предусмотреть все возможные цветовые нюансы и варианты их передачи при изображении перспективного пространства. Поясним, что слово «нюанс» (фр. nuance) означает «оттенок».
В то же время надо помнить, что глаз человека (особенно художника) обладает удивительной чувствительностью. Это естественный и самый чуткий «прибор», который улавливает мельчайшие тонкости в освещении и градации светотени в определении цветовых отношений с учетом удаленности предмета.
Наше зрение воспринимает глубину пространства и определяет его плановость на основе воздушности окружающей среды и влияния слоя воздуха на градацию световых и тональных отношений. Поэтому в творческой изобразительной деятельности нужно пользоваться уникальной чувствительностью нашего зрения и постоянно развивать эту способность в сочетании с теоретическими основами различных смежных наук.
Теперь рассмотрим некоторые общие положения тональной перспективы. Подчеркнем, что в рисунке очень важно передать не только построения на основе линейной перспективы, но и тональные отношения, связанные с изображением объемной формы предметов, имеющих различную фактуру и цветовую окраску.
Любое линейное изображение предметов, построенное в перспективе, по контуру и взаимному расположению в некоторой степени выявляет их пространственное положение и объемную форму. Например, в линейном рисунке натюрморта видна взаимная удаленность предметов (илл. 289,а). Впереди — яблоко, за ним — стакан, а дальше — кувшин и драпировка на фоне стены. Очертанием эллипсов с учетом линии горизонта выявляются круглые части стакана и кувшина, а очерком их контура подчеркивается их объемная форма. Таким образом, в сочетании с законами перспективы линия является основным изобразительным средством.
Линейным способом можно усилить объемность формы предметов и пространственной среды путем утолщения линий в теневой части и легким нанесением штрихов подчеркнуть падающие тени, а также вертикальную и горизонтальную плоскости (илл. 289,6).
Существенное значение для передачи объемной формы предмета имеет правильное нанесение тоновой штриховки. Плоскостная передача тональности с однородной штриховкой каждого тона слабо выявляет объемную форму предметов. Она определяет только их плоскостные силуэты и градацию светлоты относительно друг Друга (илл. 290,о). Изображение выглядит аппликационно и схематично. Вместе с тем, изменив направление штрихов, но сохранив относительную тональность между предметами, можно подчеркнуть их положение — вертикальную стену и горизонтальную поверхность стола, а это выявит некоторую воздушность и глубину пространства (илл. 290,6). Если на основе освещенности и градации светотени наносить штрихи по форме предметов с передачей собственных и падающих теней, то в полной мере выявляется их объемность и положение объектов в пространстве (илл. 290,в).
В тональной перспективе различные приемы нанесения линий штриховки играют существенную роль для передачи объемной формы предмета и окружающей его среды. Так изображение одинаковой толщины окружности определяет ее как линию, в данном примере расположенную на вертикальной плоскости (илл. 291,а). Вместе с тем одна и та же окружность может определять контур изображения различных предметов — плоскости круга, цилиндрической пластины и конуса, расположенных на вертикальной стене, шара и торовых поверхностей.
В этом случае с учетом освещенности необходимо тональное нанесение штриховки на поверхность изображаемого предмета и собственной тени для выявления его формы. Так, если внутри окружности нанести однородную тонировку с утолщением части линии, то она выявит форму вертикальной плоскости круга или пластины (илл. 291,6).
)
Илл. 291
а)
б)
в)
г)
д)
Такое же изображение окружности с равномерным тонированием определяет и геометрическое тело цилиндра, расположенного к зрителю своим основанием (илл. 291,в). Как видим, при таком положении цилиндра его изображение не является наглядным.
При нанесении линий штриховки от центра окружности к ее контуру с учетом бокового освещения определяется поверхность конуса, прикрепленного основанием к фронтальной плоскости (илл. 291,г).
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: