Александр Степанов - Очерки поэтики и риторики архитектуры
- Название:Очерки поэтики и риторики архитектуры
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Новое литературное обозрение
- Год:2021
- Город:Москва
- ISBN:9785444814789
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Александр Степанов - Очерки поэтики и риторики архитектуры краткое содержание
Очерки поэтики и риторики архитектуры - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Войдя через неприметный вход с юга внутрь, неожиданно переносишься в безвременье, бесстилье богатой провинциальной южноиталийской виллы. В вестибюле, пол которого выложен керамической плиткой с розетками, какую могли, наверное, изготовить в соседнем городке, ступаем на деревянную лестницу, перила которой опираются на тонкие балясины. Она выводит на площадку piano nobile с местной диковиной – прислоненной к стене толстенной полке на трех каменных консолях, явно подобранных на руинах XVII века. Это сооружение весом в сотни килограммов оттесняет в дальний угол тяжелую, с пышным накладным рельефом дверь (на piano nobile все двери такие), открыв которую, оказываешься в углу гостиной площадью сто двадцать квадратных метров.
Стены и потолок белые, пол вымощен серым базальтом, как древнеримская дорога, столы с монументальными столешницами на могучих витых деревянных тумбах или на каннелированных блоках античных колонн. Ручная работа на века. Пейзажи в четырех огромных горизонтальных окнах, почти от пола до потолка, со стеклами, вставленными прямо в стену, без рам и переплетов, но в плоскости стены обрамленных темным деревом – по паре на южной и северной стенах – выглядят, как неправдоподобно правдивые прекрасные картины. Притягивающий внимание архитектурный объект, необходимый всякому просторному интерьеру, – камин с деревянной полкой на уровне столов и белоснежным капюшоном вытяжки, подпирающей потолок. А в чреве камина – единственная ультрасовременная деталь убранства: изготовленное по специальному заказу у Цейса огнеупорное стекло, благодаря которому море можно созерцать сквозь пламя. Чего не сделаешь, «чтобы об этом говорили»!
Планировка других комнат симметрична относительно продольной оси. Через дверь посреди восточной стены гостиной попадаешь в узкий поперечный промежуток перед площадкой с двумя одинаковыми дверями на оси. Правая – в спальню Курцио с окном на юг, левая – в будуар, на двери которого он повесил табличку stanza della Favorita , с окном на север и прелестным маленьким камином, облицованным плиткой с деревенскими розанчиками на белом фоне. Такая же плитка на полу; меблировка из дуба и каштана. При спальнях – по одинаковой ванной комнате, отделанных мрамором таких тонов и узоров, что чувствуешь себя под непрерывными морскими струями. А как вам нравится блок античной колонны, служащий туалетным столиком?
На этом рубеже пора вспомнить, что casa Malaparte построен для «сильного мужчины, свободного духом». Если посещение женской половины заводит в будуарный тупик, то в спальне Курцио есть заветная дверь в святая святых – кабинет. Это комната в сорок квадратных метров, расположенная поперек оси виллы, с окнами на три стороны света, с башнеподобной тирольской печью в углу и книжными полками, не достигающими уровня подоконников. В глазах хозяина «красного дома» природа буквально находилась выше культуры. Единственный способ преодолеть их взаимное отчуждение – поэзия, на что указывает мотив керамических плиток пола: лира между веточками лавра. Этот мотив Альберто Савинио позаимствовал из рукописи «Итальянского путешествия» Гёте 495 495 Villa Malaparte. A. Libera. URL: http://biblus.accasoftware.com/en/villa-malaparte-the-most-famous-house-in-capri-with-the-complete-project-for-you-to-download/ (дата обращения 31.01.2020).
.
Если верить Малапарте, он строил «красный дом», мечтая о творческом уединении. Но каждая деталь виллы взывает к вниманию зрителей. Уединенный труд на глазах у публики? Вероятно, Малапарте не видел в этом противоречия. Чтобы его уединенность была замечена и по достоинству оценена, он постарался привлечь к себе всеобщее внимание многозначительными архитектурными жестами, не заботясь об их смысловой взаимосвязи. Он умер более шестидесяти лет назад, но созданная им сцена, на которой он поворачивается к миру спиной и которую он назвал «самым смелым, разумным и современным домом на Капри» 496 496 Talamona M. Op. cit. P. 85.
, так ярко выражает «Я» своего хозяина, что мы не нуждаемся ни в его физическом присутствии, ни в чтении его литературных произведений, чтобы только по характеру виллы увидеть обескураживающую противоречивость натуры ее хозяина.
Стеклянный дом и дом Фарнсуорт
«Влияние американских работ Миса ван дер Роэ отразилось в проекте стеклянного павильона Филипа Джонсона. Как и его учитель, этот архитектор задался целью разработать общие методы конструкции из стали и стекла. Однако, в отличие от работ Миса ван дер Роэ, его павильон по своей детализации и по стремлению связать здание с изящностью [так в оригинале. – А. С. ] разбитого вокруг него парка перекликается с архитектурой XVIII века» 497 497 Дрекслер А. Указ. соч. С. 14.
. Так в 1965 году Дрекслер, в ту пору возглавлявший (после Джонсона) отдел архитектуры и проектирования МоМА, охарактеризовал дом, построенный Джонсоном для себя в 1948–1949 годах. На мой взгляд, два взаимосвязанных момента в этом описании являются ключевыми. Дрекслер назвал постройку не домом, а павильоном и уловил в нем перекличку с парковой архитектурой XVIII века. Разумеется, он имел в виду не регулярный французский парк, а пейзажный английский.
Став хозяином поместья площадью в два гектара близ городка Нью-Кейнен (штат Коннектикут), в тридцати километрах северо-восточнее Нью-Йорка, Джонсон понемногу превратил его в комплекс окруженных парком построек, заранее не запланированных. К концу его долгой жизни на вдесятеро увеличенном участке их оказалось четырнадцать.
В этой деятельности у него был идеальный образец – пейзаж в «Похоронах Фокиона» Пуссена, созданный, между прочим, ровно за триста лет до начала преобразовательных трудов Джонсона. В Стеклянном доме стоит на специальном стенде (ибо вешать не на что) одна из трех известных версий этого большого (114 на 175 сантиметров) холста. Сочиненный Пуссеном квазиафинский пейзаж являет мирное сосуществование адаптированной к человеку природы с архитектурой, представленной воображаемыми зданиями различных жанров, форм и стилей от древнеегипетского до средневеково-римского. Идилличность – существенное свойство этого пейзажа: ведь тело несправедливо казненного великого человека несут по земле, обязанной своей свободой и процветанием его многолетней деятельности. Идиллией, но не воображаемой, а осуществленной стал и парк Джонсона 498 498 См. подробно о роли этой картины: Tutter A. The Path of Phocion: Disgrace and Disavowal at the Philip Johnson Glass House // American Imago. Vol. 68, № 3 (Fall 2011). P. 449–488.
.
Первые в нем постройки – Стеклянный дом для самого архитектора и Кирпичный для гостей – сооружались одновременно. Стеклянный дом, стоящий в глубине участка над крутым лесистым спуском в речную долину, – это возведенный на стальном каркасе прозрачный (кроме крыши) параллелепипед размером 17 метров в длину, 9,8 в ширину и 3,2 метра в высоту. Соотношение его сторон близко к модульному (1:3:5). Длинные стены, обращенные на запад и на восток, разделены черными стойками каркаса на три равные части. Посредине восточной стены – вход, отмеченный двумя широкими бетонными ступенями. Параллелепипед пронизан чуть выступающим вверх кирпичным цилиндром (в нем устроен камин и спрятана уборная). Хотя расположение цилиндра асимметрично, оно подчинено легко уловимым соразмерностям: его ось находится на одной трети длины здания от северной стены и на одной четверти ширины от восточной. Такова «детализация», перекликающаяся с архитектурой XVIII века.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: