Гавриила Брилиот - Бытие. Творчество и жизнь архимандрита Софрония

Тут можно читать онлайн Гавриила Брилиот - Бытие. Творчество и жизнь архимандрита Софрония - бесплатно полную версию книги (целиком) без сокращений. Жанр: Биографии и Мемуары, издательство ДАРЪ, Белый город, год 2017. Здесь Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн без регистрации и SMS на сайте лучшей интернет библиотеки ЛибКинг или прочесть краткое содержание (суть), предисловие и аннотацию. Так же сможете купить и скачать торрент в электронном формате fb2, найти и слушать аудиокнигу на русском языке или узнать сколько частей в серии и всего страниц в публикации. Читателям доступно смотреть обложку, картинки, описание и отзывы (комментарии) о произведении.

Гавриила Брилиот - Бытие. Творчество и жизнь архимандрита Софрония краткое содержание

Бытие. Творчество и жизнь архимандрита Софрония - описание и краткое содержание, автор Гавриила Брилиот, читайте бесплатно онлайн на сайте электронной библиотеки LibKing.Ru
Архимандрит Софроний, Сергей Сахаров (1896–1993), был одним из основателей общества художников «Бытие» в Москве в постреволюционные годы. Интенсивный период духовных поисков привел его к вере в Христа, и он отказался от живописи, чтобы посвятить себя молитве. Он стал православным монахом, а затем священником на Афоне. После долгих лет аскезы он вновь обратился к живописи в попытке изобразить истинное Бытие, но теперь в иконах Христа и святых. В этой книге представлена иконопись отца Софрония и рассказывается о его художественном становлении, о его понимании молитвы, свободы и творчества.

Бытие. Творчество и жизнь архимандрита Софрония - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)

Бытие. Творчество и жизнь архимандрита Софрония - читать книгу онлайн бесплатно, автор Гавриила Брилиот
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать
Христос деталь стенописи Воскресение трапезная - фото 17

Христос, деталь стенописи « Воскресение », трапезная, Свято-Иоанно-Предтеченский монастырь, начало 1980-х гг.

Лик

Важнейшей частью иконы для отца Софрония был лик, поскольку он отражает внутреннюю жизнь человека. В свое время, покончив с периодом абстрактной живописи, он зарабатывал на жизнь как портретист. Он научился наблюдать за лицами и их особенностями. Когда я был художником, я мог нарисовать портрет человека, поговорив с ним всего десять минут. Позднее это умение превратилось в чувство осознанности и прозорливость, но, поскольку я перестал быть художником, я даже не замечаю, во что люди одеты. Но я вижу (чувствую) их духовный уровень — и узнаю, помню людей. Даже раньше изображение внутреннего человека было для него, как для художника, совсем не чуждо, так как традиционно все русские художники стремились «поймать» душу человека, чей портрет писали. Как изобразить душу, оставалось проблемой для всех, хотя некоторым это удавалось лучше других. Однако феномен человека оставался загадкой, но многие художники изучали этот вопрос и выражали его по-разному. Человек отражается в своем лице или через лицо. Душа отзывается эхом на лице человека. Флоренский пишет в своей работе «Столп и утверждение истины» о древнерусской живописи, что у дьявола нет лица, он нарисован без каких-либо черт, без какого-либо выражения, как не-человек [141] Флоренский П. Столп и утверждение истины. М.: Путь, 1914. https://predanie.ru/florenskiy-pavel-ierey/book/183910-stolp-i-utverzhdenie-istiny/ . Казимир Малевич, создатель «Черного квадрата», в определенный период своей жизни рисовал совершенно безликие фигуры с головами в форме яиц. Тем не менее говорили, что он был верующим. С другой стороны, Филонов, объявивший себя атеистом, всегда начинал свои картины с изображения глаз, а потом уже шел дальше, рисуя все лицо [142] Experiment Vol. 11. Los Angeles, 2005. P. 241. .

Язык иконы предлагал отцу Софронию иной и новый способ воплощения души и внутренней сущности человека. Своим символическим языком икона фиксирует все вечные аспекты, а также затрагивает невыразимое. Он заметил, что даже самые безобразные лица, осененные благодатью, становятся красивыми.

«Чтобы изобразить святость, требуется способность увидеть вечное во временном, раскрыть невидимое в видимом… Простота, величие и свет исходят от лиц, наделенных спокойствием и проницательным взглядом» [143] Blere H. Lumiere Joyeuse. Bruxelles: Racine, 2014. P. 17. .

Именно глаза имеют наибольшее значение, поскольку отражают внутреннего человека, его душу. Отец Софроний много размышлял о том, как лучше изображать глаза, и разработал собственный стиль. Он предпочитал придавать лицам, которые писал, спокойное выражение, позволяя веку прикрыть часть радужной оболочки и коснуться верхней части зрачка, что делало взгляд менее прямым и сфокусированным в одной точке. Он никогда не добавлял света внутрь зрачка, что часто делается в натуралистической живописи, поскольку считал, что взгляд от этого становится недобрым. Зрачок должен быть полностью черным и спокойным, не подсвеченным изнутри. Глаза должны одновременно быть обращены на зрителя и внутрь себя. Для того чтобы выразить взгляд, направленный в вечность, хорошо нарисовать глаза, фокусирующиеся как бы на разных точках, то есть скорее врозь, чем параллельно: это придает взгляду больший охват, более дальнюю направленность и в то же время делает его всеобъемлющим. Ему также нравилось, когда глаза выражают некоторую печаль, что, по его словам, является естественным следствием того, что они смотрят на нас, на мир и на состояние вещей.

Строгость лица, а также страдание и печаль в бровях. Это видно на фресках. Великий художник изображает печальные глаза, все остальное — спокойное и обычное. Таким образом, нет драмы, а есть внутреннее напряжение — ровное, но все же выразительное и динамичное.

Для отца Софрония также было важным сохранить трезвенность, меру.

Лицо красиво, когда оно имеет всюду основной цвет, а не немного желтого, немного розового и т. д. Он твердо придерживался художественного принципа ограниченной цветовой палитры, сохраняя при этом гармонию и, таким образом, добиваясь полного соответствия красок, создающих спокойное целое. Он подчеркивал, что стилизация лиц должна быть умеренной, не слишком преувеличенной, не слишком выразительной, но что важно сохранить облик красоты.

Лики не должны быть излишне натуралистическими, но все же оставаться человеческими и не быть деформированными.

Важно, чтобы икона действительно обладала эффектом присутствия и изображала реального человека, к которому можно обратиться и с которым можно общаться. Когда рисуешь святого, учишься познавать его или ее. Это отношение к иконе имеет важное значение для ее последующего использования, как помогающей состредоточиться на молитве, но в равной степени относится и к моменту живописи. Отец Софроний советовал: Когда вы пишете икону, молитесь ей (Христу, Матери Божией, мученикам…) — просите их помочь вам, иконопись — это нелегкий труд. Также важно не относиться к ней как к безжизненной задаче, но постоянно помнить о том, что ты имеешь дело с реальными живыми людьми и должен просить их о помощи и руководстве.

Всегда молитесь, когда пишете! Молитесь, чтобы мы могли увидеть, научиться познавать Христа. Молитесь Иоанну Крестителю, чтобы он помог нам увидеть Христа — он был величайшим из пророков, поскольку первым узнал Его.

Хотя в идеале масштаб на портрете не должен превышать реальный, в иконах отец Софроний предпочитал использовать большие размеры, превосходящие натуральную величину. Будучи начинающим художником, он написал несколько монументальных произведений. Они иногда требовали особых технических решений, которыми в дальнейшем он воспользовался в своей работе над иконами. Вскоре после прибытия в Англию отец Софроний написал большую икону Божией Матери для стены над камином в кабинете. Из-за небольших размеров помещения смотреть на икону можно было только вблизи, поэтому он сократил перспективу таким образом, чтобы смотреть на изображение, сидя напротив него.

Крупноформатная икона Богоматерь над камином дома Олд Ректори Old Rectory - фото 18

Крупноформатная икона, Богоматерь над камином дома «Олд Ректори» (Old Rectory), начало 1960-х гг. Деталь

Он любил писать иконы Божией Матери. Однажды он написал большую икону, которую смог закончить всего за один прием. Случилось так, что эта икона впоследствии идеально подошла для иконостаса храма Святого Силуана, построенного много лет спустя, и все остальные иконы были сделаны так, чтобы соответствовать ей по размеру. На иконе Божией Матери большая темная глубокая тень вдоль лика придает всему изображению глубину и серьезность, а также привносит своего рода стилизацию. Отец Софроний не любил, чтобы изображения были слишком «сладкими»: Моя икона Божией Матери строга, но с мягкостью. Темная тень по линии щеки может создать хороший эффект. Лучше избегать мягкого моделирования, которое легко придает умильное и мягкое выражение, как и использование красного цвета в палитре. Он предпочел, чтобы она была строгой.

Читать дальше
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать


Гавриила Брилиот читать все книги автора по порядку

Гавриила Брилиот - все книги автора в одном месте читать по порядку полные версии на сайте онлайн библиотеки LibKing.




Бытие. Творчество и жизнь архимандрита Софрония отзывы


Отзывы читателей о книге Бытие. Творчество и жизнь архимандрита Софрония, автор: Гавриила Брилиот. Читайте комментарии и мнения людей о произведении.


Понравилась книга? Поделитесь впечатлениями - оставьте Ваш отзыв или расскажите друзьям

Напишите свой комментарий
x