Ирина Шехонина - Творчество Т.Н.Хренникова: Исследование

В архитектонике Третьей симфонии ощутима тенденций к развертыванию рондообразного построения двух сфер настроений — жизнерадостно-энергичных и лирических. Стремительная восторженная «Фуга», мечтательное «Интермеццо» и Финал, в котором моторная динамика, затем поэтика эпизода Largo и вновь динамика и энергия создают в целом рондообразность. Конструкция, утверждающая связь динамической и лирической групп образов, здесь похожа на Первую симфонию, но драматическое, эмоционально-психологическое наполнение ее иное, определяющееся характером конкретных музыкальных образов и их соотношениями.

Симфонии Т. Н. Хренникова отличает индивидуальная характерность и рельефность тематического материала. Но интонационные и тональные контрасты тем приводят у него не к резкому столкновению их, а к внутреннему динамическому развитию, обогащающему, дополняющему и обновляющему первоначальный музыкальный образ. Если так можно сказать, в симфониях Т. Н. Хренникова соединение чрезвычайно ярких каждого в отдельности образно-тематических элементов сильнее, чем их контрастное разъединение. Все это связано с основной художественной концепцией композитора, воспринимающего мир как единое целое. Отсюда происходит важнейшая черта симфонических циклов Т. Н. Хренникова — их внутреннее тематическое единство, их художественно-образная цельность.

Концентрация в темах симфоний Т. Н. Хренникова импульса для дальнейшего развития тоже имеет свои особенности. Часто импульс этот заключен не столько в интонационно-интервальных соотношениях, сколько в эмоциональной насыщенности широко льющейся по-русски распевной мелодической линии.

Степень эмоциональной динамики музыкальных образов обуславливает у Т. Н. Хренникова формообразующие принципы, в которых большую роль играют полифонические приемы развития, мастерство расстановки кульминаций, умение точно и логично выстроить архитектонику произведения.

Музыкальные образы симфонических произведений Т. Н. Хренникова отличаются свежестью, гармонической красочностью и оригинальностью еще и потому, что в них композитор широко использует такие выразительные средства, как зрелищность, яркая характеристичность, театральная картинность, разного рода жанровые ассоциации.

Оркестровой ткани симфоний Т. Н. Хренникова свойственны чистота тембров, употребление инструментов в наиболее естественных для них регистрах, применение контрастных звуковых красок для яркого выявления полифонии, мастерское владение приемами нарастания звучности в моменты подготовки кульминаций, эффектная, многослойно развитая фактура в эпизодах оркестровых тутти.

В понятие симфонизма включается множество разных моментов. Простого сложения их недостаточно, чтобы с полной уверенностью говорить об органичности симфонического мышления композитора. Существенную роль в симфонизме играет синтез, соподчиненность и взаимообогащение, взаимосвязь слагаемых компонентов. Синтезом этим Т. Н. Хренников владеет в полной мере. Его симфонизм (и в широком и в узком, профессионально-технологическом смыслах) представляет единую художественную систему объединения всех музыкально-выразительных средств, сконцентрированных на выявлении и раскрытии глубокого идейного содержания. Будучи своеобразным, индивидуально-характерным явлением, симфонизм Т. Н. Хренникова имеет огромное значение в развитии советского симфонизма.

Песни, существующие независимо от театра и кино, и песни в кинофильмах и драматических спектаклях принципиально не отличаются у Т. Н. Хренникова друг от друга. Ясность замысла, открытость эмоций, яркий мелодизм, умение раскрывать богатство внутреннего мира человека, характерные для его творчества в целом, с особой силой и весьма своеобразно отражаются в его песенном творчестве.

Демократизм песен Т. Н. Хренникова связан, конечно, со спецификой самого жанра. Однако он проявляется не только в сознательно избранной простоте изложения материала, но главным образом в выборе тематики и в том, как и каким образом композитор откликается на передовые идеи своего времени, отражает мысли и чувства своего современника. Песенный герой иных композиторов стандартизуется, и, будем откровенны, избежать этого не столь уж легко. Т. Н. Хренников находит свою собственную трактовку идей и образов, связанных со значительными событиями жизни, и создает песни, отмеченные печатью яркой индивидуальности.

Своеобразие песенного почерка Т. Н. Хренникова сказывается прежде всего в оптимистическом восприятии жизненных ситуаций. Его песенным героям свойственны романтическая (в самом лучшем смысле слова) приподнятость, светлое мироощущение. Их чувства ярки, эмоции глубоки. Палитра эмоций широка и объемна. Примечательно, что она раскрывается, как правило, через кантиленную мелодию, отличающуюся обычно большим эмоциональным размахом и пафосом. «Интонационно-эмоциональный» центр положительного героя — искренняя задушевная лирика, передающая тонкие оттенки психологических переживаний человека. Мелодическая основа таких песен разнообразна: ритмически и интонационно они могут быть связаны с романсом, с городской песней, с танцевальной музыкой. Характерна для них также изобразительность, почти сценически ощутимая образность. Наконец, поражает умение Т. Н. Хренникова верно схватывать выразительность интонаций человеческой речи и воплощать их в ярких мелодических образах. Сказанное относится ко всем его песням.

В целом творческий облик Т. Н. Хренникова как песенного композитора многогранен. На протяжении всего творческого пути композитора отчетливо прослеживаются неизменные характерные черты его песен — демократизм, театрально-зримая образность и обаятельно-красивая кантиленность мелодии.

Каждая эпоха и даже небольшой исторический период, примерно 15–20 лет, отличается не только своеобразием ведущих сюжетов, тем, образов, но и специфическим кругом музыкальных интонаций, свойственных данному периоду. Академик Б. Асафьев в ряде своих работ отмечал это, подчеркивая значение интонаций для отражения особенностей эпохи.

Когда мы анализируем музыку небольших по времени периодов, то небезынтересно отметить, что одним из наиболее чутких жанров к бытующим интонациям является песня. Четко различаются по своей мелодической специфике песни гражданской войны, 30-х годов, Великой Отечественной войны, наших дней, хотя «расстояние» между ними только условно делится на десятилетия.

В каждом из таких коротких периодов интонационная общность, включающая мелодическую и ритмическую образность, является основным признаком специфики песен. В песнях одного периода часто повторяются не только определенные типичные художественно-литературные поэтические образы, но и мелодически похожие «ячейки», ритмически и фактурно привычные рисунки. Перед композитором-песенником поэтому стоит всегда труднейшая задача — необходимость вырваться из повседневных, избитых, всем известных интонаций, но, не порывая окончательно с ними, создать свой мелодически и ритмически индивидуальный почерк.