М Макарова - Практическая перспектива

Примером наличия драпировок со складками является натюрморт в интерьере мастерской художника (илл. 339). В данном случае изображены художественные атрибуты как бы беспорядочно находящиеся в углу комнаты. Слева у стены большая рама с натянутым холстом, а справа — белая рамка с этюдом на ней. На верхней подставке — гипсовая капитель, а на нижней — белая вазочка и муляжи фруктов.

Заметим, что все предметы интерьера воспринимаются как бы второстепенными, поскольку они не бросаются в глаза, несмотря на цветовую яркость некоторых из них. В этом натюрморте главным и концентрирующим внимание являются драпировки. Зеленая — покрывает высокую и низкую подставки, а красная, как бы случайно брошенная на раму, — привлекает внимание изящным абрисом. За ней в тени находится белая драпировка, выполненная в приглушенных тонах.

Драпировочные складки, облегая предметы, подчеркивают их форму, а цветовой тональностью выявляется их объем. Композиционная уравновешенность и пространственная глубина предметов с гармоничным сочетанием контрастных локальных цветов и их взаимное расположение объединяются общим содержанием натюрморта. В интерьере он определяет естественность художественного беспорядка мастерской художника и в то же время передает гармонию ее «укромного» уголка.

Техника широких пастозных мазков акварели и локальность красок в изображении драпировок удачно передают их объемность, а тончайшими цветовыми нюансами создается пластика складок с переходом их в различные формы изгибов. Все это придает натюрморту особый цветовой колорит и создает целостность композиции.

Обратим внимание, что драпировки присутствуют почти во всех натюрмортах, являясь фоном или составным элементом композиции. Просмотрите еще раз все иллюстрации натюрмортов!

Очень простым, но интересным по освещенности и композиции является этюд с предметами на подоконнике (илл. 340). Керамическая вазочка с весенними веточками контрастирует с фоном оконного стекла, за которым просматриваются мягкие силуэты домов большого города. А легкие, как будто шелестящие страницы приоткрытой книги притягивают к себе внимание.

Край подоконника с книгой определяет передний план и в то же время являются объединяющими элементами предметов на подоконнике с фоном улицы за окном.

Вазочка служит композиционным центром. При силуэтной освещенности ее объемная форма ощущается благодаря бликам и рефлексам на ней, а также передаче неглубокого пространства, объединенного мягкой гаммой теплосерых тонов.

Натюрморт у окна выполнен при высоком горизонте. По правилам линейной перспективы изображены оконная рама и подоконник, открытая книга и вазочка с ветками. А тонально-цветовой перспективой тонко и деликатно передается воздушность неглубокого пространства. Этюд написан мягкими мазками акварельных красок «по сырому», а эта техника в полной мере соответствует раскрытию его поэтичного содержания.

Очень часто составной частью или основным содержанием натюрморта являются цветы. Примером является акварельный натюрморт с пионами (илл. 341), в котором букет находится в единстве с другими предметами и создает общую композицию.

Сложность выполнения таких натюрмортов состоит в том, что в них необходимо передать взаимное положение, удаленность предметов, глубину пространства не только между всеми имеющимися

элементами композиции, но и в изображении цветов букета. В данном примере эти особенности удачно выявлены. Четкий передний план предметов на столе — вазочка с драпировкой зеленых тонов, яблоко и разбросанные грибки. На втором плане — пушистый и развесистый букет пионов, в котором колоритной контрастностью света и тени выявляются передние цветы с нежным контуром лепестков и листьев. А за ними еще не распустившиеся до конца бутоны, которые в более приглушенных и мягких тонах вырисовываются на темном фоне драпировки.

Близость фона немного ограничивает воздушное пространство натюрморта, но в то же время концентрирует внимание на его главном объекте — пионах, которые притягивают к себе внимание необычной красотой формы и цветовых оттенков.

При изображении отдельного букета воздушно-цветовой перспективой должны выявляться не только его общая объемная форма, но одновременно и глубина пространства между его цветками и листьями. Кроме того, большую роль в изображении букета играет фон. Он должен усиливать объемность букета и создавать воздушность пространства.

Ярким примером сочетания таких качеств является изображение букета роз в хрустальной вазочке (илл. 342). Он написан легкими мазками акварельных красок «по сырому», подчеркивающими не только форму и красоту букета в целом, но и каждой розы в отдельности. Кроме того, выявляется объем каждого цветка, фактура и пространство между ними.

Удачно найденное соотношение букета и окружающего его воздушного пространства «организуют» композицию на листе и акцентируют внимание на изображении роз. Приглушенность фона и поверхности стола с легким отражением вазочки и тени от нее подчеркивают пространственную глубину. А цветовая гамма и общий колорит придают букету особую воздушность, вызывая ощущение естественной красоты живых роз с нежным приятным ароматом.

Итак подводя итоги выполнения натюрмортов с натуры, отметим основные моменты при их изображении. Важным начальным этапом является правильный выбор места положения рисующего относительно предметов натюрморта, а следовательно, и задание линии горизонта.

Определение композиционного центра и взаимной удаленности предметов, а также выявление их формы с применением правил линейной перспективы составляют основу передачи планов и глубины пространства.

Передача средствами тонально-цветовой перспективы объемной формы предметов и их фактурности, цветовых отношений и общего колорита натюрморта с выявлением воздушности пространства и целостности композиции является завершающим этапом.

В художественных учебных заведениях в летнее или в осеннее время предусмотрена пленэрная практика. Слово «пленэр» (фр. plein air — вольный воздух) означает живопись на открытом воздухе. На пленэрной практике основным содержанием заданий является изображение природы, выполненное в форме живописных этюдов с натуры. В то же время предусматриваются рисунки карандашом отдельных природных элементов (листья, ветки, деревья), наброски животных и птиц, архитектурные объекты и их элементы, а также изображения природы сельского и городского пейзажа: улиц, парков, аллей.